Десять отличий: зачем перезаписывать старые альбомы

Поговорка гласит, что старый альбом лучше новых двух. Именно такой философии придерживаются некоторые музыканты. Традиция перезаписывать собственные творения из прошлого тянется уже несколько лет. Да, так можно было. Например, в 2017 году бывший гитарист пауэр-метал-группы Halloween Рональд Грапов возродил песни своей прежней команды в альбоме PumpKings уже под эгидой группы Masterplan. Грапов позвал новых вокалистов, утяжелил звучание и, конечно, вызвал недоумение фанатов — стоила ли игра свеч? Возможно, да. По крайней мере, тренд на перезапись уже не удивляет в наш век, когда всё уже было сказано.

Про опцию ре-релиза все вспомнили, когда в 2021 Тейлор Свифт выпустила альбом Fearless (Taylor`s version), который раньше был просто Fearless. Правда, на это у неё были не очень весёлые причины — певица потеряла права на свои старые песни. Ход не слишком творческий, ведь новая запись звучит практически идентично, однако довольно провокативный и привлекающий внимание. Подготовив почву, Свифт обрушила на нас, благодарных, ещё и new-версию альбома Red, что обернулось уже грандиозным успехом. В «новых "старых"» работах содержатся свежие треки, но в основном это всё же своеобразный стейтмент, крик музыканта о независимости и вседозволенности (в хорошем смысле, разумеется).

И всё-таки бывает и так, что перезапись — это мольба исполнителя, чтобы его правильно услышали (наверное, неосуществимая мечта), простили любительский звук «альбомов-ошибок молодости». Таков сборник From The Depths of Darkness норвежского проекта Burzum, включающий старые песни в новой обработке. Возможно, в нашем постмодернистском музыкальном мире наш ждёт скорее распространение стратегии Тейлор Свифт, но кто знает. Ведь так заманчиво пересмотреть старые взгляды и укрепить себя в индустрии «двойным ударом».