<?xml version='1.0' encoding='utf-8'?>
<rss version="2.0">
  <channel>
    <title>Последние новости — Рамблер/развлечения и отдых</title>
    <link>https://weekend.rambler.ru</link>
    <description>Музыка</description>
    <language>ru</language>
    <image>
      <url>/favicon-96x96.png</url>
      <title>Рамблер/развлечения и отдых</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru</link>
    </image>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56336032</guid>
      <title>Главное в музыке: «Седая ночь» в мировом чарте, музыканты массово подсели на ИИ</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56336032-glavnoe-v-muzyke-sedaya-noch-v-mirovom-charte-muzykanty-massovo-podseli-na-ii/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56336032-glavnoe-v-muzyke-sedaya-noch-v-mirovom-charte-muzykanty-massovo-podseli-na-ii/</pdalink>
      <pubDate>Mon, 20 Apr 2026 17:29:12 +0300</pubDate>
      <description>«Седая ночь» в исполнении Канье Уэста возглавляет мировой хитпарад, а ИИ теперь регулярно используется большей частью музыкантов. «Рамблер» рассказывает о самых интересных событиях в мире музыке за прошлую неделю.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/db3276fcf765b83dae77c203ce04e246" width="1920" height="1080" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>«Седая ночь» в исполнении Канье Уэста возглавляет мировой хитпарад, а ИИ теперь регулярно используется большей частью музыкантов. «Рамблер» рассказывает о самых интересных событиях в мире музыке за прошлую неделю. 
Канье Уэст
Новости недели
Названы музыканты, которые войдут в Зал славы рок-н-ролла в 2026 году 
Ricardo Rubio/Keystone Press Agency/www.globallookpress.com
Iron Maiden выступают на стадионе «Метрополитен» в Мадриде
Стало известно, кто попадёт в Зал славы рок-н-ролла в 2026 году.  Этой чести были удостоены группы Iron Maiden, Wu-Tang Clan, Oasis, Sade, Joy Division/New Order, а также музыканты Фил Коллинз, Лютер Вандросс и Билли Айдол. Примечательно, что Коллинза уже чествовали как участника Genesis, и теперь он будет введён в Зал славы дважды. Премией «Раннее влияние» наградят MC Lyte, Куин Латифу и других. Её вручают артистам, чьё творчество повлияло на становление рок-н-ролла. Среди проигравших в этот раз опять оказалась певица Мэрайя Кэри, для неё это была уже третья номинация. Церемония награждения пройдёт 14 ноября в Лос-Анджелесе.
ИИ-кавер на «Седую ночь» с голосом Канье Уэста возглавил мировой чарт 
Соцсети
Глобальный рейтинг Shazam возглавила англоязычная версия песни «Седая ночь» под названием Silver Night. В треке, созданном нейросетью, имитируется голос американского рэпера Канье Уэста. Песня стала популярной благодаря вирусному видео, в котором использовались фрагменты реального выступления артиста в Лос-Анджелесе.
Баста открывает музыкальную школу вместе с «Синергией» 
Sergey Elagin/Business Online/www.globallookpress.com
Баста, его лейбл GAZ и университет «Синергия» анонсировали открытие школы актуальной музыки «БАСТА × СИНЕРГИЯ». Предусмотрено четыре образовательных уровня — от детского дополнительного до высшего. Всего заявлено более двадцати направлений, в том числе музыкальный продакшн, менеджмент, сонграйтинг, звукорежиссура и концертный продакшн. По словам организаторов, шестьдесят процентов учебного времени студенты будут посвящать практике, остальные сорок — прикладной теории. Обучать станут действующие артисты, продюсеры и звукоинженеры.
Больше половины музыкантов используют ИИ в своей работе
Согласно опросу сервиса Звук, 61% представителей музыкальной индустрии используют нейросети на постоянной основе, а 85% имеют опыт работы с ними. Главные плюсы: снижение затрат и ускорение процессов. 70% респондентов также отметили возможность экспериментировать со звучанием. Всего 8% опрошенных считают, что ИИ когда-нибудь полностью вытеснит живых музыкантов, тогда как 45% придерживаются противоположного мнения. При этом 65% респондентов тревожит перспектива того, что сгенерированного нейросетями контента станет больше, чем настоящего творчества. Ещё 49% опасаются обесценивания своего труда, а 36% волнуются из‑за возможных судебных разбирательств по авторским правам.
Мадонна объявила, когда выйдет её первый за семь лет альбом 
Соцсети Мадонны
Певица Мадонна анонсировала альбом Confessions II. Эта пластинка станет продолжением её известного студийника Confessions on a Dance Floor, выпущенного в 2005 году. Релиз запланирован на 3 июля. Намёки на новый материал начались ещё в конце 2024-го. Тогда артистка выложила ролик из студии, где она работала с продюсером Стюартом Прайсом. Он участвовал в создании оригинального лонгплея. В сентябре 2025 года Мадонна сообщила о возвращении на лейбл Warner Records — именно с него стартовала её музыкальная карьера.
Релиз недели
Баста, Гуф — «Баста/Гуф 2026»
Два мэтра отечественного хип-хопа выпустили продолжение своей культовой пластинки 2010 года. Они попытались вернуть атмосферу своих ранних работ, поэтому альбом определённо понравится фанатам олдскульного рэпа. Если Баста по-прежнему удивляет публику техникой чтения, то козырь Гуфа — это его откровенность. В новом альбоме он честно признаётся в своих провалах.
Материал недели
«Все бесят»: Шура об артистах из 1990-х, искусственном интеллекте и цензуре 
Belkin Alexey/news.ru/www.globallookpress.com
Эпатажный певец Шура решил рассказать историю своей жизни в автобиографии. «Рамблер» узнал, зачем он написал книгу, что он думает о набирающих популярность артистах 1990-х, как относится к введению цензуры и о чём в своей карьере жалеет больше всего.
«Все бесят»: Шура об артистах из 1990-х, искусственном интеллекте и цензуре</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56335535</guid>
      <title>Бузова и Бабкина раскрыли секрет, который хранили год</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56335535-buzova-i-babkina-raskryli-sekret-kotoryy-hranili-god/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56335535-buzova-i-babkina-raskryli-sekret-kotoryy-hranili-god/</pdalink>
      <pubDate>Mon, 20 Apr 2026 15:27:55 +0300</pubDate>
      <description>Певица Ольга Бузова раскрыла тайну, которую они с Надеждой Бабкиной не разглашали около года. В своём Telegram-канале артистка заявила, что снова появится на театральных подмостках.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/d3112c1fed5fedf0064348afd4e7462d" width="1251" height="704" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Певица Ольга Бузова раскрыла тайну, которую они с Надеждой Бабкиной не разглашали около года. В своём Telegram-канале артистка заявила, что снова появится на театральных подмостках. Ей предстоит участвовать в постановке «Покровские ворота», а Бабкина выступит её партнёршей по сцене.
Показ спектакля пройдёт 25 апреля в театре «Русская песня». В этой работе Бузова перевоплотится в Людочку, тогда как Бабкиной достанется образ Маргариты Павловны.
«Мы встретились с Олей, познакомились, пообщались... И я увидела перед собой очень цельную личность. Большую трудягу, умницу, человека искреннего, непосредственного и невероятно сердечного», — написала о сотрудничестве Надежда Бабкина.
В феврале 2026-го в широкий прокат выпустили кинокомедию «Равиоли Оли», где Ольга Бузова исполнила главную роль. В ленте знаменитость изобразила саму себя — поп-диву, которая доверилась не тому мужчине.
«Многие хотят меня унизить»: Ольга Бузова рассказала о травле</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56254824</guid>
      <title>Король и Шут — «Гимн Шута»: текст песни, история создания, интересные факты</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56254824-korol-i-shut-gimn-shuta-tekst-pesni-istoriya-sozdaniya-interesnye-fakty/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56254824-korol-i-shut-gimn-shuta-tekst-pesni-istoriya-sozdaniya-interesnye-fakty/</pdalink>
      <pubDate>Mon, 20 Apr 2026 13:29:30 +0300</pubDate>
      <description>Группа «Король и Шут» редко писала песни от первого лица, но «Гимн Шута», также известная под названием «Песнь Шута» стала личным манифестом Михаила Горшенёва.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/2ad7ffe69a085604071ba5d60f09a672" width="1280" height="853" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Группа «Король и Шут» редко писала песни от первого лица, но «Гимн Шута», также известная под названием «Песнь Шута» стала личным манифестом Михаила Горшенёва. В ней он объяснил, почему быть шутом — это не слабость, а особая сила и единственно возможная для него роль в этом мире. «Рамблер» приводит текст этой композиции, а также рассказывает историю её создания. Послушать трек можно здесь, а скачать его в память телефона — в приложении музыкального сервиса Звук.
Король и Шут — «Гимн Шута»: текст песни
Терпеньем я не наделен,
И мне всё лучше, да мне всё лучше,
Я удивлен!
Я удивлен!
Судьба, в которую влюблён,
Дает мне право смеяться даже
Над королём!
Над королём!
Стать дураком
Мне здесь пришлось,
Хотя я вижу всех насквозь.
Искренне прошу, смейтесь надо мной,
Если это вам поможет.
Да я с виду шут, но в душе король,
И никто как я не может.
Эй, вы, придворная толпа
Я вас не вижу, я вас не слышу,
Я отрешён!
Я отрешён!
Меня готовы, как клопа,
Топтать ногами, и это значит
Мой час пришёл!
Мой час пришёл!
Открою вам
Один секрет
Вельмож к несчастью честных нет.
Припев.
Я всех высмеивать вокруг
Имею право, и моя слава
Всегда со мной!
Всегда со мной!
Пускай всё чаще угрожают
Мне расправой, но я и в драках
Хорош собой!
Хорош собой!
Как голова,
Ты горяча,
Не стань трофеем палача!
Король и Шут — «Гимн Шута»: история создания
Точная дата записи «Гимна Шута» в официальной дискографии группы не указана. Композиция попала в альбом «Как в старой сказке», который вышел в 2002 году. Это был период наивысшего расцвета коллектива. Тогда «Король и Шут» уже собрал «Юбилейный» в Санкт-Петербурге, а клип на «Проклятый старый дом» крутили на MTV.
Автором текста и музыки традиционно выступил дуэт основателей группы: Михаил Горшенёв и Андрей Князев. Но в отличие от многих хитов, где Князев отвечал за сюжетные сказочные тексты, а Горшенёв — за музыкальную составляющую, «Гимн Шута» стала отражением личных переживаний Горшка.
Сам артист связывал пристрастие к образу шута со школьными годами. О том, как он чувствовал себя изгоем, рассказывалось в книге «Между Купчино и Ржевкой», написанной участниками группы и опубликованной в 2016 году:
Я не был хулиганом — но лучше бы был. У такого парня, как я, проблем было даже больше, чем у хулиганов. Я мог надолго задуматься о чём-то своем. Все записывают слова учителя, а я рисую свои картинки.
Позже, приняв образ шута, он сменил роль. Своё отношение к этому он выразил коротко и ёмко, назвав амплуа шута «даром», а роль короля «судьбой». Увы, неизвестно, когда эта фраза прозвучала впервые, но её неоднократно цитировали поклонники «КиШ», превратив её в часть мифов вокруг фигуры Михаила Горшенёва.
Так родился этот гимн. Горшенёв прямо заявляет: «Да я с виду шут, но в душе король». Эта строка стала девизом для миллионов поклонников, которые тоже чувствовали себя не вписывающимися в стандартные рамки.
Король и Шут — «Гимн Шута»: интересные факты
Образ шута был для Михаила Горшенёва настолько важен, что он посвятил ему не только эту песню. В 2006 году вышла композиция «Джокер» с альбома «Продавец кошмаров». Название отсылает к игральной карте с изображением шута, который может побить любую другую карту. В клипе на эту песню Горшенёв снялся в образе допрашиваемого бунтаря, а Андрей Князев исполнил роль следователя. Грим артиста и его знаменитый кожаный плащ, в котором он появился в кадре, позже были переданы в музей питерского музыкального магазина Castle Rock.
«Король и Шут» редко записывали лирику от первого лица. Песни обычно были сюжетными страшилками или историческими балладами. В этом смысле «Песнь Шута» стоит особняком. Это одна из немногих композиций, где лирический герой говорит о себе, своей философии и своём месте в мире, не прячась за маской сказочного персонажа.
Символом группы также был шут. Логотип прошёл три версии. Первый нарисовал Андрей Князев ещё для расклейки афиш, когда коллектив носил название «Контора». Позже появился классический узнаваемый вариант с усиками и колокольчиками на шапке. Этот шут стал главным символом группы, её визитной карточкой и до сих пор украшает мерч фанатов.
Король и Шут — «Гимн Шута»: клип
Официального клипа на «Песнь Шута» не существует. Однако для фанатов доступно лирик-видео, где под запись песни демонстрируются рисунки и оформление альбома «Как в старой сказке». Автором большинства иллюстраций выступил Андрей Князев. Он же нарисовал обложки почти всех альбомов группы. В ролик также вошли кадры со съёмок художественного сериала «Король и Шут» об истории создания коллектива.
Король и Шут — «Гимн Шута»: ремиксы
Официальных ремиксов на эту песню нет. Но спустя годы композиция получила новую жизнь в виде каверов. В 2023 году, после выхода сериала о группе, интерес к творчеству коллектива взлетел. Рок-группа «Эпидемия» записала кавер-версию «Песни Шута», что породило волну новых прочтений хита среди фанатов и молодых музыкантов.
Восемь смертей и разгром в Берлине: чего вы не знали о «Короле и Шуте»</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56334630</guid>
      <title>Mirèle погрузила слушателей во мрак в новом проекте «Под люстрой»</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56334630-mirle-pogruzila-slushateley-vo-mrak-v-novom-proekte-pod-lyustroy/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56334630-mirle-pogruzila-slushateley-vo-mrak-v-novom-proekte-pod-lyustroy/</pdalink>
      <pubDate>Mon, 20 Apr 2026 13:07:14 +0300</pubDate>
      <description>Инди-исполнительница Mirèle стала участницей проекта «Под люстрой», организованного объединением «Диско клуб» и сообществом Luxevideoclub. Это серия записей живых выступлений артистов.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/fd0d09b0d43405eeaafe1dc5b4e14c71" width="1280" height="720" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Инди-исполнительница Mirèle стала участницей проекта «Под люстрой», организованного объединением «Диско клуб» и сообществом Luxevideoclub. Это серия записей живых выступлений артистов.
В видео певица погружает слушателей в мрачный мир своих песен вместе с живыми музыкантами. Во время шоу она исполнила четыре свои композиции: «Я — сила», «Ночные терзания», «Зависима» и «Бессонница». Она также представила кавер на песню Жанны Агузаровой «Звезда».
Ранее Mirèle анонсировала большой сольный концерт, который пройдёт 5 июня в ДК «Альфа-Кристалл». Он продлится три часа. Артистка обещает, что на шоу будут перформансы и много интересных инструментов.
Mirèle выпустила альбом дуэтов с ЛСП, Славой КПСС, «Бондом с кнопкой» и другими</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56334181</guid>
      <title>Филипп Киркоров получил приглашение от тяжелобольной Селин Дион</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56334181-filipp-kirkorov-poluchil-priglashenie-ot-tyazhelobolnoy-selin-dion/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56334181-filipp-kirkorov-poluchil-priglashenie-ot-tyazhelobolnoy-selin-dion/</pdalink>
      <pubDate>Mon, 20 Apr 2026 12:09:00 +0300</pubDate>
      <description>Народный артист России Филипп Киркоров сообщил, что канадская певица Селин Дион пригласила его на концерт.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/2c1ed66022ab1c984e1070fc3bb53c13" width="1078" height="606" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Народный артист России Филипп Киркоров сообщил, что канадская певица Селин Дион пригласила его на концерт. Зарубежная звезда намерена провести 10 выступлений осенью 2026 года на парижской площадке Paris La Défense Arena.
В 2022-м Дион была вынуждена прервать творческую карьеру вследствие неизлечимого синдрома мышечной скованности. Из-за этого заболевания ей трудно передвигаться и петь. Тем не менее в марте 2026-го артистка заявила о возвращении к концертной деятельности.
Киркоров отметил, что поддерживает отношения с Дион уже много лет. Дуэт с ней пока не записан, но канадка позвала его на своё шоу. «Мы с ней дружим уже много лет. Если копнуть в интернете, можно найти фотографии разного периода нашей с ней дружбы, когда нам было 30 лет, 35, 40, 50 — часто очень встречаемся, пересекаемся на международных премиях, и очень тепло друг к другу относимся, я её обожаю», — поделился артист. Его слова передаёт Telegram-канал «Звездач».
Поп-король добавил, что у него уже готова совместная композиция с Шер, но выпустить её пока не получается.
Стало известно, когда неизлечимо больная Селин Дион вернётся на сцену</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56300101</guid>
      <title>Интересные факты о Басте: творческий путь, личная жизнь</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56300101-interesnye-fakty-o-baste-tvorcheskiy-put-lichnaya-zhizn/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56300101-interesnye-fakty-o-baste-tvorcheskiy-put-lichnaya-zhizn/</pdalink>
      <pubDate>Mon, 20 Apr 2026 11:00:00 +0300</pubDate>
      <description>В честь дня рождения Басты «Рамблер» рассказывает, как артист поборол зависимость на пике славы, почему держится в стороне от политики и считает подобных себе «вымирающим видом».</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/5eb6f94f2247d140e59b4a104383a2d5" width="1742" height="980" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Он вырос без отца и едва не стал жертвой ростовских улиц, но добился всероссийской славы и построил крепкую семью, которой не обладал сам. Это не сюжет мелодрамы, а биография рэпера Василия Вакуленко, известного как Баста. 20 апреля музыканту исполнилось 46 лет. В честь дня его рождения «Рамблер» рассказывает, как артист поборол зависимость на пике славы, почему держится в стороне от политики и считает подобных себе «вымирающим видом».
Баста мог стать дирижёром
Василий Вакуленко всегда знал, что хочет стать музыкантом, но не всегда представлял, как именно. Сразу после школы Баста поступил в училище на специальность дирижёра, но не продержался даже до окончания первого курса. Как артист признался в интервью Сергею Минаеву в 2025 году, ему просто стало скучно и не особо интересно. Тем не менее Вакуленко подчеркнул, что занимался академической музыкой с 6 до 16 лет, поэтому он рад близкому знакомству с этим культурным пластом.
Maksim Konstantinov/Global Look Press/www.globallookpress.com
Свой главный хит Баста написал в 17 лет
Будущий рэпер недолго сидел без дела. Баста познакомился с музыкантами из молодой группы «Психолирик»: впоследствии её участники прославились как «Каста». Когда Вакуленко было 17, он выступил в ростовском Дворце спорта с песней «Моя игра» собственного сочинения. Как артист рассказал Сергею Минаеву в вышеупомянутом интервью, буквально на следующий день он стал знаменитым.
Шёл по району, остановилась машина, вышел взрослый парень и говорит: «Это ты вчера пел?». Я такой: «Ну да». Он говорит: «Молодец, было круто!» И все кенты потом: «Это вообще разрыв!»
Спустя несколько лет Баста переехал в Москву. Его пригласил скандально известный Богдан Титомир, услышавший демодиск начинающего артиста. «Моя игра» осталась в репертуаре Басты: рэпер подумывал от неё отказаться, потому что повзрослел, но не стал этого делать.
Рыгал в прямом эфире и учил стриптизу: куда пропал Богдан Титомир
Баста открыто рассказывал о зависимости от веществ
Как и многие артисты до и после него, Баста плохо справлялся с резким наплывом популярности. Как музыкант признался в интервью онлайн-порталу Woman.ru, на первых порах он мнил себя Игорем Николаевым, который «всего добился».
Стал употреблять, вёл образ жизни, который тогда выбирали для себя многие молодые люди. Почувствовал себя рок-звездой. У меня ничего подобного не было в детстве, а тут неожиданно свалилось, и я был очень счастлив, мне нравилось такое внимание к моей персоне. Но жизнь вовремя дала по ушам, и сегодня я знаю цену каждому аплодисменту. Очень дорожу поддержкой и вниманием моих людей.
Страница Басты в VK
С тех пор Баста придерживается здорового образа жизни, а в 2026 году даже поддержал запрет на упоминание запрещённых веществ в музыкальных произведениях. Беседуя с журналистами на премьере шоу Zivert «Где-то в ретро», Вакуленко отметил, что если качество песни зависит от одной строчки, тяжело назвать эту песню хорошей. При этом многие уверены, что запрет сильно ударил по русскому рэпу, видоизменив его до неузнаваемости.
На самом деле у Басты много музыкальных проектов
Василий Вакуленко получил всероссийскую известность именно как Баста, но за годы на сцене выпустил немало песен и под другими псевдонимами. Наиболее известен его проект Ноганно: в нём рэпер записывает композиции с несколько хулиганским уклоном. Но у артиста также есть электронное альтер-эго N1nt3ndo и Gorilla Zippo, сосредоточенный на танцевальных композициях. В 2024 году Баста даже попробовал себя в рэп-метале, выпустив альбом под названием «Рабочий городок».
Баста так и не помирился с Децлом
У Басты много друзей среди коллег по сцене: например, с начала нулевых и по сей день он дружен с Гуфом. Музыканты даже записали совместный альбом, а летом соберут «Лужники» на двойном концерте. Но вот с Кириллом Толмацким, известным как Децл, Баста поссорился и даже был вынужден оплатить штраф в размере 350 тысяч рублей. Вакуленко провинился, назвав коллегу «гермафродитом и лохматым чмом», когда тот пожаловался на шум из ночного клуба «Газгольдера».
Впоследствии Баста признавался, что теперь сожалеет, что конфликт не получилось урегулировать непублично. В интервью проекту «Вписка» в 2023 году он говорил об этом так:
Вот сейчас понимаю: его не стало и мне жаль, что это было вообще. Но этого не изменить. Я к нему всегда относился очень тепло, поэтому, видимо, вдвойне так отреагировал. Было все нормально. Клуб шумел и до того момента, когда он начал раскручивать эту историю. Зря я компульсивно отреагировал. С учетом того, что мы соседи. Мы жили через дом.
Anatoly Lomokhov/Global Look Press/www.globallookpress.com
Кирилл Толмацкий (Децл)
Баста воздерживается от политических заявлений по простой причине
В отличие от многих коллег по сцене, Вакуленко не комментирует политику. Как артист объяснил в интервью Forbes в 2019 году, это связано с «невозможностью поручиться за политиков».
Для меня политика — закрытая тема с 96 года. Тогда музыканты спели «Голосуй или проиграешь» на выборах Ельцина, получив по $120 000 за концерт. Напомню эту историю: у Ельцина был низкий рейтинг, и коммунисты могли вернуться к власти. В итоге всё, что есть сейчас, в какой-то степени «выросло» из тех событий.
Музыкант также восхитился лидером рок-группы «ДДТ» Юрием Шевчуком, который от выступления отказался. Баста подчеркнул, что артисты всегда несут ответственность за людей, которые им верят.
Баста ничего не зарабатывает на «Газгольдере»
Сегодня Вакуленко известен не только как сольный артист, но и как один из создателей «Газгольдера». Лейбл был основан в 2005 году: за 20 лет существования он помог прославиться таким артистам, как Скриптонит, Icegergert, Ксения Минаева, Anikv и многим другим. Баста отмечал, что выстраивает отношения с артистами таким образом, чтобы молодые музыканты могли сами принимать творческие решения.
Lantyukhov Sergey/news.ru/www.globallookpress.com
Тем не менее финансовая модель «Газгольдера» выстроена так, что Баста ничего на нём не зарабатывает. Но это не значит, что лейбл приносит только убытки. В 2017 году артист объяснил это в интервью онлайн-изданию Onliner:
Прибыли никогда и не было. Gazgolder зарабатывает очень много, но у нас с партнёром была договорённость, что всю полученную с него прибыль мы реинвестируем в сам лейбл и не достаём оттуда «живые» деньги. Ежемесячный заработный фонд у нас составляет 4—5 млн рублей, плюс клипы и тому подобное.
Тем не менее на бедность Баста точно не жалуется: артист не раз попадал в рейтинги миллионеров онлайн-издания Forbes. Рэпер даже отмечал, что Forbes немного занижает его доходы и не отражает истинной сути вещей.
Баста коллекционирует редкие кроссовки
Хотя Баста известен имиджем «народного героя», ему всё же нравится коллекционировать брендовые вещи. В особенности — кроссовки. Артист хранит их в отдельной комнате, притом каждая пара расположена в герметичной пластиковой коробке. В 2023 году музыкант оценивал свою коллекцию спортивной обуви на 30 тысяч евро: об этом Баста рассказал в YouTube-шоу «Вписка». Больше всего рэпер гордится редкими моделями от брендов Nike и Off White.
Баста живёт в браке с супругой почти 20 лет
Многие рэперы хвастаются активной половой жизнью и умением соблазнять женщин, но Баста не таков. В 2009 году артист взял в жёны Елену Пинскую — дочь предпринимателя Дмитрия Пинского. Как Пинская рассказывала Надежде Стрелец в интервью 2025 года, она хотела познакомиться с неким Ноггано, чтобы он записал ей кассету со своими песнями. В ту пору девушка даже не знала, что Ноггано и Баста — это один и тот же человек.
Соцсети Басты
До встречи с Пинской у рэпера не было обильного опыта романтических отношений. Спустя полтора года влюблённые заключили брак, а в 2009-м и 2013-м стали родителями дочерей Марии и Василисы. Сегодня Вакуленко открыто гордится тем, что им удалось сохранить крепкие отношения, и подчёркивает, что всегда был склонен к моногамии. Вот, как он рассказывал об этом Сергею Минаеву в 2025-м:
Я человек-однолюб. Я даже и не думал, что по-другому может быть. Мы встречались, долго притирались, потому что мы правда из разных жизней. Что-то между нами было общее, настоящее. Я её много смешил, веселил, всегда заботился о ней. Я много никогда не говорил, не обещал, не ставил каких-то сверхзадач. Просто делал. Она видела, что я хочу создать для семьи, для неё что-то особенное. Что-то увидела во мне, значит.
Рэпер также предположил, что партнёры, хранящие верность возлюбленным, — это «вымирающий вид». Но подчеркнул, что для него важно оставаться с человеком, который проверен временем.
Баста стал одним из главных «стадионных артистов» 2025 года
В последние годы Баста заслуженно считается одним из самых значимых артистов России. Его популярность доказывается цифрами и статистикой. Согласно музыкальному индексу BandLink, запущенному в декабре 2025 года, Баста — наиболее востребованный артист страны. Рэпер удерживал первую строчку на протяжении нескольких месяцев, лишь на неделю уступив первенство певице Zivert. Индекс рассчитывается исходя из еженедельных прослушиваний, статистики поисковых запросов и продажи билетов на концерты.
Помимо этого, летом 2025 года Баста дал несколько крупнейших шоу в карьере. 27 и 28 июня рэпер дважды выступил в «Лужниках», в общей сложности собрав 144 тысячи зрителей. Это позволило Басте войти в число самых успешных стадионных артистов 2025-го наравне с Сергеем Жуковым и Anna Asti.
Бодибилдинг, стероиды и отравленные подарки: правда о Сергее Жукове</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56333846</guid>
      <title>Джиган заявил, что шестилетний сын хочет пойти по его стопам</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56333846-dzhigan-zayavil-chto-shestiletniy-syn-hochet-poyti-po-ego-stopam/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56333846-dzhigan-zayavil-chto-shestiletniy-syn-hochet-poyti-po-ego-stopam/</pdalink>
      <pubDate>Mon, 20 Apr 2026 10:56:57 +0300</pubDate>
      <description>Рэпер Джиган раскрыл планы своего шестилетнего сына Давида. Мальчик хочет заниматься музыкой, как и отец. По словам артиста, в ближайшее время ребёнок начнёт учиться игре на музыкальном инструменте.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/2617f0c0ec12a7d12b167fc97b80017d" width="1706" height="960" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Рэпер Джиган раскрыл планы своего шестилетнего сына Давида. Мальчик хочет заниматься музыкой, как и отец. 
По словам артиста, в ближайшее время ребёнок начнёт учиться игре на музыкальном инструменте. Каком именно — пока неизвестно, Давид ещё не определился. «Он скоро будет ходить на уроки скрипки. Либо баян, либо скрипка, либо фортепиано», — приводит слова рэпера Telegram-канал «Звездач».
Сын Джигана и Оксаны Самойловой также доказал, что уже не боится публики. На концерте Artik &amp; Asti он вышел на сцену вместе с отцом во время исполнения песни «Худи».
Ранее Юлия Савичева записала видеобращение к Джигану, пытаясь поддержать его после развода с Самойловой. Официально пара расторгла свои отношения 1 апреля.
Савичева поддержала Джигана после развода с Самойловой</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56325813</guid>
      <title>Баста, Гуф, Инстасамка и Ольга Бузова: новые отечественные песни — 2026</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56325813-basta-guf-instasamka-i-olga-buzova-novye-otechestvennye-pesni-2026/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56325813-basta-guf-instasamka-i-olga-buzova-novye-otechestvennye-pesni-2026/</pdalink>
      <pubDate>Sun, 19 Apr 2026 11:00:00 +0300</pubDate>
      <description>Баста и Гуф вспоминают своё прошлое и дерзко отвечают на ужесточение цензуры, а Мальбэк и Сюзанна возрождают свой культовый дуэт — узнайте о главных новинках отечественной музыки за эту неделю.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/50007a210f8a5cc5f9754869f00e91aa" width="1080" height="607" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Баста и Гуф рассказывают об ошибках прошлого, Инстасамка и Ольга Бузова хвастаются, а Мальбэк и Сюзанна возрождают свой культовый дуэт спустя шесть лет после распада. «Рамблер» рассказывает о самых интересных новинках отечественной музыки за прошедшую неделю. 
Синглы 
Инстасамка, Ольга Бузова — «Я хочу»
Соцсети Инстасамки
Жанр: поп. 
Две эпатажные артистки, которые берут не вокалом, а харизмой, наконец-то представили долгожданную совместную песню «Я хочу». Видимо, тон лирике задавала Инстасамка, потому что текст трека посвящён богатству и самовосхвалению. Как бы бурно ни обсуждали эту композицию до её релиза, по факту она оказалась очень простой и незапоминающейся. Создаётся впечатление, что Инстасамка и Ольга Бузова записали песню между делом. Самая интересная деталь трека — это простая напевка от Ольги Бузовой: «Бузи-Бузи, ага», от которой веет стилем 2000-х. Именно его и пытались воссоздать исполнительницы в песне.
Мальбэк, Сюзанна — «Жду тебя»
Private Club
Жанр: инди-поп. 
Одним из главных хитов 2017 года стал сингл «Равнодушие» от Мальбэка и Сюзанны. Дуэт в то время находился на пике популярности, и их песни играли из каждого утюга. Но в 2020-м отношения пары испортились и их творческий союз распался. Спустя шесть лет Мальбэк и Сюзанна решили возродить проект. «Жду тебя» — первый трек после анонса их совместных концертов.
Артисты не стали искать новый стиль, а вернулись к своему старому звучанию. Именно это и придётся по душе тем, кто скучает по музыке середины 2010-х. Лирика композиции кажется очень личной и правдивой. В «Жду тебя» Мальбэк и Сюзанна размышляют о пройденных годах и признаются в том, как много значат друг для друга.
«Стоунд» — «Нечто за ничто»
Предоставлено менеджментом артистов
Жанр: альтернатива. 
Группа «Стоунд», которая любит экспериментировать с жанрами, в этот раз остановилась на альтернативе. В сингле выбиваются грязные ревущие гитары и громкие барабаны. Поверх них артисты поют о болезненных отношениях. Лирический герой мучается от неопределённости и не может понять, кто он для девушки. В песне также проскальзывает лёгкий эротизм, который агрессивный инструментал лишь подчёркивает.
Pizza — «Сны»
Страница группы Pizza в VK
Жанр: поп. 
Группа Pizza представила романтичную композицию, в которой сон смешивается с реальностью. Герой не может принять уход своей возлюбленной и ищет спасение в сновидениях. Именно в них у него появляется ощущение, что девушка рядом. Печальную тему сопровождает приятная элегантная музыка, в которой бархатный вокал чередуется с инструментальными соло.
Альбомы
Баста, Гуф — «Баста/Гуф 2026»
Соцсети Гуфа
Жанр: хип-хоп. 
Две легенды русского хип-хопа выпустили продолжение своей культовой пластинки «Баста/Гуф» 2010 года. Внутри альбома — 15 совместных треков и размышления о жизни двух артистов. Баста и Гуф решили воссоздать звучание своих ранних работ, поэтому акцент сделан на живой подаче с минимумом обработки.
Артисты хоть и ностальгируют по старым временам, но не зарываются в прошлое и постоянно доказывают, что их рано сбрасывать со счетов. Альбом открывает трек «Из песни слов не выкинешь», в котором половина лирики запикана. Так Баста и Гуф отреагировали на ужесточение цензуры. Из других сюрпризов альбома — это китайский рэп от Гуфа в песне «Чайный пьяница 2.0». Артист в юности прожил около семи лет в Китае, поэтому язык ему знаком.
В альбоме чувствуется, что Баста и Гуф уважают и ценят друг друга. Вся пластинка ощущается как долгий разговор между старыми друзьями, которые рефлексируют о том, что у них было и что есть сейчас. Отдельно стоит отметить куплеты Гуфа, который максимально искренне признаётся в своих поражениях. Например, в треке «БХРР» исполнитель говорит, что он плохой отец, а в «Как сам» вспоминает, как две недели провёл в «дурке» и как влюбился в свою первую жену Айзу.
«Баста/Гуф 2026» определённо понравится фанатам старой школы русского рэпа. Альбом не является самоповтором, а звучит как нечто новое и значимое для самих артистов.
«Бюро» — «Распыляйся)»
Предоставлено менеджментом артистов
Жанр: инди. 
Петрозаводская группа «Бюро» представила альбом, состоящий из 13 песен. Среди приглашённых артистов — DMA, Аня из Питера и Рушана. В пластинке артисты решили не сосредоточиваться на одном настроении. Здесь есть и жизнерадостный трек с рок-мотивами «Фильтр-кофе», и размеренная философская баллада с чертами электроники «Оазис».
Все треки между собой объединяет особая чувственность, которая ярко видна в открывающей композиции «Всё ещё люди». В ней коллектив говорит о человеческой хрупкости. Этот трек стал вирусным в соцсетях ещё в конце 2025 года.
«Распыляйся)» идеально подойдёт тем, кто ценит в музыке нежность и кому не хватает поддерживающего плеча.
Крид раздаривает квартиры, Lida просыпается в грязи: новые песни</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56325804</guid>
      <title>Новые зарубежные песни — 2026: Лана Дель Рей, Оливия Родриго, Селин Дион</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56325804-novye-zarubezhnye-pesni-2026-lana-del-rey-oliviya-rodrigo-selin-dion/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56325804-novye-zarubezhnye-pesni-2026-lana-del-rey-oliviya-rodrigo-selin-dion/</pdalink>
      <pubDate>Sat, 18 Apr 2026 11:00:00 +0300</pubDate>
      <description>Селин Дион возвращается в музыку, несмотря на тяжёлую болезнь, а Лана Дель Рей наконец-то добивается внимания от создателей бондианы — узнайте о главных новинках зарубежной музыки за эту неделю.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/7b93d74a5d00def0d91c67287a412018" width="1282" height="722" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Селин Дион призывает танцевать, когда мир рушится вокруг, Лана Дель Рей исполняет свою давнюю мечту, а Оливия Родриго падает замертво от поцелуя. «Рамблер» рассказывает о самых интересных новинках зарубежной музыки. 
Синглы
Lana Del Rey — First Light
lanadelrey.com
Жанр: альт-поп. 
В 2015 году Лана Дель Рей записала песню «24» для фильма о Джеймсе Бонде «007:Спектр», но продюсеры её отвергли. Сейчас же она наконец-то воплотила своё давнее желание посотрудничать с франшизой. Её новая композиция First Light, выпущенная без всякого предупреждения, станет главной темой видеоигры про агента  007 First Light. В создании трека ей помогал композитор Дэвид Арнольд, написавший музыку к пяти картинам о Джеймсе Бонде.
Песня First Light звучит совершенно по-бондиановски. Начинаясь с томного вокала, постепенно она обретает оркестровый масштаб. Драматизма ей придаёт хор духовых и струнных, а в конце припева и вовсе можно услышать фрагмент из классической темы Бонда. Элегантность и эстетика старого Голливуда, которые свойственны Лане Дель Рей, подошли этой композиции как нельзя лучше.
Olivia Rodrigo — drop dead
Соцсети Оливии Родриго
Жанр: поп.
Оливия Родриго официально начинает новую эру своего творчества, представляя первый трек из альбома you seem pretty sad for a girl so in love. Релиз пластинки намечен на 12 июня. Композиция drop dead посвящена чувству сильной влюблённости. Лирическая героиня говорит, что нашла мужчину своей мечты. Иногда она думает, что выдумала парня, настолько он идеален. Девушка признаётся, что может даже упасть замертво от одного лишь поцелуя.
Оливия Родриго известна тем, что её песни часто основаны на личном опыте, поэтому поклонники полагают, что в новом треке артистка описывает свои отношения с актёром Луи Партриджем. Они встречались два года — вплоть до конца 2025‑го. Певица оставила в тексте намёк на это с помощью знаков зодиака: «Рыбы и Близнецы, но я думаю, нам может быть очень хорошо вместе». Известно, что Родриго — Рыбы, а Партридж — Близнецы.
В музыкальном плане Оливия не уходит от своего привычного звучания, принёсшего ей три статуэтки «Грэмми». Она также смешивает эмоциональный поп-рок со стилем 2000-х.
Céline Dion — Dansons
Соцсети Селин Дион
Жанр: поп. 
Впервые за несколько лет неизлечимо больная Селин Дион представила новую студийную песню. После того как в декабре 2022 года артистка рассказала о своём диагнозе — синдроме мышечной скованности — она временно ушла со сцены. Из-за недуга мышцы Селин Дион непроизвольно напрягаются и сковываются спазмами, из-за чего ей становится тяжело ходить и петь. В 2026 году она возобновила творческую деятельность и объявила, что даст серию концертов в Париже.
Хотя название новой песни с французского переводится как «Давайте танцевать», композиция представляет собой медленную балладу. Она создавалась во времена пандемии, поэтому в тексте можно встретить множество размышлений о том, как мир постепенно сходит с ума. Трек выполнен в минималистичном стиле, в котором фортепиано дополняет чувственный вокал Селин Дион.
Sombr — Potential
Соцсети Sombr
Жанр: альт-поп. 
20-летний певец sombr, который прославился в 2025 году благодаря песне back to friends, всё ещё черпает вдохновение в неудачных отношениях. Лирический герой его новой танцевальной композиции не может смириться с тем, что он расстался со своей девушкой. Больнее всего ему становится от осознания, что у них был огромный «потенциал». По музыкальному стилю трек очень похож на дебютный альбом исполнителя I barely Know Her. В нём также можно услышать ретромотивы и экспрессивный вокал.
Альбомы
M.I.A. — M.I.7 
Соцсети M.I.A.
Жанр: госпел, R&amp;B. 
Дерзкая британская певица M.I.A., которая в прошлом призывала «жить быстро», в своём седьмом студийном альбоме M.I.7 решает обратиться к идеям христианства. Концептуально пластинка отсылает к Книге Откровения Иоанна Богослова — последней книге Нового Завета. Произведение представляет собой пророческое описание конца света и окончательной победы добра над злом. Один из самых впечатляющих моментов на новой пластинке M.I.A. — это завершающий трек 30 Minutes of Silence, где на протяжении 30 минут царит полная тишина. Этот художественный приём перекликается с эпизодом из Книги Откровения, когда после череды катастроф наступает получасовая пауза — момент затишья и покоя.
Несмотря на обилие размышлений о Боге, новый альбом M.I.A. вполне можно включить на вечеринке: в нём исполнительница, как и раньше, использует энергичные и необычные биты. А христианские идеи по большей части становятся для артистки очередным проявлением бунта. Новая работа лишь доказывает, что M.I.A. раз за разом готова переизобретать себя.
Not For Radio — Bloom 
Соцсети Not For Radio
Жанр: инди-поп. 
Not For Radio — сольный проект Марии Сардоя, вокалистки группы The Marías. Её новый мини-альбом Bloom включает всего три трека: Kitten, Ache и Living Room, и все они о любви. Если в первой композиции лирическая героиня мечтает оказаться котёнком в руках возлюбленного, то в двух других она пытается объяснить ему свои чувства, боясь, что эта история когда-нибудь закончится.
В своей привычной манере артистка погружает слушателей в мечтательную атмосферу тёмной сказки. Здесь нет быстрых ритмов или резких переходов — музыка течёт плавно, держась на нежном вокале Марии Сардоя. Хотя новый мини-альбом тяжело назвать чем-то необычным для Not For Radio, он идеально подойдёт всем, кто ценит меланхолию и неспешные мелодии.
Леди Гага блистает на подиуме: эти зарубежные песни нельзя пропустить</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56254619</guid>
      <title>Jazzdauren «Дарите женщинам цветы»: текст песни, интересные факты, слушать трек</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56254619-jazzdauren-darite-zhenschinam-tsvety-tekst-pesni-interesnye-fakty-slushat-trek/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56254619-jazzdauren-darite-zhenschinam-tsvety-tekst-pesni-interesnye-fakty-slushat-trek/</pdalink>
      <pubDate>Fri, 17 Apr 2026 13:20:00 +0300</pubDate>
      <description>Весной 2024 года интернет взорвал хит молодого казахстанского артиста Jazzdauren. Трек «Дарите женщинам цветы» всего за пару месяцев набрал миллионы просмотров и зазвучал из каждого утюга.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/7b98f303d35ebb365a599a3d5495ce1f" width="1707" height="960" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Весной 2024 года интернет взорвал хит молодого казахстанского артиста Jazzdauren. Трек «Дарите женщинам цветы» всего за пару месяцев набрал миллионы просмотров и зазвучал из каждого утюга. «Рамблер» публикует текст хита, а также делится историей его создания. Послушать трек можно прямо на странице, а скачать в память телефона — в приложении музыкального сервиса Звук.
Jazzdauren — «Дарите женщинам цветы»: текст песни
Припев:
Дарите женщинам цветы
Без повода и без причины.
Ведь многого не надо,
Чтобы быть счастливой.
Дарите женщинам цветы
Без повода и без причины.
Ведь многого не надо,
Чтобы быть счастливой.
Я подарю вам ландыши,
Ландыши от души.
Я подарю вам лилии
Жёлтые, красные, синие.
Я подарю вам ромашки:
И Айгульке, и Наташке.
Я подарю вам все цветы,
Навсегда в сердце ты.
Припев:
Я подарю тебе розы,
Розы и мимозы.
Я подарю тюльпаны,
Милые, о дамы.
Я подарю тебе пионы,
Пионы-миллионы.
Я подарю тебе жасмины
Без повода и без причины.
Припев:
Дарите женщинам цветы
Без повода и без причины.
Ведь многого не надо,
Чтобы быть счастливой.
Дарите женщинам цветы
Без повода и без причины
Ведь дарят женщинам цветы
Настоящие мужчины.
Jazzdauren — «Дарите женщинам цветы»: история создания
Жандаурен Аблаев (настоящее имя Jazzdauren) представил песню «Дарите женщинам цветы» Jazzdauren в марте 2024-го. Релиз стал для певца дебютом на русском: прежде он пел исключительно на родном казахском. Автором аранжировки и лирики выступил его продюсер Данияр Рахметжанов: на всю работу у него ушло всего полчаса.
Изначально текст был совсем другим. Как признавался артист, поначалу куплеты были значительно сложнее и эмоциональнее, но ему недоставало яркой детали. Тогда Рахметжанов предложил просто перечислить в песне разные цветы.
Сам исполнитель объяснил успех трека сочетанием нескольких факторов. Это и его вокал, и винтажная аранжировка под 80-е, и простая тема, близкая самым разным слушателям.
Песня мгновенно завирусилась в интернете. К июню 2024 года пользователи TikTok сняли больше 200 тысяч роликов под эту песню. В российских чартах композиция заняла лидирующие позиции и стала одним из главных хитов лета. Трек также вошёл в мировой чарт YouTube Music Global Charts, добравшись до 43-го места.
Jazzdauren — «Дарите женщинам цветы»: интересные факты
За стремительный успех и манеру исполнения поклонники прозвали Jazzdauren «казахстанским Юрием Шатуновым». Сам артист на передаче «Привет, Андрей!» скромно поблагодарил слушателей за любовь и признался, что не ожидал такого грандиозного успеха.Настоящее имя певца — Жандаурен Аблаев. Он родился 10 мая 2004 года в ауле Достык в Западно-Казахстанской области. Артист вырос в многодетной семье и с детства увлекался музыкой.Клип на песню вышел 24 мая 2024 года. В нём Jazzdauren играет роль велосипедиста-доставщика, который развозит цветы женщинам в городе Уральске. За четыре дня видео набрало больше миллиона просмотров, а спустя месяц достигло 16 миллионов.
Jazzdauren — «Дарите женщинам цветы»: смотреть клип
Сюжет видео простой и светлый. Jazzdauren разъезжает на велосипеде по улицам казахстанского города Уральска. За спиной у него большая корзина с цветами. По пути он дарит букеты продавщицам и просто знакомым женщинам. Всё действие происходит в тёплый солнечный день, что создаёт у зрителя ощущение праздника и радости.
Видео получило восторженные отзывы зрителей. В комментариях пользователи благодарят исполнителя за добрую песню без пошлости. Многие пишут, что после просмотра клипа сами пошли дарить цветы своим любимым без всякого повода.
Лучшие песни о любви: от культовых баллад до современных хитов</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56294096</guid>
      <title>Южнокорейскую группу Momoland обвинили в плагиате хита «Серебра» Mi Mi Mi: что общего у песен</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56294096-yuzhnokoreyskuyu-gruppu-momoland-obvinili-v-plagiate-hita-serebra-mi-mi-mi-chto-obschego-u-pesen/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56294096-yuzhnokoreyskuyu-gruppu-momoland-obvinili-v-plagiate-hita-serebra-mi-mi-mi-chto-obschego-u-pesen/</pdalink>
      <pubDate>Fri, 17 Apr 2026 11:00:00 +0300</pubDate>
      <description>Узнайте, как хит «Серебра» Mi Mi Mi покорил мировые чарты и чуть не довёл до международного скандала с южнокорейской группой Momoland.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/4e9af04c82e10c92ca5debf5d96a40a3" width="1516" height="853" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Чаще именно российские исполнители «заимствуют» идеи у зарубежных коллег, но бывают и исключения: группа «Серебро» обвинила популярный корейский гёрлз-бэнд в краже хита. «Рамблер» рассказывает, как танцевальный трек Mi Mi Mi покорил чарты Европы и Азии, а затем едва не привел к международному скандалу с K-pop-группой Momoland. 
Как песня «Серебра» стала мировым хитом
Англоязычный сингл «Серебра» Mi Mi Mi вышел в июне 2013 года. Его изданием занимался итальянский лейбл Ego Music. За написание музыки к песне отвечал продюсер группы Максим Фадеев, а в создании лирики ему помогла одна из участниц «Серебра» Ольга Серябкина.
Хотя в России песню восприняли просто как очередной танцевальный поп-трек, за рубежом она стала хитом. Например, сингл даже прозвучал в американском комедийном боевике «Шпион» (2015), в котором снимались Мелисса Маккартни, Джейсон Стэйтем и Джуд Лоу. Наибольшего успеха трек достиг в Италии и Нидерландах, где попал на верхушки чартов. Композиция также погремела в Азии, попав в хит-парады Японии и Южной Кореи.
Кадр из клипа SEREBRO - Mi Mi Mi
Конфликт с K-pop-группой Momoland
Песня Bboom Bboom от Momoland была представлена в январе 2018 года. Вскоре после этого группа «Серебро» обвинила южнокорейский гёрлз-бэнд в плагиате их сингла Mi Mi Mi. «Пока в России байтят мировые хиты, мир понемногу байтит нас», — написал российский коллектив в соцсетях. За «Серебро» сразу же начали вступаться фанаты по всему миру.
Треки действительно очень похожи. Особенно это слышно в самом начале, когда в инструментале начинается электронная мелодия. В песне также есть ещё несколько моментов, которые заставляют поверить в то, что K-pop-трек был скопирован. Например, в лирике есть повторяющееся «wow wow», как и в российской композиции. К тому же у песен совпадает настроение — это два танцевальных трека с немного глуповатой лирикой и прилипчивыми припевами.
Ответа от корейцев долго ждать не пришлось. Продюсер Shinsadong Tiger, отвечавший за создание Bboom Bboom, опроверг обвинения в плагиате. Ощущение похожести, по его мнению, возникает потому, что в обеих песнях используется типичный для ретрохауса бас и простой повторяющийся набор аккордов. До суда в итоге дело не дошло.
К слову, сингл Bboom Bboom стал главным хитом группы Momoland. Несколько изданий вроде Dazed и Paper включили эту песню в топ лучших K-pop-треков 2018 года.
Соцсети группы Momoland
Своровали ли корейцы хит у российской группы: главное
Существует вероятность, что корейцы и в самом деле вдохновлялись хитом «Серебра». Песня Mi Mi Mi была популярна в Южной Корее и даже звучала в нескольких телевизионных шоу, поэтому создатели Bboom Bboom могли услышать её и создать что-то похожее. Но официально плагиат подтверждён не был, а ситуация не вышла за пределы обсуждений в Сети.
Американскую поп-диву уличили в плагиате хита «Любэ»</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56321278</guid>
      <title>«Я думаю, танцпол мёртв»: Charli XCX выпустит альбом в стиле рок</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56321278-ya-dumayu-tantspol-mrtv-charli-xcx-vypustit-albom-v-stile-rok/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56321278-ya-dumayu-tantspol-mrtv-charli-xcx-vypustit-albom-v-stile-rok/</pdalink>
      <pubDate>Thu, 16 Apr 2026 19:30:00 +0300</pubDate>
      <description>Британская поп-певица Charli XCX готовит новый альбом в стиле рок. Таким образом она отказывается от танцевальных битов и автотюна, которые сделали её прошлую пластинку Brat культурным феноменом.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/e7dc3e0b729ebc3d5e6a89d35393322e" width="2000" height="1125" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Британская поп-певица Charli XCX готовит новый альбом в стиле рок. Таким образом она отказывается от танцевальных битов и автотюна, которые сделали её прошлую пластинку Brat культурным феноменом.
«Для меня весело переворачивать форму. Мы знаем, что найдутся люди, которым это не понравится, но ничего страшного», — рассказала Charli XCX британскому Vogue.
Издание также сообщило, что в одной из песен в грядущем альбоме есть строка: «Я думаю, танцпол мёртв / Так что теперь мы делаем рок-музыку».
Название и дата релиза пока неизвестны. На днях Charli XCX обновила свои сети, что символизирует начало новой эры. После глобального успеха Brat артистка почувствовала потребность уйти от танцевальной музыки. «Если бы я сделала ещё один альбом в танцевальном ключе, это было бы очень тяжело и грустно», — пояснила она.
Charli XCX выпустила саундтрек к спорной экранизации «Грозового перевала»</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56321183</guid>
      <title>Энн Хэтэуэй раскрыла, как Бейонсе помогла ей записать музыку для фильма «Мать Мария»</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56321183-enn-heteuey-raskryla-kak-beyonse-pomogla-ey-zapisat-muzyku-dlya-filma-mat-mariya/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56321183-enn-heteuey-raskryla-kak-beyonse-pomogla-ey-zapisat-muzyku-dlya-filma-mat-mariya/</pdalink>
      <pubDate>Thu, 16 Apr 2026 19:14:00 +0300</pubDate>
      <description>Актриса Энн Хэтэуэй заявила, что песня Бейонсе American Requiem помогла ей открыть в себе поп-звезду.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/4397a56ff7f87d371a4d3b032cfcf85a" width="1536" height="864" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Актриса Энн Хэтэуэй заявила, что песня Бейонсе «American Requiem» помогла ей открыть в себе поп-звезду. Об этом артистка рассказала на презентации саундтрека для фильма «Мать Мария», в создании которого она принимала активное участие.
«Я слушала American Requiem Бейонсе снова и снова. Её техника завораживает… Бейонсе умеет быть мощной вокалисткой, но также знает, как быть тихой», — поделилась Энн Хэтэуэй. Её слова передаёт издание Variety.
Актриса призналась, что раньше не считала себя настоящей певицей. Она пояснила, что по сравнению с матерью, играющей в музыкальном театре, её голос звучит намного мягче.
Мировая премьера психологической драмы Дэвида Лоуэри «Мать Мария» состоится 17 апреля. Энн Хэтэуэй в ней сыграла поп-певицу, напоминающую Мадонну и Леди Гагу.
Тур Тейлор Свифт вдохновил создателей нового триллера с Энн Хэтэуэй</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56320955</guid>
      <title>В Москве перенесли выступление известного диджея Art Department</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56320955-v-moskve-perenesli-vystuplenie-izvestnogo-didzheya-art-department/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56320955-v-moskve-perenesli-vystuplenie-izvestnogo-didzheya-art-department/</pdalink>
      <pubDate>Thu, 16 Apr 2026 17:58:00 +0300</pubDate>
      <description>Канадский диджей Art Department не выступит в Москве 24 апреля. Организаторы объяснили, что врачи не разрешили артисту долгие перелёты, пока он восстанавливается после травмы.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/0c33aa34a819dcb27e8a6576d710aaae" width="1440" height="810" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Канадский диджей Art Department не выступит в Москве 24 апреля. Организаторы объяснили, что врачи не разрешили артисту долгие перелёты, пока он восстанавливается после травмы. Новая дата его шоу будет объявлена позже.
Тем не менее в этот день в ДК «Кристалл» пройдёт вечеринка с участием турецкого артиста Barış K. Она будет посвящена открытию нового ресторана «Рестик». Это заведение Алексея Ольхового и Евгения Машкова, а кухню там возглавил бренд-шеф Андрей Лапин. Компанию Barış K составят московский дуэт Geju, основатели лейбла и одноимённого бара Leveldva, а также братья Липские, более известные как Simple Symmetry.
Организаторы заверяют, что все ранее купленные билеты остаются действительными. Их можно использовать и для перенесённого выступления Art Department, и для вечеринки 24 апреля.
Лолита лечит, Amatory громят, звёзды зажигают на «Жаре»: главные шоу апреля</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56320532</guid>
      <title>Куртукова, Пелагея и Мия Бойка споют песни Победы в Кремле</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56320532-kurtukova-pelageya-i-miya-boyka-spoyut-pesni-pobedy-v-kremle/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56320532-kurtukova-pelageya-i-miya-boyka-spoyut-pesni-pobedy-v-kremle/</pdalink>
      <pubDate>Thu, 16 Apr 2026 16:41:00 +0300</pubDate>
      <description>4 мая в Государственном Кремлёвском Дворце пройдёт концерт «Песни Победы», посвящённый 81-й годовщине Победы в Великой Отечественной войне. Вечером 9 мая телеканал НТВ покажет запись этого события.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/bbaf525796063846d261ebe3db7c8f52" width="1920" height="1080" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>4 мая в Государственном Кремлёвском Дворце пройдёт концерт «Песни Победы», посвящённый 81-й годовщине Победы в Великой Отечественной войне. Вечером 9 мая телеканал НТВ покажет запись этого события. Мероприятие организовано при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
На сцену выйдут Пелагея, Татьяна Куртукова, Shaman, Александр Маршал, Александр Буйнов, Хабиб, Niletto, Зара, Асия, Akmal’, Loc-Dog, Стас Пьеха, Mia Boyka, группа «Катюша», Миша Марвин и другие артисты.
Концерт продолжает проект «Музыка Победы», который в 2025 году реализовали АНО «Интеграция», VK Records и продюсерский центр Игоря Матвиенко. В рамках этого проекта был выпущен альбом, в котором песни военных лет перепели известные артисты. Среди них — Полина Гагарина, Николай Расторгуев, Олег Газманов, группа Uma2rman и другие.
Сейчас готовится вторая часть альбома. В неё войдут новые композиции в современной обработке. В записи участвуют Александр Буйнов, Александр Маршал, Миша Марвин, Niletto, Akmal’, Антон Токарев и Асия, Loc-Dog, Стас Пьеха и другие. Релиз на всех стриминговых площадках намечен на 24 апреля.
12 главных военных песен ко Дню Победы: шедевры Лещенко, Бернеса и Окуджавы</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56320268</guid>
      <title>Пригожин сказал, кто должен представлять Россию на «Интервидении»</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56320268-prigozhin-skazal-kto-dolzhen-predstavlyat-rossiyu-na-intervidenii/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56320268-prigozhin-skazal-kto-dolzhen-predstavlyat-rossiyu-na-intervidenii/</pdalink>
      <pubDate>Thu, 16 Apr 2026 16:01:00 +0300</pubDate>
      <description>Музыкальный продюсер Иосиф Пригожин высказал мнение о том, кому стоит доверить участие в «Интервидении» от России.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/e00ada3ad54f333bb16759cb62098867" width="1220" height="686" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Музыкальный продюсер Иосиф Пригожин высказал мнение о том, кому стоит доверить участие в «Интервидении» от России. По его мнению, на конкурс нужно отправлять не раскрученных звёзд, а начинающих и мало кому известных молодых певцов. 
«Любая знаменитость уже вне конкурса. Представлять страну на конкурсе должна молодежь, которой нужна дорога», — сказал Пригожин изданию НСН.
В 2025 году в России впервые после перезапуска прошёл международный песенный конкурс «Интервидение». Эту попытку Пригожин оценил как провальную. Честь страны тогда защищал артист Ярослав Дронов, выступающий под псевдонимом Shaman. Он обратился к судьям с просьбой не выставлять ему оценки. Сам певец объяснил это тем, что Россия якобы уже одержала победу, пригласив к себе множество государств. Пригожин не согласен с таким поведением: «То, что в прошлом году сделал Шаман, — это просто безобразие. Нельзя людей считать за идиотов». Продюсер добавил, что подлинное уважение добывается реальными делами, а не пустыми речами.
Кроме того, по его словам, процедура выбора участника обязана быть прозрачной, справедливой и соответствовать высоким стандартам.
За что хвалят и ругают «Интервидение-2025»: обзор прессы</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56245525</guid>
      <title>Любовь Успенская — «Белым-бела»: текст песни, история создания, интересные факты, слушать трек</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56245525-lyubov-uspenskaya-belym-bela-tekst-pesni-istoriya-sozdaniya-interesnye-fakty-slushat-trek/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56245525-lyubov-uspenskaya-belym-bela-tekst-pesni-istoriya-sozdaniya-interesnye-fakty-slushat-trek/</pdalink>
      <pubDate>Thu, 16 Apr 2026 15:10:00 +0300</pubDate>
      <description>Любовь Успенская выпустила песню «Белым-бела» в 2003 году. Композиция вошла в альбом «Горький шоколад» и быстро стала одной из визитных карточек певицы.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/05e7e496f0d1985d0ff0fb363a5fe2e4" width="2560" height="1707" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Любовь Успенская выпустила песню «Белым-бела» в 2003 году. Композиция вошла в альбом «Горький шоколад» и быстро стала одной из визитных карточек певицы. Трек часто звучал в российских чартах и до сих пор пользуется большой любовью слушателей. «Рамблер» приводит текст композиции, а также рассказывает историю её создания. Послушать трек можно здесь, а скачать его в память телефона — в приложении сервиса Звук.
Любовь Успенская — «Белым-бела»: текст песни
Созрела вишня возле дома, у пруда.
В разгаре лета было это.
Случайным гостем вы заехали сюда
И погостили до рассвета.
Припев:
Белым-белым-бела
Зимняя вишня. Помнит лето.
Белым-белым-бела
В лунном сиянье стынет ночь.
Белым-белым-бела
Вишня-невеста майским цветом.
Белым-белым-бела
Видно напрасно расцвела.
Вы заглянули к нам на несколько минут,
Но задержались до рассвета.
Вы вспоминали, что вас где-то очень ждут,
И забывали вновь об этом.
Припев.
Мы не успели перейти тогда на ты.
Нам показалось это лишним.
А звёздный вечер под покровом темноты
Поил нас соком пьяной вишни.
Припев.
Белым-белым-бела
Вишня-невеста майским цветом.
Белым-белым-бела
Видно напрасно расцвела .
Любовь Успенская — «Белым-бела»: история создания
Песня «Белым-бела» вышла в 2003 году. Для Любови Успенской этот год стал важным этапом в карьере. Певица окончательно переехала в Россию из США и представила альбом «Горький шоколад», в который вошёл этот трек. Тогда же она начала регулярно получать премию «Шансон года», что укрепило её статус одной из главных исполнительниц в этом жанре.
Автором музыки к песне «Белым-бела» выступил композитор Игорь Азаров, а текст написала поэтесса Ольга Клименкова. Успенская сотрудничает с этим творческим дуэтом с середины 1990-х годов. Именно Игорь Азаров стал автором многих хитов певицы того периода, включая песни из альбомов «Карусель» и «Пропадаю я».
Смысл песни заключается в воспоминаниях о быстротечной, но яркой встрече. Лирическая героиня описывает случайного гостя, который задержался до рассвета, но так и остался лишь мимолётным эпизодом. В основе композиции лежит метафора вишни, которая цветёт напрасно. Это символ красоты и чувств, которые не смогли перерасти во что-то большее.
Любовь Успенская — «Белым-бела»: интересные факты
Песня «Белым-бела» популярна среди гитаристов. В интернете можно найти множество разборов аккордов для этого трека. Композиция часто исполняется под гитару в дружеских кругах благодаря запоминающейся мелодии и простой гармонии.Любовь Успенская родилась 24 февраля 1954 года. Её мать умерла при родах, и воспитанием девочки занимался отец. Позже певица эмигрировала в США, где долгое время выступала в русских ресторанах на Брайтон-Бич, прежде чем стать известной на всю страну.В песне есть строки о том, что герои «не успели перейти тогда на ты». Это отражает реальную особенность русского языка и этикета, где переход на «ты» символизирует особую близость между людьми.</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56319157</guid>
      <title>Katseye анонсировали мини-альбом без одной участницы</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56319157-katseye-anonsirovali-mini-albom-bez-odnoy-uchastnitsy/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56319157-katseye-anonsirovali-mini-albom-bez-odnoy-uchastnitsy/</pdalink>
      <pubDate>Thu, 16 Apr 2026 13:01:39 +0300</pubDate>
      <description>Группа Katseye объявила о выходе нового мини-альбома под названием Wild. Релиз состоится 14 августа.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/7145f0317d52117f061885389f54d652" width="912" height="513" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Группа Katseye объявила о выходе нового мини-альбома под названием Wild. Релиз состоится 14 августа. В пластинку войдут пять треков, включая ранее выпущенный Pinky Up. 
Этот релиз станет первым мини-альбомом Katseye после прошлогоднего альбома Beautiful Chaos. Тот добрался до четвёртой строчки Billboard 200. В него входили песни Gnarly и Gabriela, отметившиеся в чарте Billboard Hot 100.
Wild также станет первой крупной работой группы с тех пор, как лейбл Hybe объявил о паузе участницы Манон. В клипе на Pinky Up, вышедшем 9 апреля, она не появилась. В интервью с Zane Lowe перед выступлением на Coachella её коллега Лара сказала: «Она наша сестра навсегда. Мы очень её любим… Так что мы просто хотим дать ей всё необходимое пространство и всю любовь, в которых она сейчас нуждается».
Союз США и Южной Кореи: что за группа KATSEYE из TikTok</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56318715</guid>
      <title>«Бонд с кнопкой» и «Аффинаж» сыграют на инди-фестивале «Близость»</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56318715-bond-s-knopkoy-i-affinazh-sygrayut-na-indi-festivale-blizost/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56318715-bond-s-knopkoy-i-affinazh-sygrayut-na-indi-festivale-blizost/</pdalink>
      <pubDate>Thu, 16 Apr 2026 12:23:00 +0300</pubDate>
      <description>Фестиваль инди-музыки «Близость» впервые проведут в Москве 4 июля. Площадкой станет территория ДК «Альфа Кристалл». Руководит событием Илья Золотухин, фронтмен коллектива «Бонд с кнопкой».</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/4deda352b0896be0f5ec4912d6617458" width="2251" height="1266" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Фестиваль инди-музыки «Близость» впервые проведут в Москве 4 июля. Площадкой станет территория ДК «Альфа Кристалл». Руководит событием Илья Золотухин, фронтмен коллектива «Бонд с кнопкой». 
Группа «Бонд с кнопкой»
В список участников вошли как популярные, так и малоизвестные группы и исполнители. Среди выступающих — «Аффинаж», «Деревянные Киты», «ПИЛС», «кё», «Где Фантом?», «Чёрное на белом», «я Софа», «Рубеж веков», «Аквапарк», Хацкевич, «Один в оленьем парке», Дарья Виардо и obraza net. Кроме того, на сцене также можно будет увидеть сам коллектив «Бонд с кнопкой», который выступит в расширенном составе.
Фестиваль займёт три сцены. Две из них будут работать под открытым небом, третья — в здании ДК «Альфа Кристалл», которое признано памятником архитектуры.
Коллектив «Бонд с кнопкой» приобрёл известность в начале 2025 года после релиза трека «Кухни». Эта песня продолжительное время занимала первые строчки в российских чартах. Такой успех инди-фолк-композиции стал необычным явлением для музыкальной индустрии. Вслед за этим эксперты заговорили о возникновении тренда на «добрую» музыку.
«Маленькая революция»: как трек «Кухни» изменил российскую музыку</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56318248</guid>
      <title>ИИ-кавер на «Седую ночь» с голосом Канье Уэста возглавил мировой чарт</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56318248-ii-kaver-na-seduyu-noch-s-golosom-kane-uesta-vozglavil-mirovoy-chart/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56318248-ii-kaver-na-seduyu-noch-s-golosom-kane-uesta-vozglavil-mirovoy-chart/</pdalink>
      <pubDate>Thu, 16 Apr 2026 11:29:00 +0300</pubDate>
      <description>Глобальный чарт Shazam возглавила англоязычная версия песни «Седая ночь» под названием Silver Night. Этот трек создан искусственным интеллектом и имитирует голос американского рэпера Канье Уэста.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/af9ba974197d48b022fe11fb6aea480f" width="973" height="547" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Глобальный чарт Shazam возглавила англоязычная версия песни «Седая ночь» под названием Silver Night. Этот трек создан искусственным интеллектом и имитирует голос американского рэпера Канье Уэста. 
Причиной резкого скачка популярности трека стало вирусное видео. Запись собрала десятки миллионов просмотров. На этих кадрах американский рэпер якобы поёт композицию Silver Night. Для монтажа взяли отрывки из реального выступления музыканта, которое прошло в начале апреля в Лос-Анджелесе. Во время концерта артист находился на вращающейся сфере, изображавшей Землю.
Даже российский рэпер Тимати попался на эту уловку. В своих соцсетях он поделился сгенерированным видео, в котором отметил Канье Уэста.
Канье Уэст раскрыл, ради чего он извинился за антисемитизм</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56313917</guid>
      <title>«Все бесят»: Шура об артистах из 1990-х, искусственном интеллекте и цензуре</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56313917-vse-besyat-shura-ob-artistah-iz-1990-h-iskusstvennom-intellekte-i-tsenzure/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56313917-vse-besyat-shura-ob-artistah-iz-1990-h-iskusstvennom-intellekte-i-tsenzure/</pdalink>
      <pubDate>Thu, 16 Apr 2026 11:00:00 +0300</pubDate>
      <description>Поп-певец Шура о своей новой книге, популярности артистов из 1990-х и плюсах цензуры.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/0f5b874ff850b27b33bd5f7df7f57b74" width="1920" height="1080" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>В начале апреля вышла автобиография певца Александра Медведева, известного под псевдонимом Шура. Книга, выпущенная изданием «Бомбора», получила название «Шура. Смех и слёзы. Взлёт, падение и новое начало звезды 90-х». Корреспондент «Рамблера» пообщался с Шурой перед презентацией на Международной ярмарке интеллектуальной литературы Non/fiction 2026 и выяснил, зачем артист написал свою биографию, как он относится к цензуре и что думает о возвращении звёзд 1990-х. 
Почему вы решили написать книгу? 
Я хочу снять кино, а книга пишется для сценария. Но, по правде говоря, меня уговорил мой коллектив. Самое смешное, что мама мне сказала: «Что, подыхать собираешься?» Она считает, что книгу пишут уже на смертном одре. Но нет, книга получилась весёлая, классная.
А можете поделиться какой-нибудь увлекательной историей из книги, чтобы читатели понимали, чего ожидать? 
Фиг тебе. Читайте, покупайте. Хотя я не рассчитываю заработать на книге. Ребят, там всё смешно и весело. Есть где и поплакать, и поржать. Где-то дорисовано, додумано, чтобы не так было печально всё это читать.
Anatoly Lomokhov/Global Look Press/www.globallookpress.com
Какие из современных музыкальных трендов вас раздражают больше всего?
Мне всё нравится. Я всё слушаю.
В недавнем интервью для шоу «Назад! В будущее!» вы говорили об опасностях нейросетей, то есть вы против ИИ? 
Против ИИ всё равно не пойдёшь. Просто я задаюсь вопросом: к чему это всё приведёт? Учёная Татьяна Черниговская очень много рассуждает на эту тему. У нас же пропадут все возможности писать. Нужно будет просто нажать две кнопки, задать текст какой-то, тембр голоса, и нейросеть тебе за полчаса напишет всю аранжировку. Так неинтересно.
Anatoly Lomokhov/Global Look Press/www.globallookpress.com
Сейчас вновь набирают популярность артисты из 1990-х. За кого вы искренне рады, а кому вы, наоборот, посоветовали бы остановиться? 
Все бесят. И все радуют. У кого сил хватит — пускай идут вперёд. Им есть чему у меня поучиться. Пока ни у кого очень хорошо не получилось. Просто больше старания нужно в наше время.
Сейчас в российском обществе и в музыке в частности ужесточается цензура, как вы относитесь к этому? 
Это замечательно, вы что. Я себя сам ругаю: у меня мат-перемат и в трусах в Кремле выступал. Нет, сейчас цензура нужна — в наше здоровое и одновременно сложное время. Сегодня нужно больше гуманности, больше широких улыбок: как я всех ругал за жёлтые зубы, а сам ходил без зубов. Эстетики не хватает, эстетики. Эстрада должна быть красивой.
Дмитрий Коробейников/РИА Новости
О чём в вашей карьере вы сожалеете больше всего? 
О том, что 25 лет не общался с мамой. Только об этом. В книге это большой жирной строчкой прописано.
Вы прошли через много жизненных испытаний: рак, тяжёлые отношения с матерью. Как вам удалось не озлобиться на весь мир и вообще не бросить музыку?
Пускай трудности будут. Мы чокнутыми станем без трудностей. Как говорят, на ошибках учатся. Надо их как можно больше наделать, чтобы понимать ценность каждого дня, который ты проживаешь.
Биографическая справка
Певец Шура, он же Александр Медведев, родился 20 мая 1975 года в Новосибирске. До девяти лет его воспитанием занимались мать Светлана Медведева и отчим Николай Дудченко, которого Шура долго принимал за биологического отца. Будущий артист чувствовал себя лишним, и в какой-то момент мать сдала его в детский дом, откуда вскоре его забрала бабушка. В будущем конфликт с матерью усугубился из-за её нового партнёра, с которым у Шуры были натянутые отношения. Артиста также сильно задело, что Светлана выписала его из квартиры. Они не разговаривали 25 лет и помирились лишь в начале 2020-х.
Anatoly Lomokhov/Global Look Press/www.globallookpress.com
Музыкальная карьера Шуры стартовала в 13 лет с выступлений в ресторане. Общеобразовательную школу он так и не окончил. В шестом классе его отчислили со справкой о неполном среднем образовании. Затем Шура уехал в Ригу и прошёл там курсы дизайнеров-флористов.
Вернувшись в Новосибирск, Шура познакомился с композитором Павлом Есениным, с которым начал тесное сотрудничество. Пик популярности Шуры пришёлся на вторую половину 1990-х годов благодаря эпатажному образу и таким хитам, как «Холодная луна» и «Ты не верь слезам». В начале 2000-х артист на несколько лет пропал со сцены из-за обострившейся зависимости. У него также был обнаружен рак яичка, из-за которого ему была срочно проведена операция.
Сейчас Шура ведёт активную концертную деятельность. В конце марта 2026-го он победил в шоу «Суперстар! Битва сезонов» на НТВ.
«Денег всегда мало»: группа «Вирус» о статусе легенд, ИИ и голых немцах</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56315548</guid>
      <title>Баста назвал главные проблемы музыкальной индустрии</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56315548-basta-nazval-glavnye-problemy-muzykalnoy-industrii/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56315548-basta-nazval-glavnye-problemy-muzykalnoy-industrii/</pdalink>
      <pubDate>Wed, 15 Apr 2026 18:42:00 +0300</pubDate>
      <description>Рэпер Василий Вакуленко, известный как Баста, заявил о нехватке квалифицированных кадров в музыкальной сфере. Особенно остро, по его словам, стоит проблема со звукорежиссерами. «Недостаток звукоинженеров — это правда.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/7fd04459d888a9938f44e6309f7caf77" width="1026" height="577" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Рэпер Василий Вакуленко, известный как Баста, заявил о нехватке квалифицированных кадров в музыкальной сфере. Особенно остро, по его словам, стоит проблема со звукорежиссерами.
«Недостаток звукоинженеров — это правда. Многие думают, что понимают, как это работает, но на практике оказывается иначе», — добавил музыкант. Его слова приводит ТАСС.
Музыкант также затронул тему стереотипов. Из-за них в индустрии складывается неверное представление о разных специальностях. По его словам, сегодня определиться с занятием в музыкальной сфере — всё равно что блуждать в тумане. Например, многие горят желанием стать продюсерами, но совершенно не понимают сути такой работы. Баста полагает, что отрасли необходима более прозрачная и выстроенная система обучения кадров. Это даст возможность талантливым людям раскрыть свой потенциал.
Ранее стало известно, что Баста открыл свою музыкальную школу вместе с университетом «Синергия».
Баста открывает музыкальную школу вместе с «Синергией»</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56315395</guid>
      <title>Мадонна объявила, когда выйдет её первый за семь лет альбом</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56315395-madonna-obyavila-kogda-vyydet-e-pervyy-za-sem-let-albom/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56315395-madonna-obyavila-kogda-vyydet-e-pervyy-za-sem-let-albom/</pdalink>
      <pubDate>Wed, 15 Apr 2026 18:12:00 +0300</pubDate>
      <description>Мадонна анонсировала альбом Confessions II, который станет продолжением её культовой пластинки Confessions on a Dance Floor 2005 года. Релиз нового лонгплея намечен на 3 июля.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/d1365e61dd4b5a1125d7201c588efdaa" width="1200" height="675" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Мадонна анонсировала альбом Confessions II, который станет продолжением её культовой пластинки Confessions on a Dance Floor 2005 года. Релиз нового лонгплея намечен на 3 июля.
Артистка намекала на запись нового альбома с конца 2024 года. Тогда она опубликовала видео из студии с продюсером Стюартом Прайсом, который работал над Confessions on a Dance Floor. А в сентябре 2025-го Мадонна объявила о возвращении на лейбл Warner Records. Эта сделка ознаменовала своеобразное возвращение домой для исполнительницы, ведь с этой компанией она начинала свою карьеру. В одном из постов она написала: «Назад в музыку. Назад на танцпол. Назад туда, откуда всё началось!»
Танцевальный альбом Confessions on a Dance Floor стал одним из самых успешных лонгплеев Мадонны. В него вошли такие песни, как Hung Up с сэмплом группы ABBA, Sorry, Get Together и Jump. Новая пластинка станет первой полноценной работой Мадонны после альбома Madame X 2019 года.
Миф о высоком IQ, эротические съёмки, скандал в школе: тайны Мадонны</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56315050</guid>
      <title>GONE.Fludd и Mirele представят хиты в новом формате на «Силе Звука»</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56315050-gone-fludd-i-mirele-predstavyat-hity-v-novom-formate-na-sile-zvuka/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56315050-gone-fludd-i-mirele-predstavyat-hity-v-novom-formate-na-sile-zvuka/</pdalink>
      <pubDate>Wed, 15 Apr 2026 17:16:00 +0300</pubDate>
      <description>29 апреля в клубе «Оригинал» музыкальный сервис Звук организует уже четвёртую «Силу Звука». Подписчики платформы смогут попасть на мероприятие бесплатно. Чтобы получить приглашение, нужно прослушать специальный плейлист.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/230cd7dabfc398b3a057d27ba24c1823" width="1178" height="663" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>29 апреля в клубе «Оригинал» музыкальный сервис Звук организует уже четвёртую «Силу Звука». Подписчики платформы смогут попасть на мероприятие бесплатно.
Чтобы получить приглашение, нужно прослушать специальный плейлист. Его пришлют на почту самым активным пользователям до 28 апреля.
В программе концерта — старые хиты в свежей аранжировке. Жёсткие и прямолинейные треки превратятся в мягкие, почти домашние версии под живые инструменты с фолковым оттенком.
Организаторы просят придерживаться  дресс-кода. Желательно использовать цветочные рисунки или принты. Цветовая гамма — зелёный, лайм, розовый и фуксия.
Среди выступающих —  рэпер GONE.Fludd, экс-участница коллектива «Мы» Mirele, автор интернет-хита «Тело — убийца» Игнатий Винтуров, певец мартин, инди-фолк-музыкант лампабикт, хип-хоп-исполнители 163onmyneck и Полка, а также инди-рокер Soltwine.
«Мы создаём пространство, где артисты выходят за привычные рамки, а слушатели проживают музыку как яркий и неожиданный опыт. Нам важно вытащить людей из повседневного шума и вернуть их к ощущениям», — заявила директор по работе с артистами Звука Катя Комиссарова.
Новый раздел Звука сблизит поклонников и их кумиров</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56314651</guid>
      <title>Баста открывает музыкальную школу вместе с «Синергией»</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56314651-basta-otkryvaet-muzykalnuyu-shkolu-vmeste-s-sinergiey/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56314651-basta-otkryvaet-muzykalnuyu-shkolu-vmeste-s-sinergiey/</pdalink>
      <pubDate>Wed, 15 Apr 2026 16:25:00 +0300</pubDate>
      <description>Университет «Синергия», рэпер Баста и лейбл GAZ объявили о запуске Школы современной музыки под названием «БАСТА × СИНЕРГИЯ».</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/5fb8baabf52d7d01f13245f0808244d5" width="2488" height="1400" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Университет «Синергия», рэпер Баста и лейбл GAZ объявили о запуске Школы современной музыки под названием «БАСТА × СИНЕРГИЯ». В новом проекте предусмотрены четыре образовательных уровня: детское дополнительное, среднее профессиональное, высшее, а также дополнительные программы для взрослых слушателей.
Всего откроется свыше 20 профилей подготовки. В их перечне — музыкальный продакшн, менеджмент, сонграйтинг, концертный продакшн, звукооператорское мастерство и музыкальная звукорежиссура.
«Наши студенты будут учиться и работать рядом с теми, кто сейчас определяет музыкальную индустрию», — сообщил Баста в пресс-релизе. Исполнитель пояснил, что обучающиеся с первого дня погрузятся в реальную профессиональную среду, поскольку акцент сделан не только на получении диплома, но и на приобретении востребованной специальности.
60% учебного времени отведено под практику, оставшиеся 40% — под теорию прикладного характера. Учащиеся могут самостоятельно собирать свой учебный план, выбирая предметы внутри выбранного направления. К составлению программ и проведению занятий привлечены действующие артисты, продюсеры, звукорежиссёры и сотрудники лейблов. Лекции и семинары проходят в кампусе в Южнопортовом районе: там работают четыре профессиональные студии звукозаписи, репетиционные залы и классы с нужным оборудованием. Для желающих учиться дистанционно предусмотрен онлайн-формат с подключением в режиме реального времени.
Приём заявок на очные программы СПО «Звукооператорское мастерство» и специалитета «Музыкальная звукорежиссура» стартует 15 апреля. Также открыта запись на дистанционные курсы дополнительного образования по направлениям «Музыкальный продакшн», «Музыкальный менеджмент», «Сонграйтинг» и «Концертный продакшн» — первые группы на этих онлайн-программах запускаются в мае. Очные программы среднего профессионального и высшего образования начнутся 1 сентября.
Баста и Гуф назвали дату выхода долгожданного совместного альбома</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56313872</guid>
      <title>Дима Билан и Anna Asti исполняют откровенный танец в новом тизере</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56313872-dima-bilan-i-anna-asti-ispolnyayut-otkrovennyy-tanets-v-novom-tizere/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56313872-dima-bilan-i-anna-asti-ispolnyayut-otkrovennyy-tanets-v-novom-tizere/</pdalink>
      <pubDate>Wed, 15 Apr 2026 14:40:00 +0300</pubDate>
      <description>Певец Дима Билан и поп-исполнительница Anna Asti готовят совместный релиз. Песня, получившая название «Эпилог», станет первой дуэтной работой двух звезд. Релиз композиции намечен на 24 апреля.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/d72e1404a2563a55b77e37f2e9d1a1d0" width="1920" height="1080" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Певец Дима Билан и поп-исполнительница Anna Asti готовят совместный релиз. Песня, получившая название «Эпилог», станет первой дуэтной работой двух звезд. 
Релиз композиции намечен на 24 апреля. Пока артисты не комментировали коллаборацию, но в своих соцсетях они поделились тизером.
В видео показан отрывок самой песни, а также нарезка кадров из готовящегося клипа. Артисты снимались в номере гостиницы. В ролике Дима Билан и Anna Asti предстают в откровенных образах. Одна из ключевых сцен — это их совместный танец.
Отказал Хьюстон и Гаге, но дал потрогать себя Джексону: секреты Билана</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56313601</guid>
      <title>Севиль из Artik &amp; Asti рассказала, с чем столкнулась в начале карьеры</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56313601-sevil-iz-artik-asti-rasskazala-s-chem-stolknulas-v-nachale-karery/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56313601-sevil-iz-artik-asti-rasskazala-s-chem-stolknulas-v-nachale-karery/</pdalink>
      <pubDate>Wed, 15 Apr 2026 13:16:00 +0300</pubDate>
      <description>Певица Севиль из группы Artik &amp; Asti рассказала, что её часто сравнивают с другими артистами. По словам исполнительницы, её это не сильно расстраивает.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/9543761b4295c838c9eb696e9708aa52" width="1278" height="719" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Певица Севиль из группы Artik &amp; Asti рассказала, что её часто сравнивают с другими артистами. По словам исполнительницы, её это не сильно расстраивает. 
«Да, я пришла, и сразу так повелось, сразу пошли сравнения», — призналась Севиль в беседе с корреспондентом «Пятого канала».
Севиль пытается относится к этому с позитивом и не стремится ничего доказывать другим — только себе. Артистка пояснила, что профессия обязывает каждый день самой завоёвывать место под солнцем, и это здорово мотивирует.
Популярность пришла к Севиль, когда в 2022 году она стала новой солисткой проекта Artik &amp; Asti. Она заменила бывшую участницу коллектива Anna Asti.
Seville из Artik &amp; Asti раскрыла секрет популярности своего главного хита</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56313234</guid>
      <title>Лариса Долина раскрыла подробности своего райдера</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56313234-larisa-dolina-raskryla-podrobnosti-svoego-raydera/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56313234-larisa-dolina-raskryla-podrobnosti-svoego-raydera/</pdalink>
      <pubDate>Wed, 15 Apr 2026 12:14:00 +0300</pubDate>
      <description>Лариса Долина рассказала, что именно прописано в её концертном райдере. Как отметила певица, перечень её запросов очень скромен.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/b5c765f2bde77821d1b4d12944b8ff2f" width="1077" height="606" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Лариса Долина рассказала, что именно прописано в её концертном райдере. Как отметила певица, перечень её запросов очень скромен. 
Исполнительница призналась, что список её требований остаётся неизменным на протяжении многих лет. «У меня очень простой. Настолько простой, что проще не бывает. Ничего не прибавлялось, ничего не убавлялось. Вообще просто», — приводит слова Долиной «Пятый канал».
Звезда пояснила, что её райдер можно считать одним из самых непритязательных. Никаких дополнительных пунктов или сложных просьб там нет. Из-за диетических ограничений артистка не употребляет фрукты. По этой причине в её гримёрке, как правило, присутствует лишь вода и кофе. Долина особо выделила: кофе — пункт обязательный, поэтому организаторы всегда ставят в её гримёрку маленьку кофемашину.
Ранее Лариса Долина появилась в новой постановке «Мечты Фемиды» в роли адвоката.
Долина сыграет в спектакле о девушке, которая впервые себя продаёт</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56312972</guid>
      <title>В Большом театре назвали победителей премии Bravo</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56312972-v-bolshom-teatre-nazvali-pobediteley-premii-bravo/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56312972-v-bolshom-teatre-nazvali-pobediteley-premii-bravo/</pdalink>
      <pubDate>Wed, 15 Apr 2026 11:41:00 +0300</pubDate>
      <description>Восьмой раз в Москве на исторической сцене Большого театра состоялось торжество в честь вручения премии Bravo. Мероприятие прошло при поддержке Radio Monte Carlo. Призы получили музыканты из одиннадцати государств.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/735ba2a99dc16702b149ef008f86dc95" width="1824" height="1026" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Восьмой раз в Москве на исторической сцене Большого театра состоялось торжество в честь вручения премии Bravo. Мероприятие прошло при поддержке Radio Monte Carlo. Призы получили музыканты из одиннадцати государств.
Ильдар Абдразаков
Победителями признаны: бас-баритон Ильдар Абдразаков, сопрано Аида Гарифуллина и Диляра Идрисова, пианисты Денис Мацуев и Владимир Вишневский, эмиратский дирижёр Николас Манн, белорусский композитор Валерий Воронов, а также дудукист Эрик Мирзоян. «Лебединое озеро» Татарского театра оперы и балета выбрано лучшим балетом. «Алеко» Севастопольского театра названо лучшей оперой. Лучшим оркестром стал Московский государственный симфонический оркестр (руководитель — Иван Рудин). Спецпремию за вклад в мировую культуру также присудили народному артисту СССР Владимиру Васильеву.
Статуэтку Bravo 12 апреля досрочно отдали гендиректору Большого театра Валерию Гергиеву — он не смог присутствовать на церемонии.
Премия собирает академических исполнителей из России, стран СНГ, Азии, Африки, Ближнего Востока и Южной Америки. Мероприятие уникально, так как в стране нет похожих аналогов. Особый вклад церемонии также отметил президент РФ Владмир Путин.
Названы победители Российской национальной музыкальной премии «Виктория 2026»</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56293877</guid>
      <title>Как не получить штрафы за музыку: совет юриста</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56293877-kak-ne-poluchit-shtrafy-za-muzyku-sovet-yurista/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56293877-kak-ne-poluchit-shtrafy-za-muzyku-sovet-yurista/</pdalink>
      <pubDate>Wed, 15 Apr 2026 11:00:00 +0300</pubDate>
      <description>«Рамблер» публикует отрывок новой книги о защите авторских прав в России, в котором рассказывается о «лазейках» для использования композиций без нарушения закона.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/8a3655a8a764da54429e4456818c9f4f" width="1750" height="984" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>В России вышла книга «Все права защищены (кроме твоих): музыкальный бизнес глазами юриста», посвящённая музыкальному праву и «подводным камням» индустрии. Автор издания — практикующий юрист Кирилл Марковский, который работал с авторами песен, композиторами и артистами. Книга вышла как совместный проект издательства «Бомбора» и Института Музыкальных Инициатив.
Марковский подробно разбирает, какие права есть у участников музыкального рынка, как читать контракты с лейблами и дистрибьюторами, а также легально использовать чужой контент. По словам управляющего директора Института музыкальных инициатив Артёма Атанесяна, книга объясняет, как устроено музыкальное право и как грамотно распоряжаться правами, которые могут приносить доход годами. С разрешения издательства «Рамблер» публикует отрывок, в котором рассказывается о «лазейках» для использования композиций без нарушения закона.
По общему правилу никто не может без разрешения правообладателя использовать музыкальный контент какими бы то ни было способами. Популярные отговорки вроде «я же просто выложил у себя на страничке» или «я не ради корыстных целей, а для блага людей» не принимаются. Нарушение будет иметь место и в случае, если вы использовали музыку не ради финансовой выгоды.
Однако, как говорится — «нет правил без исключений» и законом предусмотрены особые случаи, когда пользователи вправе использовать музыку без согласия и выплат правообладателям. Эти исключения — не лазейки для пиратов, а социально значимые компромиссы, встроенные в систему авторского права. Такое использование подчинено определенным условиям, устанавливаемым законом, особенно в отношении методов и сферы использования.
Такие ограничения исключительного права продиктованы образовательными, культурными целями, а зачастую гуманитарными соображениями (например, тиффлокомментирование и перевод книг на язык Брайля) и стремлением защитить свободу выражения мнений (возможность создания пародий и карикатур). Близкая по духу доктрина существует и в западных странах и именуется fair use (США) или fair dealing (Великобритания).
Мы остановимся на некоторых случаях свободного использования, которые распространены в музыкальной сфере.
Freepik
Цитирование
Статья 1274 ГК РФ допускает цитирование в оригинале и в переводе в научных, полемических, критических, информационных, учебных целях, в целях раскрытия творческого замысла автора правомерно обнародованных произведений в объеме, оправданном целью цитирования, включая воспроизведение отрывков из газетных и журнальных статей в форме обзоров печати.
Что такое «цитата» в вашем понимании? Скорее всего вы скажете, что это часть какого-либо текста или высказывания. Так до недавнего времени думало и юридическое сообщество. Однако в 2019 году ВС РФ заключил: «…допускается возможность цитирования любого произведения, в том числе фотографического, если это произведение было правомерно обнародовано и если цитирование осуществлено в целях и в объеме, указанных в данной норме» пп. «а» п. 98 Постановления Пленума ВС РФ № 10. Это решение стало прорывом для российских музыкальных журналистов, критиков, блогеров и создателей образовательного контента. С этого момента в российском авторском праве существует широкое понятие «цитирования».
Учитывая подобный подход высшей судебной инстанции, мы можем смело сказать: «музыкальные произведения тоже можно цитировать!» Но в каком объеме? Кого указывать? Как указывать? Давайте попробуем разобраться.
Объем цитирования должен быть оправдан его целью. К сожалению, закон не раскрывает нам подробно это условие. Необходимо указывать автора музыки, автора текста (если цитируется песня) и источник, откуда взят фрагмент (альбом, исполнитель). Использование должно соответствовать заявленной цели — научной, критической, учебной, информационной. Цитирование хита в развлекательном меме или стриме без критического/аналитического контекста под исключение не подпадёт.
rawpixel.com/Freepik
Музыка глазами юриста
Например, на мой взгляд, вы вполне можете использовать фрагменты песен в подкасте, если вы рассказываете про различные эпохи или стили и с помощью отрывков из этих песен показываете как менялась музыка. Например, в документальном видеоэссе «Истории русской поп-музыки» редакторы бережно в конце каждого выпуска перечисляют весь контент, использованный в нём с указанием интернет-ресурсов, с которых они были взяты. А также сопровождают список дисклеймером: «Внимание! Данное видео создано в информационных и просветительских целях, чтобы рассказать об истории российской поп-музыки. Цитирование видеоматериалов производится в соответствии с пп. 1 п. 1 ст. 1274 ГК РФ».
Публичное исполнение
Статья 1277 ГК РФ разрешает публичное исполнение музыки без согласия и выплат правообладателю во время официальной или религиозной церемонии либо похорон в объеме, оправданном характером такой церемонии. Например, если при погребении звучит музыка, которую покойный завещал играть (хоть у нас такой традиции и нет), то такое использование не требует выплат в общества по коллективному управлению (РАО и ВОИС), даже если на церемонию прощания собрались сотни человек. Кроме того, использование музыки на какой-либо религиозной церемонии или в процессе обряда также не будет нарушать прав авторов и иных правообладателей.
А вот с понятием «официальная церемония» до некоторых пор всё было не так однозначно. Проведение праздничных мероприятий ко Дню города или по поводу официальных государственных праздников почти всегда подразумевает так называемую «официальную часть» и последующее концертное представление. В судах разгорелись многочисленные споры РАО с местными органами власти по поводу использования музыки во время праздничных концертов. Судебная практика говорила следующее:
«Так, официальная церемония исходит от имени государства, а также субъектов Российской Федерации, органов местного самоуправления (например: инаугурация Президента, приём руководителей другого государства, возложение венков к мемориальным комплексам, церемония в честь открытия или восстановления общественно значимого объекта и т. д.). В то же время, концерт, по сути, является музыкально-зрелищным, в данном случае, увеселительным мероприятием. При этом музыкальные произведения имеют основное значение, а не служат «фоном», поскольку концерт и состоит из последовательно исполняемых музыкальных произведений. Таким образом, поскольку администрацией доказательств обратного в материалы дела не представлено, вопреки доводу заявителя кассационной жалобы, коллегия судей полагает, что суды пришли к обоснованному выводу о том, что концерт, организованный администрацией и управлением, не является официальной церемонией».
Если кратко: музыка у вас будет бесплатной, если вы государственный (муниципальный) орган, инициировавший публичное исполнение и музыка звучит лишь «фоном» и не является основным объектом восприятия. А все следующие после официальной церемонии концерты подразумевают выплаты в общества по коллективному управлению правами.
Не требует выплат и согласия публичное исполнение произведений путем их представления в живом исполнении, осуществляемое без цели извлечения прибыли в образовательных организациях, медицинских организациях, организациях социального обслуживания и учреждениях уголовно-исполнительной системы работниками (сотрудниками) данных организаций и учреждений и лицами, соответственно обслуживаемыми данными организациями или содержащимися в данных учреждениях. Это закреплено п. 6 ч. 1 ст. 1274 ГК РФ.
Freepik
Переведём на русский: можно исполнять песни без выплат в РАО в школах, больницах, хосписах, интернатах и колониях при условии, что исполнители — сотрудники этих учреждений или клиенты этих учреждений. Многие учившиеся в музыкальных школах возможно задавались вопросом — неужели школы платят авторам за то, что ученики исполняют их композиции на уроках или отчетных концертах? Конечно же нет, школы как бюджетные учреждения испытывали бы серьезные финансовые трудности при таком раскладе. Поэтому отчетные концерты в детских музыкальных школах и разные капустники в колледжах (училищах) вполне легальны, чего не скажешь о японской практике.
Так, в 2020 году суд в Японии постановил, что музыкальные школы обязаны платить авторские отчисления за музыку, звучащую на отчетных концертах (но не на уроках). Местное авторское общество JASRAC поддержало эту позицию и установило годовую плату с музыкальных школ в размере 2,5% от доходов школы.
Пародии
Статья 1274 ГК РФ разрешает создание произведения в жанре литературной, музыкальной или иной пародии либо в жанре карикатуры на основе другого (оригинального) правомерно обнародованного произведения и использование этих пародий либо карикатуры допускаются без согласия автора или иного обладателя исключительного права на оригинальное произведение и без выплаты ему вознаграждения. Это исключение — палочка-выручалочка для сатириков, комиков и музыкальных проектов, специализирующихся на остроумных переделках, но его применение в российской индустрии сопряжено с определёнными юридическими рисками, поскольку закон не раскрывает понятия «пародии».
Однако этот пробел пытается восполнять российская судебная практика. Так, в рамках знакового судебного дела, ставшего важным прецедентом для российской практики, Президиум ВАС РФ пришел к выводу, что при создании пародии первоначальное оригинальное произведение должно быть в центре нового, а не быть его фоном или вспомогательным средством. Суть спора была такова: в телепрограмме «Стиляги» на канале «Россия» известные спортсмены исполнили сценический номер под музыкальные композиции «Лондон», «Сан-Франциско» и «Чао, бамбино» без разрешения правообладателя.
Суды трёх инстанций отказали в удовлетворении иска, признав выступление пародией на видеоклипы группы «Кармен», имитирующей их исполнительский стиль (вокальную манеру и хореографию). Кассационный суд дополнительно указал, что ст. 1274 ГК РФ не устанавливает ограничений на степень, метод или художественное выражение переработки оригинала при создании пародии. Судьи подчеркнули, что «правообладатель оригинального произведения не может запрещать создание пародии только на том основании, что меняются какие-либо части произведения с оставлением без изменения иных частей».
Сгенерировано при помощи ИИ
Однако высшая судебная инстанция отменила решения нижестоящих судов и удовлетворила иск. Ключевая ошибка нижестоящих судов, по мнению высшей инстанции, заключалась в том, что пародировалась не сама музыка или видеоклипы как произведения, а лишь манера исполнения группы. Спортсмены использовали оригинальные фонограммы песен «Кармен» почти целиком, лишь добавив комичные танцы и образы. Президиум постановил: пародия должна высмеивать или критиковать само оригинальное произведение (песню, клип), а не просто использовать его как узнаваемый фон для собственного юмористического номера, пародирующего что-то иное (в данном случае — спортсменов, пытающихся петь и танцевать). Использование почти полных оригинальных записей без трансформации самой музыки или текста было признано чрезмерным и не соответствующим цели пародии.
Исходя из этого и других дел, чтобы созданное вами музыкальное произведение или номер могли претендовать на защиту как пародия в России, оно должно отвечать следующим признакам:Создавать комический, юмористический и даже критический эффект;Указанный эффект должен производиться с учётом сюжета, смысла или иных составных элементов оригинального произведения;Пародийный эффект должен быть направлен на заимствованное произведение. Заимствованное произведение должно быть центральным объектом пародии, не может быть фоновым или вспомогательным средством;Объём заимствования не должен быть чрезмерным, но может быть существенным, если пародия достаточно оригинальна;Пародийное произведение должно иметь существенные отличия от оригинального, чтобы не возникало смешения с ним.
Несмотря на формальную возможность создавать пародии без разрешения правообладателя почти во всех правопорядках мира — практика ведущих артистов часто осторожнее. Так, американский комик Уиард Эл Янкович при создании своих комических перепевок всё равно получал согласия правообладателей оригинальных композиций. Так, в песне Fat — пародии на хит Bad — Майкл Джексон указан в качестве соавтора.
Юристы раскрыли, как музыкантам избежать штрафов за использование англицизмов</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56310152</guid>
      <title>Бьорк раскрыла, когда выйдет её новый альбом</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56310152-bork-raskryla-kogda-vyydet-e-novyy-albom/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56310152-bork-raskryla-kogda-vyydet-e-novyy-albom/</pdalink>
      <pubDate>Tue, 14 Apr 2026 19:30:00 +0300</pubDate>
      <description>Исландская певица Бьорк подтвердила, что её следующая пластинка выйдет в 2027 году.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/626a7629b0f465a041036352d15c65f4" width="1366" height="768" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Исландская певица Бьорк  подтвердила, что её следующая пластинка выйдет в 2027 году. Об этом она рассказала в связи с грядущим летним рейвом, который пройдёт во время солнечного затмения в Исландии.  
Мероприятие под названием Echolalia, которое проводит Бьорк, состоится 12 августа в городе Хабнарфьордюр. Там выступят сама исполнительница с диджей-сетом, электронная певица и продюсер Arca, а также местные артисты Sideproject и Ронья Йоуханнсдоуттир. Во время фестиваля будет двухчасовое частичное затмение и чуть больше минуты полной темноты, когда Луна полностью закроет Солнце.
Купившие билет на рейв также смогут попасть на выставку Echolalia в Национальной галерее Исландии в Рейкьявике. Там представят три песни Бьорк в «театральном масштабе». Две из них — Ancestress и Sorrowful Soil — посвящены её покойной матери. Третья войдёт в новый альбом, который выйдет в 2027 году.
В своих соцсетях артистка объяснила: «Echolalia — это не название моего следующего альбома. Это общее имя для выставки». Бьорк также рассказала о своём грядущем лонгплее.
Я знаю, что это долгий срок, но между моими двумя последними альбомами прошло пять лет, и мне это чрезвычайно понравилось. Каждый раз я, кажется, трачу всё больше времени на создание мира, и выстраивать все разные элементы в единую линию — это невероятно приятно.
Последний на сегодня альбом Бьорк под названием Fossora был представлен в сентябре 2022 года.
Назван самый продаваемый женский альбом за все времена</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56309467</guid>
      <title>Больше половины музыкантов используют ИИ в своей работе</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56309467-bolshe-poloviny-muzykantov-ispolzuyut-ii-v-svoey-rabote/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56309467-bolshe-poloviny-muzykantov-ispolzuyut-ii-v-svoey-rabote/</pdalink>
      <pubDate>Tue, 14 Apr 2026 16:55:00 +0300</pubDate>
      <description>Искусственный интеллект регулярно используют в работе 61% представителей музыкальной индустрии. Такие данные получил сервис «Звук», опросив 1000 человек.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/959909ce359f0d6f1f09f008885c16ef" width="1920" height="1080" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Искусственный интеллект регулярно используют в работе 61% представителей музыкальной индустрии. Такие данные получил сервис «Звук», опросив 1000 человек. 
«85% опрошенных уже имеют опыт работы с ИИ, а 61% пользуются этими инструментами регулярно», — говорится в исследовании.
Среди ключевых достоинств нейросетей опрошенные назвали сокращение расходов и ускорение темпа работы. Возможность пробовать новые звучания отметили 70% участников.
8% респондентов считают, что ИИ со временем полностью вытеснит живых исполнителей. Меньше половины (45%) не верят в такой сценарий. 65% музыкантов тревожит, что объём контента, целиком сгенерированного нейросетями, превысит количество музыки от настоящих артистов. Ещё 49% опасаются обесценивания творческого труда, а 36% — судебных споров из‑за авторских прав.
В области музыкального производства постоянно применяют ИИ 40% опрошенных. 18% хотя бы раз пробовали такие инструменты. Чаще всего нейросети используют для сочинения мелодии (50%) и создания вокала (43%). С их помощью также пишут аранжировки (38%) и редактируют готовый звук (32%).
ИИ угрожает музыке: Пригожин и другие эксперты рассказали, как её спасти</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56309287</guid>
      <title>В Россию возвращается диджей, попавший в Книгу рекордов Гиннеса</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56309287-v-rossiyu-vozvraschaetsya-didzhey-popavshiy-v-knigu-rekordov-ginnesa/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56309287-v-rossiyu-vozvraschaetsya-didzhey-popavshiy-v-knigu-rekordov-ginnesa/</pdalink>
      <pubDate>Tue, 14 Apr 2026 16:20:00 +0300</pubDate>
      <description>Диджей Пол Окенфолд вновь даст концерты в России. Выступления запланированы на 4 сентября в Ростове-на-Дону, 5 сентября в Сочи, 11 сентября в Москве и 12 сентября в Санкт-Петербурге.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/cb7363255063567890e92f16d864e5f7" width="1920" height="1326" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Диджей Пол Окенфолд вновь даст концерты в России. Выступления запланированы на 4 сентября в Ростове-на-Дону, 5 сентября в Сочи, 11 сентября в Москве и 12 сентября в Санкт-Петербурге. Организацией поездки занимается агентство Say Agency.
В 1999 году Окенфолда внесли в Книгу рекордов как самого успешного диджея планеты. Также он трижды номинировался на «Грэмми». Его карьера началась в Англии в конце 1980-х — тогда он участвовал в становлении рейв-культуры.
Окенфолд активно занимался созданием саундтреков для большого кино. Среди них — картины «Пароль “Рыба-меч”», «Матрица: Перезагрузка» и «Идентификация Борна». Он выходил на сцену вместе с U2 и Мадонной, основал лейбл Perfecto Records, а также играл в необычных местах — от Великой Китайской стены до склонов Эвереста.
В России музыкант выступает не впервые. Он вошёл в число зарубежных диджеев топ-уровня, которые одними из первых добавили страну в свой гастрольный график. Первый приезд в Москву состоялся в 1994 году, а затем поездки стали регулярными. Окенфолд проявил интерес к русской культуре: сотрудничал с местными диджеями и даже сделал ремикс на песню «Перемен» группы «Кино».
Лолита лечит, Amatory громят, звёзды зажигают на «Жаре»: главные шоу апреля</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56294021</guid>
      <title>Лучнадежды — «Мимолётно»: текст песни, интересные факты, слушать трек</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56294021-luchnadezhdy-mimoltno-tekst-pesni-interesnye-fakty-slushat-trek/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56294021-luchnadezhdy-mimoltno-tekst-pesni-interesnye-fakty-slushat-trek/</pdalink>
      <pubDate>Tue, 14 Apr 2026 15:40:00 +0300</pubDate>
      <description>В соцсетях набирает обороты трек «Мимолётно» от артистки лучнадежды. Это эмоциональная история о расставании, где два человека остаются наедине с общей памятью и фотографиями.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/7f24c027b5142a4c8bfb805d423eef0b" width="1691" height="951" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>В соцсетях набирает обороты трек «Мимолётно» от артистки лучнадежды. Это эмоциональная история о расставании, где два человека остаются наедине с общей памятью и фотографиями. «Рамблер» приводит текст композиции, а также рассказывает историю её создания. Послушать трек можно здесь, а скачать его в память телефона — в приложении музыкального сервиса Звук.
Лучнадежды — «Мимолётно»: текст песни
[Припев]
Мимолётно в фотоплёнке (В фотоплёнке)
Вылезают постоянно наши фотки (Наши фотки)
Два влюблённых нездорово (Нездорово)
Знаю, пустишь пулю в сердце мне так скоро
[Куплет 1]
Завершай выстрелом, цель в меня
Тоска, печаль
****** [Капец]  теперь
Как ты забудешь нас за месяцы, если мы завтра разденемся?
Даже не знаю, кто ранен, а кто убит
Не любимейшая из всех этих интриг
Такая судьба, хотела нас соединить
Мы прячемся где-то одни
[Куплет 2]
Прячемся одни, твой голос дрожит
Значит, ты на мне
Не могу без тебя жить
Меня вряд ли отпустит, тебя вряд ли отпустит
Память тронет нас снова — и мы— и мы снова загрустим
Чувствую, не могу писать
Вопрос один: почему ушла?
Со мной в паре остался лишь вискарь
И то он меня покинет до утра
Тебе было можно просто меня взять
[Рефрен]
Просто меня взять
Я была так рядом
Просто меня взять
Просто меня взять
[Предприпев]
Мимолётно в фотоплёнке
Вылезают постоянно наши фотки
Два влюблённых нездорово
Знаю, пустишь пулю в сердце мне так скоро
[Припев]
Мимолётно в фотоплёнке (В фотоплёнке)
Вылезают постоянно наши фотки (Наши фотки)
Два влюблённых нездорово (Нездорово)
Знаю, пустишь пулю в сердце мне так скоро
[Аутро]
Наши фото
Остались только-только-только наши фото
Остались только, только, только наши фото
Остались только, только, только наши фото
Мимолётно
Лучнадежды — «Мимолётно»: история создания
Трек «Мимолётно» вышел 18 марта 2026 года. Это одна из новых работ российской исполнительницы Надежды Луч, которая выступает под псевдонимом лучнадежды. 22-летняя артистка родом из Волгограда дебютировала ещё в 2020 году с синглом «дорогу молодым».
Песня «Мимолётно», в создании которой Надежде Луч помогали продюсеры Дмитрий Мазов и Madbayev Davronbek, рассказывает о болезненных отношениях. По сюжету двое одержимы друг другом, но их любовь ведёт лишь к разбитым сердцам, и этот цикл им никак не получается разорвать. В тексте слышны тоска и сожаление об ушедшей любви. Музыка трека сочетает в себе элементы хип-хопа, что характерно для всего творчества певицы.
Ещё до официального релиза отрывок из композиции стал популярным в соцсетях. Ролик на странице исполнительницы в TikTok собрал более миллиона просмотров и более 100 тысяч лайков. Надежде Луч даже пришлось перенести дату выхода песни с 23 марта на 18, чтобы поклонники смогли скорее её услышать.
Лучнадежды — «Мимолётно»: интересные фактыЛучнадежды известна не только своей необычной вокальной подачей, но и запоминающимся внешним видом. У артистки короткая стрижка и большое количество татуировок. В жизни и на сцене она предпочитает носить одежду спортивного стиля. Надежда Луч — крайне продуктивная исполнительница. На её счету уже четыре студийных альбома, последний из которых — «Какая я сегодня» — вышел за день до релиза сингла «Мимолётно». Лучнадежды записала несколько совместных треков с Анастасией Лустовой, известной как Lustova. Поклонники часто ошибочно считают их группой, но девушки отрицают это. 
Счастливый трек стал хитом, попав в мелодраму «Твоё сердце будет разбито»</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56308556</guid>
      <title>Лидер «Бонда с кнопкой» и Травма попали в лонг-лист рейтинга Forbes «30 до 30»</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56308556-lider-bonda-s-knopkoy-i-travma-popali-v-long-list-reytinga-forbes-30-do-30/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56308556-lider-bonda-s-knopkoy-i-travma-popali-v-long-list-reytinga-forbes-30-do-30/</pdalink>
      <pubDate>Tue, 14 Apr 2026 14:40:00 +0300</pubDate>
      <description>Деловой журнал Forbes Russia опубликовал длинный список ежегодного рейтинга «30 до 30». В него попали сто перспективных молодых людей из совершенно разных сфер: искусстве, спорте, предпринимательстве и других.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/538e79ab5ff368f0980eb38a0c3b12e7" width="2432" height="1368" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Деловой журнал Forbes Russia опубликовал длинный список ежегодного рейтинга «30 до 30». В него попали сто перспективных молодых людей из совершенно разных сфер: искусстве, спорте, предпринимательстве и других. В категории «Музыка» оказались исполнители самых разных жанров — от поп-музыки и хип-хопа до инди и фолка.
Илья Золотухин из группы «Бонд с кнопкой»
В категории «Музыка» в 2026 году заявлены:
солист инди-рок-группы Beautiful Boys Иван Подгородневпевец Михаил Смирнов (мартин)рэпер Марк Серков (madk1d)рэпер Никита Беляев (Whole Lotta Swag)рэпер Антон Бондарев (темный принц)хип-хоп-исполнители Александр Ермолаев (Gorilla Glu) и Егор Ерёмин (Lil Naku)поп-исполнители Арам Батайлов (Jakone) и Лиана Геворкян (Kiliana)звукорежиссёр и исполнитель Илья Колосовский (Травма)руководитель скаутинга в Koala Music Константин Власенкосолист группы «Бонд с кнопкой» Илья Золотухин
Как рассказала «Рамблеру» в 2025 году руководитель российского Forbes «30 до 30» Ильмира Гайсина, ни один номинант не попал в перечень без внимания или одобрения со стороны экспертов индустрии.
Опубликовав лонг-лист, организаторы открывают голосование. К нему подключаются и эксперты, и пользователи сайта Forbes. Чтобы проголосовать за фаворита, достаточно зайти на официальный интернет-ресурс издания. Результаты голосования и определят финальных победителей.
Гармонь и бидоны: почему в США сходят с ума по рэперам-народникам из Мурома</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56307983</guid>
      <title>Россияне выбрали лучшую рок-группу</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56307983-rossiyane-vybrali-luchshuyu-rok-gruppu/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56307983-rossiyane-vybrali-luchshuyu-rok-gruppu/</pdalink>
      <pubDate>Tue, 14 Apr 2026 13:28:00 +0300</pubDate>
      <description>Первое место в рейтинге российских рок-коллективов досталось группе «Король и Шут». Данными делится сервис «КИОН Музыка».</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/f5c34d97c8d1f8e65c1e093ca7d56ff5" width="760" height="428" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Первое место в рейтинге российских рок-коллективов досталось группе «Король и Шут». Данными делится сервис «КИОН Музыка».
В десятку также вошли Nautilus Pompilius, «Агата Кристи», «Город 312», «Чиж &amp; Co», Uma2rman, «Ария», «АукцЫон» и «Пикник», пишет издание «Газета.ру».
Чаще всего в жанре рок россияне слушают следующие песни:
«Nautilus Pompilius» — «Крылья», «Скованные одной цепью»«АукцЫон» — «Дорога»«Пикник» — «У шамана три руки»«Маша и Медведи» — «Земля»«Ария» — «Потерянный рай»«Король и Шут» — «Лесник»«Агата Кристи» — «Как на войне»«Вячеслав Бутусов» — «Девушка по городу»«Ночные снайперы» — «31-я весна»
Аналитики также выяснили, в каких российских городах слушают рок чаще всего. Ими стали Москва, Иркутск, Санкт-Петербург, Новосибирск и Владивосток.
Ранее на большие экраны вышел фильм «Король и Шут. Навсегда», который продолжает историю сериала 2023 года. Благодаря ему зрители смогли погрузиться в сказочный мир из песен культовой панк-группы «Король и шут». Сам коллектив распался в начале 2014-го после трагической гибели лидера Михаила «Горшка» Горшенева.
История группы «Король и Шут»: факты, биография, ключевые события</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56307645</guid>
      <title>Названы музыканты, которые войдут в Зал славы рок-н-ролла в 2026 году</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56307645-nazvany-muzykanty-kotorye-voydut-v-zal-slavy-rok-n-rolla-v-2026-godu/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56307645-nazvany-muzykanty-kotorye-voydut-v-zal-slavy-rok-n-rolla-v-2026-godu/</pdalink>
      <pubDate>Tue, 14 Apr 2026 12:26:00 +0300</pubDate>
      <description>В выпуске программы American Idol огласили имена исполнителей, удостоенных включения в Зал славы рок-н-ролла в этом году.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/9a4b5153cc8e72b3a78890235d5667ca" width="1920" height="1080" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>В выпуске программы American Idol огласили имена исполнителей, удостоенных включения в Зал славы рок-н-ролла в этом году. В главной категории отмечены группы Iron Maiden, Wu-Tang Clan, Oasis, Sade, Joy Division/New Order, а также Фил Коллинз, Лютер Вандросс и Билли Айдол.
Рэпер Ghostface Killah из Wu-Tang Clan
Музыканты получают право на включение спустя 25 лет после выхода дебютной пластинки. Хип-хоп-коллектив Wu-Tang Clan, соул-певец Вандросс и рок-музыкант Коллинз прошли с первой номинации. Коллинз ранее уже был введён в Зал как участник Genesis, и теперь он станет редким артистом, удостоенным этой чести дважды. Для группы Sade и Билли Айдола это была вторая попытка. Sade выдвигались в 2024-м, Айдол — год назад. А коллективы Iron Maiden, Joy Division/New Order и Oasis добились успеха лишь с третьего раза, пишет The Hollywood Reporter.
Премию за раннее влияние получат MC Lyte, Куин Латифа, Селия Крус, Фела Кути и Грэм Парсонс. Награду за музыкальное мастерство вручат Рику Рубину, Джимми Миллеру, Арифу Мардину и Линде Крид. Телеведущего Эда Салливана посмертно отметят премией Ахмета Эртегюна, которая предназначена для немузыкантов. Именно его шоу познакомило огромную аудиторию с легендарными выступлениями, в том числе The Beatles.
Главной неудачливой исполнительницей в этом году признана Мэрайя Кэри — ей не удалось попасть в Зал уже в третий раз. До этого она номинировалась в 2021 и 2023 годах. Кроме неё, отказ получили INXS, Pink, The Black Crowes, Мелисса Этеридж, Джефф Бакли и Лорин Хилл.
Церемония награждения состоится 14 ноября в Лос-Анджелесе.
Тейлор Свифт введут в Зал славы вместе с рок-группой Kiss</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56307328</guid>
      <title>«Хотели вы этого или нет»: Инстасамка показала запись трека с «легендой»</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56307328-hoteli-vy-etogo-ili-net-instasamka-pokazala-zapis-treka-s-legendoy/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56307328-hoteli-vy-etogo-ili-net-instasamka-pokazala-zapis-treka-s-legendoy/</pdalink>
      <pubDate>Tue, 14 Apr 2026 11:23:00 +0300</pubDate>
      <description>Рэперша Инстасамка и певица Ольга Бузова выложили в соцсети ролик из студии, в котором можно услышать отрывок из их грядущего совместного трека.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/87386b829cd69a620e8c38886825ec63" width="1728" height="972" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Рэперша Инстасамка и певица Ольга Бузова выложили в соцсети ролик из студии, в котором можно услышать отрывок из их грядущего совместного трека. Когда состоится релиз песни и как она будет называться, пока неизвестно.
«Хотели вы этого или нет, фит уже здесь», — подписала видео Инстасамка.
Инстасамка ещё 26 марта анонсировала трек с Бузовой. Но та, как оказалось, о песне ничего не знала. По словам Бузовой, она только недавно увидела сообщение рэперши с предложением о сотрудничестве. «Инстасамка несколько недель назад запустила новость, будто песня уже есть, отметила меня. Я сначала: "Ты обалдела?!", но потом подумала: это же круто — молодёжь дерзкая, наглая», — рассказала Бузова. Её слова процитировал Telegram-канал «Звездач».
При этом от совместной работы певица не отказалась и сказала, что подумает над предложением. Она отметила: хит — это хорошо, особенно с «двумя легендами».
«Ты обалдела?!»: Ольга Бузова в шоке с дерзкого хода Инстасамки</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56301721</guid>
      <title>Музыка из фильма «Твоё сердце будет разбито»: слушать саундтрек онлайн</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56301721-muzyka-iz-filma-tvo-serdtse-budet-razbito-slushat-saundtrek-onlayn/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56301721-muzyka-iz-filma-tvo-serdtse-budet-razbito-slushat-saundtrek-onlayn/</pdalink>
      <pubDate>Tue, 14 Apr 2026 11:00:00 +0300</pubDate>
      <description>Узнайте, как подростковая мелодрама «Твоё сердце будет разбито» со странными диалогами стала лидером кинопроката и какую роль в этом сыграла музыка.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/95dd23ac82bcffbebb7c94c874a36453" width="1324" height="745" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>26 марта на больших экранах вышел фильм «Твоё сердце будет разбито» от режиссёра Михаила Вайнберга. Картина стала лидером российского кинопроката, собрав за две недели более 500 миллионов рублей. «Рамблер» рассказывает, как нереалистичной мелодраме про школьников удалось добиться такого успеха и какую роль в этом сыграла музыка. 
О чём фильм «Твоё сердце будет разбито»
Мелодрама «Твоё сердце будет разбито» основана на одноимённой книге Анны Джейн. Писательницу уже три года признают самой издаваемой в России. В центре повествования находятся отношения между двумя школьниками — Полиной Тумановой и Димой Барсовым, или же Барсом. Их в фильме сыграли Вероника Журавлёва и Даниэль Вегас.
По сюжету Полина переезжает в новый город, в котором её почти сразу же начинают травить одноклассники. На защиту Полины встают только скромная девушка Дилара, роль которой исполнила Аля Майер, и главный хулиган Барс. С последним Полина заключает договор, по которому они должны изображать пару. Однако фиктивные отношения плавно переходят в настоящий роман.
All Media Company; START; Свердловская киностудия
В России не так часто снимают экранизации книг в жанре Young Adult, то есть литературы, ориентированной в первую очередь на подростков. «Твоё сердце будет разбито» — редкое исключение. Как и в других похожих проектах, в картине много нереалистичных ходов и странных диалогов. Например, в самом начале Барс, заметивший, что Полина наблюдает за ним, шепчет ей на ухо: «Малышка, я буду думать, что ты меня сталкеришь», что кажется очень неестественным. Несмотря на это, фильм стал популярным у молодой аудитории, потому что для них важнее искренность чувств и возможность узнать себя в героях, а не правдоподобие каждой фразы.
Какие песни звучат в фильме «Твоё сердце будет разбито»
Главная героиня мелодрамы Полина Туманова постоянно ходит в наушниках. Если в начале фильма так она пытается отстраниться от окружающего мира, то ближе к концу музыка становится саундтреком её счастливых моментов. Песни, которые играют фоном, всегда соотносятся с сюжетом и отображают эмоциональное состояние героини.
Создатели картины взяли не только громкие хиты, но и песни инди-артистов, которые сейчас получают свою долю славы. Благодаря этому саундтрек не звучит заезженно и лучше помогает раскрыть персонажей.
«Три дня дождя», Mona — «Прощание»
Канал «Три дня дождя» на Youtube
В самом начале картины Полина Туманова предстаёт в образе задумчивой и печальной девушки, переживающей из-за переезда в новый город. В эту тему идеально вписался трек «Прощание» — главный хит альбома melancholia (2023) группы «Три дня дождя». Его популярности в значительной мере поспособствовал эмоциональный вокал от певицы Mona.
У этой песни важная роль в фильме. С её помощью создатели хотят показать, что Полина Туманова — обычная девчонка, такая же, как и другие среднестатистические российские старшеклассницы. Она слушает ту же музыку, что и они, и так же ищет в ней спасение в трудные минуты.
BTS — Dynamite
Lee Jae-Won/AFLO/www.globallookpress.com
Создатели фильма решили погрузиться в подростковую культуру по полной программе. Иначе тяжело объяснить, почему в саундтреке присутствуют аж две песни BTS, самого популярного южнокорейского бойз-бэнда. Старшеклассницы в «Твоё сердце будет разбито» фанатеют по K-pop и обвешивают фотографиями кумиров свои комнаты.
В мелодраме песня Dynamite помогает Полине найти общий язык с одноклассницами. Они тоже слушают BTS и в свободное время учат танцы из их клипов.
hehehe, «Бондарь» — «Недотрога»
Страница группы hehehe в VK
Песня «Недотрога» от инди-групп hehehe и «Бондарь» описывает состояние стеснительной девушки, которая только начинает влюбляться. Она одновременно боится близости и отчаянно её желает.
Кокетливая песня с нежным вокалом и лёгким инструменталом хорошо подошла «Твоё сердце будет разбито». В картине она играет на фоне в момент, когда герои начинают сближаться.
Rex, Xrustalic — «Животно»
Страница Rex в VK
Вероятно, «Животно» — самая эротичная песня из всего саундтрека. Такое впечатление создаётся не из-за текста, хотя в нём много строчек о любви, а из-за тягучей электроники, держащей в напряжении. Неудивительно, что этот трек сопровождал один из самых пикантных моментов фильма.
Сингл написали певица Rex и дуэт Xrustalic. Как они признались в соцсетях, изначально трек был создан «по приколу», чтобы привлечь внимание бывшего возлюбленного. Никто из них не думал, что в будущем под него будут визжать подростки в кинотеатрах.
Мартин — «ты случилась»
Страница Мартина в VK
«Ты случилась» от певца и продюсера Мартина стала самой популярной песней из саундтрека. После премьеры фильма она попала в топ-100 российских чартов. «Друзья, это невероятный результат для нас... Всё это будто самый лучший сон», — написал артист в своих соцсетях, поблагодарив создателей фильма и фанатов.
Поп-рок-композиция Мартина, в которой лирический герой признаётся в любви к своей девушке, сопровождает моменты «тихой романтики» в фильме. Например, когда герои едут на природу и наслаждаются дорогой.
 BTS — Butterfly
Песня Butterfly не входит в топ-10 самых популярных треков BTS. Значит, создатели действительно решили углубиться в творчество группы. Эта баллада 2015 года посвящена хрупкости любви, страху потери и эфемерности жизни. Она звучит в сцене, на которой поклонники жанра Young Adult обычно задерживают дыхание. Лирика песни тонко намекает на дальнейший сюжет фильма.
«Город 312» — «Останусь»
Страница группы «Город 312» в VK
Почти в самом конце мелодрамы звучит песня «Останусь» группы «Город 312». Этот трек вышел в 2005 году, так что он, скорее всего, старше большинства зрителей фильма. «Останусь» — это философская поп-рок-баллада о любви и смерти, которая сшибает эмоциональностью во время прослушивания. То же самое происходит в «Твоё сердце будет разбито». Этой композиции даже удаётся ненадолго переключить внимание с картинки на себя.
Лиза Садриева — Enter My Wound
Страница Лизы Садриевой в Vk
В сюжете картины «Твоё сердце будет разбито» большое место занимают мотогонки. Чтобы добавить экстрима сценам, в которых герои гоняют по опасным трассам, создатели использовали электронный трек Лизы Садриевой Enter My Wound. В нём нет слов, но его бешеный ритм и без этого отлично справляется с задачей погрузить слушателей в напряжение.
Музыка из сериала «Ландыши. Такая нежная любовь»: лучшие песни и их создатели</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56304715</guid>
      <title>Ольга Бузова заявила, что никто не может с ней конкурировать</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56304715-olga-buzova-zayavila-chto-nikto-ne-mozhet-s-ney-konkurirovat/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56304715-olga-buzova-zayavila-chto-nikto-ne-mozhet-s-ney-konkurirovat/</pdalink>
      <pubDate>Mon, 13 Apr 2026 19:12:00 +0300</pubDate>
      <description>Российская певица и телеведущая Ольга Бузова утверждает, что у неё нет конкуренток в отечественном шоу-бизнесе. Свою позицию она объяснила просто: не хочет ни с кем состязаться.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/103608b893ad557da84db121415ac332" width="720" height="433" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Российская певица и телеведущая Ольга Бузова утверждает, что у неё нет конкуренток в отечественном шоу-бизнесе. Свою позицию она объяснила просто: не хочет ни с кем состязаться.
«Я живу по другому принципу — не соперничаю», — заявила звезда в интервью «РИА Новости». Бузова также рассказала, что радуется успехам коллег, поддерживает их и при необходимости размещает анонсы.
По мнению артистки, никто не делает шоу, похожие на её. В певческой же карьере она придерживается собственного жанра. Чтобы объяснить свою точку зрения, исполнительница хита «Мало половин» привела в пример Полину Гагарину. Бузова считает, что публика любит их за разное настроение на концертах.
«Многие хотят меня унизить»: Ольга Бузова рассказала о травле</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56304582</guid>
      <title>«Научила бабушка»: Алсу раскрыла свой тайный ритуал перед выходом на сцену</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56304582-nauchila-babushka-alsu-raskryla-svoy-taynyy-ritual-pered-vyhodom-na-stsenu/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56304582-nauchila-babushka-alsu-raskryla-svoy-taynyy-ritual-pered-vyhodom-na-stsenu/</pdalink>
      <pubDate>Mon, 13 Apr 2026 18:21:00 +0300</pubDate>
      <description>Заслуженная артистка России Алсу призналась, что каждый раз перед выступлением она молится. Своим ритуалом она поделилась с журналистами за кулисами сольного шоу Евы Власовой. «Я должна радовать своего зрителя.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/bf8401081dd489a53e0eb4a7e0cffe45" width="1425" height="802" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Заслуженная артистка России Алсу призналась, что каждый раз перед выступлением она молится. Своим ритуалом она поделилась с журналистами за кулисами сольного шоу Евы Власовой.
«Я должна радовать своего зрителя. Перед выходом на сцену я произношу молитву, которой меня научила моя бабушка. И это всегда мне очень помогает, заряжает на позитив», — заявила исполнительница песни «Зимний сон». Её слова приводит «Пятый канал».
Алсу заявила, что артисты ничем не отличаются от остальных. У них тоже случаются разные события в жизни, но это не должно влиять на их работу. Певица уверена, что все переживания нужно оставлять за кулисами, ведь поклонники приходят на концерт за праздником.
Ay Yola рассказали об экстремальных условиях съёмок клипа с Алсу</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56304181</guid>
      <title>Стало известно, где пройдёт «Новая волна» в 2026 году</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56304181-stalo-izvestno-gde-proydt-novaya-volna-v-2026-godu/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56304181-stalo-izvestno-gde-proydt-novaya-volna-v-2026-godu/</pdalink>
      <pubDate>Mon, 13 Apr 2026 17:17:00 +0300</pubDate>
      <description>В 2026 году Казань опять примет музыкальное состязание «Новая волна», в котором соревнуются начинающие звёзды эстрады. Эту информацию озвучил Ильсур Метшин, возглавляющий город, во время совещания.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/cafb0d84bfa69bf59b8c93273a828137" width="1920" height="1080" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>В 2026 году  Казань опять примет музыкальное состязание «Новая волна», в котором соревнуются начинающие звёзды эстрады. Эту информацию озвучил Ильсур Метшин, возглавляющий город.
«Такое большое для нас событие, за которое мы боролись. И второй год подряд нашему городу будет оказано доверие», — объявил мэр Казани. Его слова цитирует «ТАСС».
Впервые столица Татарстана принимала эти соревнования годом ранее, в 2025-м. Тогда победу одержал кахахстанский певец Alex Lim, который выступил с треком «Забывай». Сам же проект существует с 2002 года. Его главная задача — показывать публике ранее не известных исполнителей. Среди популярных артистов, когда-либо участвовавших в этом конкурсе, числятся Дима Билан, Полина Гагарина, Сергей Лазарев и Нюша.
До 2014 года площадкой для «Новой волны» неизменно служила латвийская Юрмала. Затем, с 2015 по 2019 год, соревнования переехали в Сочи. А в 2021 и 2024 годах их проводили на федеральной территории «Сириус».
Стал известен победитель «Новой волны» в Казани</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56303808</guid>
      <title>Labrinth объяснил, почему не стал писать музыку к новому сезону «Эйфории»</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56303808-labrinth-obyasnil-pochemu-ne-stal-pisat-muzyku-k-novomu-sezonu-eyforii/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56303808-labrinth-obyasnil-pochemu-ne-stal-pisat-muzyku-k-novomu-sezonu-eyforii/</pdalink>
      <pubDate>Mon, 13 Apr 2026 16:25:00 +0300</pubDate>
      <description>Британский музыкант и продюсер Тимоти Ли Маккензи, выступающий под псевдонимом Labrinth, объяснил, почему не стал работать над саундтреком к третьему сезону «Эйфории».</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/8320773c0fbb18997bb97e5c6258e4ac" width="1920" height="1080" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Британский музыкант и продюсер Тимоти Ли Маккензи, выступающий под псевдонимом Labrinth, объяснил, почему не стал работать над саундтреком к третьему сезону «Эйфории». Он сказал, что не терпит, когда с ним плохо обращаются. Премьера новых серий шоу состоялась 12 апреля. 
Ранее Labrinth жёстко раскритиковал индустрию, свой лейбл и сам сериал в удалённом посте. Сейчас он сделал новое заявление в соцсетях. «Люди в этой индустрии будут спокойно лгать и всё равно называть себя честными людьми», — написал он. Артист пояснил, что убрал всю свою музыку из «Эйфории».
«Я ушёл, потому что, когда я работаю на кого-то, его видение для меня важнее всего. Но я не позволяю людям обращаться со мной как с дерьмом», — добавил Labrinth.
Музыкант получил «Эмми» за песню All For Us из первого сезона. Среди других его композиций для сериала — Formula и Still Don’t Know My Name.
Ханс Циммер присоединится к созданию саундтрека для третьего сезона «Эйфории»</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56215764</guid>
      <title>Мот — «Как к себе домой (La La La La)»: текст песни, интересные факты, слушать трек</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56215764-mot-kak-k-sebe-domoy-la-la-la-la-tekst-pesni-interesnye-fakty-slushat-trek/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56215764-mot-kak-k-sebe-domoy-la-la-la-la-tekst-pesni-interesnye-fakty-slushat-trek/</pdalink>
      <pubDate>Mon, 13 Apr 2026 15:15:00 +0300</pubDate>
      <description>В соцсетях вирусится давняя песня рэпера Мота о ночных клубах и беззаботном прожигании жизни «Как к себе домой (La La La La)».</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/ce619b74fb53878583f9de4c4685d8d7" width="1080" height="608" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>В соцсетях вирусится давняя песня рэпера Мота о ночных клубах и беззаботном прожигании жизни «Как к себе домой (La La La La)». «Рамблер» приводит текст композиции, а также рассказывает историю её создания. Послушать трек можно здесь, а скачать его в память телефона — в приложении стриминга.
Мот «Как к себе домой (La La La La)»: текст песни
Ла-ла-ла-ла-ла-ла,
Мы врываемся в клуб,
Как к себе домой,
Мы врываемся! ОК!
Мы врываемся! OG!
Ла-ла-ла-ла,
Как к себе домой,
Как к себе домой! ОК!
Как к себе домой! ОК!
Ла-ла-ла-ла-ла.
Мы врываемся в клуб, как к себе домой,
Выбери на баре и дуй к себе домой,
Выбери на баре двух и к себе домой.
Залетаю на бит, будто бы мы домой,
Шереметьево бит, будто бы мы домой,
Я на заднем кузова от А8,
Залетаю, как я, залетаю домой,
Мы тупо факами тыкали перед треками boy,
Такими дикими треками пели перед толпой,
Я залетаю в ту кралю, залетаю на Бали,
Я залетаю в Дубай, будто бы мы домой.
Ла-ла-ла-ла-ла-ла,
Ла-ла-ла-ла-ла-ла,
I put your motherfucker hands up,
Ла-ла-ла-ла-ла-ла,
Ла-ла-ла-ла-ла-ла.
В клуб мы врываемся, у-у-улыбаемся,
В клуб мы врываемся, у-у-у-у,
Я пьяный, молодой, в бары — как домой.
Ла-ла-ла-ла-ла-ла,
Ла-ла-ла-ла-ла-ла,
Oh, shit.
В бары, бары, бары, бары,
Я в клубы, клубы, клубы, клубы,
Я пьяный, молодой, в бары — как домой,
Залетай, как я, залетай домой,
В бары, бары, бары, бары,
Я в клубы, клубы, клубы, клубы,
Я пьяный, молодой, в бары — как домой,
Залетай, как я, залетай домой.
Ла-ла-ла-ла-ла-ла,
Как к себе домой,
Как к себе домой,
Как к себе домой.
Ла-ла-ла-ла-ла-ла,
Ла-ла-ла-ла-ла-ла.
В клуб мы врываемся, у-у-улыбаемся,
В клуб мы врываемся, у-у-у-у.
Oh, shit
Мот стелет, Мот стелет.
Мы врываемся в клуб,
Как к себе домой.
Мот — «Как к себе домой (La La La La)»: история создания
Соцсети Мота
Песня была представлена в апреле 2019 года. Автором текста выступил сам Мот, чьё настоящее имя Матвей Мельников, а музыку сочинил Роман Коваленко.
В отличие от многих других песен Мота, которые часто посвящены романтическим отношениям, этот трек рассказывает о клубной культуре, свободе и умении чувствовать себя уверенно в любой обстановке. Главный посыл песни — ощущать себя в клубе так же свободно и естественно, как дома.
В начале 2026 года песня неожиданно стала популярна в соцсетях. Пользователи по всему миру начали снимать танцевальный тренд под этот трек, используя полотенца или платки. «Почти за 15 лет карьеры у меня такого прецедента никогда не было. Кто бы мог подумать, что дети в Африке будут танцевать под нашу песню. Сейчас тренд плавно кочует из Индии в Бразилию, в Азию», — рассказал Мот о неожиданной популярности своей песни. Его слова передаёт издание «МУЗ-ТВ».
Мот — «Как к себе домой (La La La La)»: интересные фактыИзначально Мот позиционировал себя как танцовщик, поэтому ему польстил новый тренд. «Мне хочется продвигать эту культуру. Мне хочется, чтобы в нашей стране было больше танцующих людей, больше танцующих артистов», — заявил артист. Его цитирует «МУЗ-ТВ». Мот известен тем, что часто экспериментирует с жанрами. В этой песне он использует простые, но запоминающиеся мелодии в припеве, которые близки к поп-музыке и танцевальным стилям. Это сделало трек доступным для широкой аудитории.
Мот — «Как к себе домой (La La La La)»: клип
Мот не стал выпускать официальный клип на эту песню. Но он выложил несколько коротких роликов, где вместе со своей командой сам танцует с полотенцем.
Артист даже снял видео в китайской стилистике.
Мот — «Намёк на нас»: текст песни, история создания, клип</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56303027</guid>
      <title>«Тяжёлые времена»: участники группы «Те100стерон» зарабатывают авторемонтом, а не песнями</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56303027-tyazhlye-vremena-uchastniki-gruppy-te100steron-zarabatyvayut-avtoremontom-a-ne-pesnyami/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56303027-tyazhlye-vremena-uchastniki-gruppy-te100steron-zarabatyvayut-avtoremontom-a-ne-pesnyami/</pdalink>
      <pubDate>Mon, 13 Apr 2026 14:19:00 +0300</pubDate>
      <description>Братья Бирбичадзе из группы «Те100стерон» теперь зарабатывают авторемонтом. Это дело даёт им больше дохода, чем выступления.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/d8ade0550c1b9a8b723bacf27ccc874a" width="2432" height="1368" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Братья Бирбичадзе из группы «Те100стерон» теперь зарабатывают авторемонтом. Это дело даёт им больше дохода, чем выступления. Всё из-за того, что спрос на корпоративы стал нерегулярным, а экономическая обстановка оставляет желать лучшего.
На церемонии «Жара» артисты пообщались с прессой и заявили, что не бросают сцену, но концертный заработок падает. «Сейчас тяжелые времена, и корпоративов стало меньше, поэтому сложно с этим», — заявил Андрей Бирбичадзе. Его слова приводит «Муз-ТВ».
Гонорар за одно выступление группы — примерно 400 тысяч рублей на каждого участника за 40 минут, но желающих нанять коллектив почти нет.
Поп-дуэт «Те100стерон» был основан в 2014 году. Среди хитов группы — «Это не женщина», «Стала женой невеста», «Карамель» и другие.
«Хватает на хлеб»: Бари Алибасов раскрыл размер своей пенсии</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56302674</guid>
      <title>«Хватает на хлеб»: Бари Алибасов раскрыл размер своей пенсии</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56302674-hvataet-na-hleb-bari-alibasov-raskryl-razmer-svoey-pensii/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56302674-hvataet-na-hleb-bari-alibasov-raskryl-razmer-svoey-pensii/</pdalink>
      <pubDate>Mon, 13 Apr 2026 13:26:00 +0300</pubDate>
      <description>Продюсер Бари Алибасов, основавший легендарный коллектив «На-На», раскрыл, какой у него размер пенсии. Раньше эта информация нигде не афишировалась.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/549a95a9f19abadee80badc7eeac7629" width="913" height="513" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Продюсер Бари Алибасов, основавший легендарный коллектив «На-На», раскрыл, какой у него размер пенсии. Раньше эта информация нигде не афишировалась. Как сообщила его супруга Елена, ежемесячно 78-летний артист получает 26 тысяч рублей. По словам самого Алибасова, этих средств вполне достаточно для нормальной жизни в Москве.
«Мне хватает и на сахар, и на масло, и на хлеб. А икру я терпеть не могу. Меня тошнит, когда я вижу икорку», — поделился артист в интервью «МК».
Деньги от государства — не всё, чем живёт Алибасов. Его коллектив «На-На» регулярно выезжает на гастроли. Недавно продюсер также воссоздал «Интеграл» — группу, которую он собрал в 1966 году. Именно с этого проекта стартовала его большая творческая биография.
Ранее бывший участник группы «На-На» Паша Соколов рассказал, как однажды обезумевшая фанатка напала на него во время концерта.
На экс-участника «На-На» Соколова напали: били по сокровенному</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56302267</guid>
      <title>Байопик о Майкле Джексоне официально выйдет в России</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56302267-bayopik-o-maykle-dzheksone-ofitsialno-vyydet-v-rossii/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56302267-bayopik-o-maykle-dzheksone-ofitsialno-vyydet-v-rossii/</pdalink>
      <pubDate>Mon, 13 Apr 2026 12:23:00 +0300</pubDate>
      <description>В России 28 мая начнётся показ байопика о Майкле Джексоне. Лента под названием «Майкл» выйдет в РФ благодаря компании «Вольга». Об этом в своих соцсетях сообщил «Кинопоиск».</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/4df2ef4c8aad9017c8623aaf06dfaa15" width="1216" height="684" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>В России 28 мая начнётся показ байопика о Майкле Джексоне. Лента под названием «Майкл» выйдет в РФ благодаря компании «Вольга». Об этом в своих соцсетях сообщил «Кинопоиск».
Главную роль в ленте доверили Джаафару Джексону — родному племяннику короля поп-музыки. За режиссуру отвечал Антуан Фукуа, ранее снявший «Великолепную семёрку» и цикл фильмов «Великий уравнитель». Автором сценария стал Джон Логан, принимавший участие в создании «Последнего самурая» и «Гладиатора». Кроме того, в фильме снялись Ниа Лонг,  Майлз Теллер и Колман Доминго.
Выход ленты в мировой прокат намечен на 24 апреля. Распространялось множество слухов о вероятных переносах и задержках, но дата релиза остаётся неизменной.
Фильм уже побил один из мировых рекордов, так как его первый трейлер стал самым просматриваемым тизером байопика за всю историю кинематографа.
Ещё не вышедший биографический фильм о Майкле Джексоне побил первый рекорд</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56301994</guid>
      <title>«Многие хотят меня унизить»: Ольга Бузова рассказала о травле</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56301994-mnogie-hotyat-menya-unizit-olga-buzova-rasskazala-o-travle/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56301994-mnogie-hotyat-menya-unizit-olga-buzova-rasskazala-o-travle/</pdalink>
      <pubDate>Mon, 13 Apr 2026 12:03:00 +0300</pubDate>
      <description>Певица, актриса и телеведущая Ольга Бузова рассказала о своей реакции на критику. Она её попросту игнорирует, потому что не намерена «засорять память ненавистью».</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/46013e509c84caaeebdba4be01223310" width="1438" height="810" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Певица, актриса и телеведущая Ольга Бузова рассказала о своей реакции на критику. Она её попросту игнорирует, потому что не намерена «засорять память ненавистью». 
По словам знаменитости, она не держит в голове тех, кто пытается её уязвить, и не вникает в то, что они говорят. «Многие же готовы унизить меня, потому что знают, что о них напишут», — поделилась Бузова в интервью «РИА Новости».
Вместо реакции на обидчиков она предпочитает излучать позитив. Звезда призывает: «Давайте множить любовь, а не негатив, или ненависть».
Известность Ольге Бузовой принесло реалити-шоу «Дом-2», в котором она сначала была участницей, а затем ведущей. Позже она построила карьеру певицы и актрисы. При этом её часто критикуют за слабый вокал и провокационное поведение.
Ранее Бузова отреагировала на неожиданное заявление Инстасамки об их сотрудничестве.
«Ты обалдела?!»: Ольга Бузова в шоке с дерзкого хода Инстасамки</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56293127</guid>
      <title>Главное в музыке: Россию захватывает шансон, Оффсета подстрелили</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56293127-glavnoe-v-muzyke-rossiyu-zahvatyvaet-shanson-offseta-podstrelili/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56293127-glavnoe-v-muzyke-rossiyu-zahvatyvaet-shanson-offseta-podstrelili/</pdalink>
      <pubDate>Mon, 13 Apr 2026 12:00:00 +0300</pubDate>
      <description>В России наблюдается всплеск интереса к шансону, а рэпер Offset получил огнестрельное ранение во Флориде. Об этих и других новостях читайте в дайджесте «Рамблера».</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/1971e1913a346a7e41537de4c61950bf" width="1297" height="730" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>В России наблюдается всплеск интереса к шансону, а рэпер Offset получил огнестрельное ранение во Флориде. Об этих и других новостях читайте в дайджесте «Рамблера».
Новости недели
Шансон стал одним из самых перспективных жанров в России
С января 2026 года в России фиксируется рост интереса к шансону. По данным сервиса «КИОН Музыка», число прослушиваний этого жанра увеличилось на 21%. Поводом для анализа послужил день рождения Михаила Круга, которому 7 апреля могло бы исполниться 64 года. Основную аудиторию составляют слушатели от 35 до 44 лет. Самым популярным треком оказалась «Джульетта и вор» в исполнении Мафика, на второй строчке Катя Огонёк с песней «Я ревную тебя», третье — у Сергея Трофимова с «Московской песней». В топ-10 также попали композиции «Владимирский централ», «Город Сочи» и другие. Лидером по любви к шансону стала Якутия, за ней следуют Краснодарский край, Свердловская и Новосибирская области, а также Москва с областью.
Рэпера Offset подстрелили у отеля во Флориде
Вечером 6 апреля на парковке возле отеляказино Seminole Hard Rock в городе Голливуд, Флорида, был ранен из огнестрельного оружия рэпер Offset, бывший участник трио Migos. Представители музыканта подтвердили, что он находится в больнице в стабильном состоянии. Полиция округа Семиноул сообщила, что травмы не представляют угрозы для жизни, и двое подозреваемых уже задержаны. Offset начинал свой музыкальный путь в группе Migos, распавшейся после гибели Takeoff в 2022 году. Как сольный исполнитель он сотрудничал с Трэвисом Скоттом и Tyga, а также состоял в браке с рэпершей Карди Би. Ранее Offset собирался провести шоу в Москве, но его отменили.
Группа «Корни» планирует вернуться с большим юбилейным шоу
Коллектив «Корни» анонсировал своё возвращение на сцену в честь 25-летия. Как заявил фронтмен Алексей Кабанов, музыканты намерены вновь обрести былую славу 2000-х. Среди ближайших задач — участие в трибьюте группы «Любэ» и подготовка юбилейного концерта. Победа в первом сезоне «Фабрики звёзд» в 2002 году принесла коллективу известность, а хиты «Я теряю корни», «Ты узнаешь её» и «Плакала берёза» закрепили его статус. После периода затишья «Корни» решили возродить активность на волне ностальгии по артистам нулевых.
Объявлены победители премии «Жара»: Киркоров стал «Артистом года»
В московской Live Arena состоялась церемония вручения музыкальной премии «Жара». На дорожке и сцене появились Ани Лорак, Ольга Бузова, Клава Кока и другие звёзды. Последняя исполнила на фортепиано композицию «Как я люблю тебя», посвятив её своему избраннику Дмитрию Масленникову. Главные награды распределились так: «Артист года» — Филипп Киркоров, «Певец года» — Сергей Лазарев, «Певица года» — Люся Чеботина. Ани Лорак признана «Радиоартистом года», а Ольга Бузова — «Медиа-артистом десятилетия». Также отмечены Алсу, Стас Михайлов, Валерия и продюсерский центр Игоря Матвиенко. Легендой поп-культуры стала группа A’Studio. «Песней года» назван трек «Шёлк» Вани Дмитриенко, «Альбомом» — пластинка «Высшие силы» ANNA ASTI, «Интернет-хитом» — композиция Sabi и MIA BOYKA. Премия существует с 2017 года.
Ларисе Рубальской присвоили звание народной артистки
Президент России подписал указ о присвоении поэтессе Ларисе Рубальской звания народной артистки РФ. Высокая награда вручена за заслуги в области культуры и длительную творческую работу. Рубальская известна как автор стихов для многих эстрадных исполнителей, включая Аллу Пугачёву, Филиппа Киркорова и Иосифа Кобзона. На её слова написаны такие хиты, как «Напрасные слова», «Странная женщина» и «Транзитный пассажир». Творческий путь поэтессы начался ещё в советские годы, и со временем она стала одним из самых востребованных авторов в российской поп-музыке. Её лиричные и простые тексты полюбились широкой аудитории.
Релиз недели
Mirèle, Глум — «Взрослей»
Инди-артистки Mirèle и Глум объединились в треке, чтобы задаться вопросом, не пора ли взрослеть. От композиции веет тревогой и меланхолией, а динамичные разносные части чередуются с более размеренными мелодиями, цепко заседающими в голове.
Материал недели
Убийство продюсера, эмиграция и девять выкидышей: где сейчас «Комбинация»
«Рамблер» вспоминает историю популярной в 1990-е группы «Комбинация» и рассказывает, через какие драмы прошли её участницы и что с ними стало сейчас.</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56288846</guid>
      <title>Интересные факты о Сергее Шнурове, лидере группы «Ленинград»: творчество, личная жизнь</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56288846-interesnye-fakty-o-sergee-shnurove-lidere-gruppy-leningrad-tvorchestvo-lichnaya-zhizn/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56288846-interesnye-fakty-o-sergee-shnurove-lidere-gruppy-leningrad-tvorchestvo-lichnaya-zhizn/</pdalink>
      <pubDate>Mon, 13 Apr 2026 11:00:00 +0300</pubDate>
      <description>В честь дня рождения Сергея Шнурова «Рамблер» рассказывает, чем артист удивил Владимира Путина, почему он держит дома щегла и зачем распустил «Ленинград» в зените славы.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/41f0edc66ebca6020d7d3475dbb862c1" width="1920" height="1080" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>13 апреля исполняется 53 года Сергею Шнурову — эпатажному рок-музыканту, защитнику русского мата, художнику и политику. В честь дня рождения артиста «Рамблер» вспоминает самые интересные факты из его биографии и рассказывает, чем артист удивил Владимира Путина, почему он держит дома щегла и зачем распустил «Ленинград» в зените славы.
Шнуров несколько раз поступал в немузыкальные вузы
Музыка не сразу стала для Шнурова основным способом заработка. На самом деле артист предпринимал несколько попыток получить образование. Сначала он начал учёбу в Ленинградском инженерно-строительном институте: Шнуров прошёл подготовку и поступил, но решил не доучиваться и перевёлся в Реставрационный лицей. Этот выбор оказался более удачным: музыкант закончил учреждение и получил специальность реставратора по дереву 4-го разряда.
Но и на этом Шнуров не остановился и поступил в Теологический институт на факультет философии. Правда, как он объяснил в интервью «Снобу» в 2022-м, это тяжело назвать осознанным решением.
Скорее это было стечение обстоятельств. Движение неопытной души восемнадцати лет. В девяностые на книжных развалах ничего не было, кроме книг по философии и какой-нибудь «Розы мира» Даниила Андреева. Система советских ценностей рухнула, денег не было, заработать их было негде. Народ стал метаться в поиске духовных координат и новых пастырей. Просто прорвало плотины. Все ломанулись кто куда. Кто в эзотерику, кто в философию, кто в церковь… В двадцать лет меня тоже что-то влекло, но что и куда – не очень понятно.
Шнуров оставил институт не по собственному желанию, а из-за рождения дочери. Артист нуждался в заработке, поэтому стал соглашаться на подработки грузчиком, сторожем, столяром и даже дизайнером.
Ilya Moskovets/URA.RU/www.globallookpress.com
Шнуров — единственный постоянный участник «Ленинграда»
Сергей Шнуров собрал «Ленинград» в 1997 году и с тех пор не раз распускал прославленный коллектив. Впервые новость о распаде появилась в декабре 2008 года: тогда оставшиеся участники решили запустить новый проект «Рубль». Успеха тот не добился, и в 2010 году «Ленинград» возродился с новым составом. В 2019-м Шнуров вновь устал от своего детища и отправился в якобы прощальное турне, но в 2022-м группа вернулась к студийной работе и объявила несколько концертных дат.
С тех пор «Ленинград» регулярно выпускает новые песни, а выступает уже реже и только на больших площадках. В ноябре 2025 года Шнуров ответил на вопрос о причинах сокращения концертной деятельности в эфире радио «Комсомольская правда».
Я понял, что если буду продолжать такую же интенсивную концертную деятельность, то просто сойду с ума. Заходя в гримерку, я смотрел на людей, которые меня тогда окружали, и понимал, что мне больше с ними не очень хочется пить. И на этом я поставил точку. Вернулся не ради денег, мною движет скорее ощущение необходимости моего выступления
Ilya Moskovets/URA.RU/www.globallookpress.com
«Ленинграду» принадлежит рекорд посещаемости известного стадиона
Хотя на первый взгляд может показаться, что группа «Ленинград» записывает маргинальные песни для особой публики, коллектив пользуется большой популярностью. 19 октября 2018 года «Ленинград» вышел на сцену «Зенит Арены» в Санкт-Петербурге, а днём позже появилась новость, что коллектив побил рекорд посещаемости на стадионе. На концерт пришло больше 65 тысяч человек. На тот момент это было крупнейшим результатом в российской истории, но с тех пор рекорд побили рэпер Баста и поп-группа «Руки Вверх!», устроившие масштабные шоу в «Лужниках».
Шнуров активно выступает в защиту русского мата…
Одни музыканты выступают за чистоту русского языка и истребление иностранных слов, но Сергея Шнурова волнует другое. На протяжении четверти века на сцене артист открыто высказывается в поддержку мата и считает его лучшим способом описывать русскую действительность. Беседуя с изданием Hello! в марте 2026 года, Шнуров даже заявил, что его травмирует неправильное использование бранных слов.
Наш язык в целом стал неточен. И это касается не только мата. Неуместно упоминают героев, муз, цитаты. Вставляют не по делу Мельпомену, даже не подозревая, что это муза трагедии, а не просто муза. Артисту понравилось слово, срифмовалось с другими — и ладно. Так происходит и с матом. Болезнь косноязычия. Мне очень обидно. За наш мат, за русский язык в целом.
Любовь Шнурова к мату проявилась особенно ярко в декабре 2020-го. Музыкант стал одним из гостей итоговой пресс-конференции, главным спикером которой был Владимир Путин. Шнуров поинтересовался у президента, как описывать российскую действительность, не используя мат. Политик напомнил, что в советских фильмах и классических романах нет нецензурной лексики, и призвал использовать их как речевой ориентир. Затем Путин поблагодарил Шнурова за то, что он не использовал мат во время своей речи.
Bulkin Sergey/news.ru/www.globallookpress.com
Сергей Шнуров на ежегодной большой пресс-конференции президента России Владимира Путина, 17 декабря 2020 года
… и за запрет спорта
Конечно, здоровый образ жизни мало вяжется со сценическим имиджем Шнурова, но музыкант придерживается антиспортивной позиции и в повседневности. Например, в октябре 2025 года артист даже заявил ТАСС, что спорт следует запретить.
Если мы говорим про спорт — это самое вредное. От алкоголя можно избавиться, а от спорта — нет. Посмотрите на профессиональных спортсменов, они "дико больные" люди, которые не могут отказаться от физических нагрузок. Если бы я возглавил цензурный комитет, первым делом запретил бы спорт. И знаете, что бы произошло? Все бы сразу начали заниматься спортом.
Тем не менее в силу возраста Шнуров всё же начал делать утреннюю зарядку и заниматься на домашнем тренажёре для гребли. Музыкант объяснил это желанием «не гадить под себя».
Nadezhda Lebedeva/Russian Look/www.globallookpress.com
Шнуров пробовал себя в визуальном искусстве и политике
Музыка — далеко не единственное, в чём Сергей Шнуров пробовал силы. Например, артист пытался заниматься политикой, хотя в начале карьеры даже об этом не задумывался. В 2020 году Шнуров вошёл в либерально-консервативную партию «Роста» и даже выдвигался в Законодательное собрание Санкт-Петербурга. Как Шнуров сообщил «Интерфаксу», он переосмыслил свою жизнь и теперь захотел прицельно «заняться культурой». Тогда же артиста пригласили на должность генерального продюсера телеканала RTVI, но в 2022-м он покинул пост. Партия «Роста» была ликвидирована в 2025 году.
С политической карьерой не задалось, но Шнуров сумел заявить о себе и в роли художника. С февраля по апрель 2017 года в петербургском музее современного искусства «Эрарта» прошла его выставка, озаглавленная «Ретроспектива брендреализма». Брендреализм — это выдуманное Шнуровым художественное направление: оно описывает реальность, которую формируют модные бренды. Примечательно, что сам артист не представил на выставку ни одного экспоната собственного авторства: ему принадлежат лишь концепции и идеи, реализованные неназванными творцами.
Шнуров был четырежды женат и дал сыну необычное имя
Несмотря на творческий образ дебошира и хулигана, Шнуров не отличается разгульной личной жизнью. Известно, что артист был четырежды женат, но каждый из его романов продлился не меньше трех лёт. Впервые Шнуров связал себя узами брака с однокурсницей Марией Исмагиловой: их официальные отношения продлились с 1992-го по 1996 год. Спустя три года артист взял в жёны музыкального менеджера Светлану Костицыну, но и этот брак развалился спустя три года.
В 2002 году артист начал встречаться с актрисой Оксаной Акиньшиной — на момент начала отношений ей было всего 15. Шнуров был в два раза её старше, поэтому общественность и жёлтая пресса пристально следила за этой историей. Их роман продлился пять лет, но к браку не привёл. Но в 2010 году Шнуров женился на женщине по имени Матильда Мозговая. Их союз продержался до 2016 года. В последний раз Шнуров вступил в брак с Ольгой Абрамовой, их разница в возрасте составила 18 лет. Они жили в браке с 2018-го по 2024: причина развода публично не оглашалась. О личном статусе Шнурова сегодня ничего неизвестно.
Gennadii Sergeev/Russian Look/www.globallookpress.com
Сергей Шнуров с Оксаной Акиньшиной, 2005 год
Артист также воспитывает четырёх детей. В 1993 году у него родилась дочь Серафима, а в 2000-м — сын по имени Аполлон. Как Шнуров рассказывал впоследствии, он выбрал имя в честь поэта Аполлона Григорьева, творившего в середине XIX-го столетия. В 2021-м и 2022-м Шнуров вновь стал отцом, но как зовут его сыновей от Ольги Абрамовой, неизвестно.
Дома у Шнурова живут семь кошек и одна птица
Лидер «Ленинграда» никогда не скрывал своей увлечённости домашними животными: в 2017-м он даже стал ведущим телепрограммы «Главный котик страны» на Первом канале. В рамках документального проекта музыкант путешествовал по России, рассказывал о кошачьих традициях и записывал интервью с хозяевами по всей стране. Сам Шнуров в 2024 году раскрыл, что у него шесть котов и одна кошка.
Кошки — это ещё и куча денег. Они абы что не едят, питание для них стоит дорого, а их туалет ещё дороже. Вот и приходится выпускать альбомы…
В том же интервью для издания «7 дней» Шнуров рассказал о домашнем щегле по кличке Виктор. По словам артиста, птица поёт настолько красиво, что больше никто дома этого не делает — даже сам Шнуров.
Komsomolskaya Pravda/Global Look Press/www.globallookpress.com
Шнурова сравнивали с Высоцким
Лидер «Ленинграда» — далеко не единственный обладатель харизмы и рычащего вокала в истории российской музыки. Как-то раз актёр и режиссёр Иван Дыховичный, работавший со Шнуровым в фильме «Европа — Азия» (2008), сравнил коллегу и друга с бардом Владимиром Высоцким. И не просто сравнил, а назвал современника «реинкарнацией» советского артиста. Дыховичный был знаком с ними обоими, но сам Шнуров не был в полной мере уверен в точности сравнения.
Высоцкий более объемный поэт. И то, что он сделал, даже просто по количеству ролей в кино, по количеству песен, которые он сочинил, мы тут даже равняться не можем. И потом у нас все-таки очень разные поэтические приемы. Мою генеалогию можно проследить скорее от какой-нибудь блатной песни. У Высоцкого есть блатные песни, но их не очень много.
Тем не менее Шнуров всё же принял участие в организации концерта «Высоцкий. Высота». Артист появился в виде цифрового аватара и исполнил песню «Баллада о любви». Шнуров согласился на участие в проекте по уговорам актёра Леонида Ярмольника, хотя сам посчитал идею голографического концерта «жуткой». Слова музыканта передало «Радио Комсомольская Правда» в ноябре 2025 года.
Деревянный Лепс и живой Высоцкий: как прошла премьера шоу аватаров «Высота»</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56293796</guid>
      <title>Ay Yola, Егор Крид, Iowa: новые отечественные песни — 2026</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56293796-ay-yola-egor-krid-iowa-novye-otechestvennye-pesni-2026/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56293796-ay-yola-egor-krid-iowa-novye-otechestvennye-pesni-2026/</pdalink>
      <pubDate>Sun, 12 Apr 2026 11:00:00 +0300</pubDate>
      <description>Егор Крид раздаривает квартиры, а Lida просыпается в грязи на улице — узнайте о главных новинках отечественной музыки за эту неделю.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/a75e68598a6c1cbe4bd4a6728bc14041" width="1640" height="922" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Егор Крид раздаривает квартиры и обижается на мёртвую публику, Lida просыпается на улице после бурной ночи, а Iowa попадают во власть гормонов. «Рамблер» рассказывает о самых интересных песнях, выпущенных за неделю. 
9mice, Егор Крид, madk1d, тёмный принц — Jealous
Жанр: хип-хоп. 
Этой коллаборации никто не ожидал, ведь данные персонажи как будто из разных вселенных: Егор Крид — один из главных поставщиков мемов в последнее время, 9mice — участник хип-хоп-дуэта Viperr, а madk1d и тёмный принц — набирающие популярность эмо-рэперы. Их объединили чувство собственного превосходства и желание заткнуть ненавистников в новом треке Jealous. С первых секунд на слушателей обрушиваются перегруженные биты, которые порой заглушают вокал, и куча автотюна — всё в духе модного рэпа. Примечательно, что в своём куплете Егор Крид хвастается тем, что недавно подарил квартиру блогерше Диларе Зинатуллиной, и вспоминает про недавний конфликт на концерте. Тогда он остановил шоу, раскритиковав мёртвую публику.  «Кто пишет, что я на всех обижаюсь, знайте: я на вас обиделся», — иронизирует Крид.
Iowa — «РПП»
Страница Iowa в VK
Жанр: поп-рок. 
Солистка группы Iowa Екатерина Иванчикова призналась, что написала эту песню на восьмом месяце беременности, находясь во власти гормонов. «Я тогда очень много ела, Лёня (муж и гитарист Iowa — прим. “Рамблера”) говорил, что я состою из шариков и что я рожу булочку с корицей. Я решила как-то это зафиксировать в песне», — сообщила артистка в соцсетях. По её словам, работа над этой композицией шла тяжело, поэтому на её создание ушло почти три года.
В тексте трека лирическая героиня сравнивает токсичные отношения с вредными сладостями, от которых она боится потолстеть. Она также заявляет, что из-за парня у неё появилось РПП — расстройство пищевого поведения. Это состояние, во время которого человек теряет здоровую связь с едой и своим телом. Агрессия композиции выражается в эмоциональном, почти надрывном вокале и обилии электрогитар в припевах.
Ay Yola — Aihylyu
Предоставлено менеджментом артистов
Жанр: фолк, поп. 
Башкирская группа Ay Yola, прославившаяся в прошлом году благодаря синглу Homay, готовится к выпуску второго альбома. В нём коллектив продолжит рассказывать истории из народного эпоса «Урал-батыр». Первый трек с пластинки они решили посвятить Айхылу — родной сестре Хумай. Они обе дочери небесного царя птиц Самрау, но, в отличие от Хумай, матерью Айхылу стала Луна, а не Солнце. Несмотря на множество испытаний, она всё равно находит в себе силы остаться на стороне света. Женственность этой истории подчёркивается вокалом солистки Адель Шайхитдиновой, которая в куплетах показывает хрупкость и ранимость героини, а в припеве — её мощь. В песне опять можно найти смешение стилей, но большее внимание в этот раз уделено мелодичным поп-мотивам.
The Hatters, Tritia — «Прощай»
Страница The Hatters в VK
Жанр: поп-рок. 
Аккордеон в начале может немного запутать слушателей, ведь те могут подумать, что «Прощай» — это весёлая песня. На самом деле это эмоциональный трек о расставании, в котором лирический герой умоляет свою бывшую не забывать его. В треке нашли место и цыганские мотивы, за которые отвечали The Hatters, и жёсткий рок-инструментал от Tritia. Этот контраст делает трек разнообразным.
Mirèle, Глум — «Взрослей»
Предоставлено менеджментом артистов
Жанр: инди. 
Две независимые артистки Mirèle и Глум в новом треке задают себе и слушателям весьма дискомфортный вопрос: «Может, взрослей стать пора?» Эта фраза повторяется в сингле чаще всего. Атмосферу нагнетают скрипучая музыка и суматошный ритм, которые олицетворяют внутренний слом героини. Она противится взрослению и выбирает свободу, которая часто у неё идёт в комплекте со страданиями: «Нет, мне не больно, я люблю эту плеть». К слову, мазохистские образы часто встречаются в этом сингле, что также усиливает ощущение надлома.
Cream Soda — «Не выдумывай»
Страница Cream Soda в VK
Жанр: поп, электроника. 
Группа Cream Soda представила новый сингл, который войдёт в грядущий альбом «Истерика». «Не выдумывай» — это история от лица девушки, которая жаждет близости и панически её боится. Сначала она сама уводит парня на тусовку, а потом выстраивает между ними стену, требуя доказательств любви. Всё это сопровождает судорожная танцевальная электроника, которая держит в напряжении до самого конца. Особой прелести песне добавляет кукольный вокал солистки Afelia.
Lida — «Перезавоз»
Страница Lida в VK
Жанр: рок. 
Рок-музыкант Lida в соцсетях признался, что после прошлогоднего альбома «77» у него случился творческий кризис. Трек «Перезавоз» — это его попытка справиться с апатией. Так как все партии он записывал самостоятельно, эту песню он полностью «прочувствовал». «Вы тоже обязаны проникнуться треком до глубины души, если только вы не лишенная эмпатии бесчувственная психопатичная гнида», — добавил Lida. Песня представляет собой рок-месиво, в котором лирический герой иронически пытается воссоздать события прошлой ночи. Он не понимает, почему проснулся в уличной грязи и почему его отменяют в соцсетях. При этом он не жалеет о своём балагурстве и дерзко отвечает своим ненавистникам.
Кока выходит замуж за сталкера, Бойка глумится над бедняками: новые песни</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56293547</guid>
      <title>Новые песни 2026: Леди Гага, Доичи Холли Хамберстоун, Кайза, Marmozets</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56293547-novye-pesni-2026-ledi-gaga-doichi-holli-hamberstoun-kayza-marmozets/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56293547-novye-pesni-2026-ledi-gaga-doichi-holli-hamberstoun-kayza-marmozets/</pdalink>
      <pubDate>Sat, 11 Apr 2026 11:00:00 +0300</pubDate>
      <description>Леди Гага и Доичи отжигают на подиуме, а Кайза расправляет крылья на танцполе. «Рамблер» рассказывает об этих и других новинках зарубежной музыки.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/c625e3919f7e7dfbc79f4409d62b8766" width="1920" height="1080" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Lady Gaga и Doechii выпустили заразительный поп-хит в поддержку сиквела «Дьявол носит Прада», а канадская певица Kiesza отправилась оживать на танцпол. Холли Хамберстоун рассуждает о жестокости мира под холодный альт-поп, а рок-проект Bilmuri наоборот ищет повод радоваться жизни. «Рамблер» рассказывает об этих и других новинках зарубежной музыки.
Леди Гага и Доичи
Синглы
Lady Gaga ft. Doechii — Runway
Жанр: стильный поп для модных показов.
Поп-икона Леди Гага и молодая рэперша Доичи представили дуэтную композицию Runway. Новинка войдёт в саундтрек грядущего сиквела «Дьявол носит Прада», всемирная премьера которого намечена на 30 апреля. Удивительно, но трек начинается с отсылки на совершенно другую картину: в интро использована цитата из «Чокнутого профессора» (1996), призывающая «шагать ровно, невзирая ни на что». Сразу после начинает играть откровенно модная аранжировка, под которую Леди Гага будто сама шагает по подиуму и красуется на радость окружающим. Доичи вступает во втором куплете, но её речитатив звучит чуть мягче, чем в сольных песнях, будто растворяя едкий хип-хоп в фейерверке модного поп-звука.
Общий посыл трека прост: обе артистки чувствуют себя так, будто были «рождены для подиума». Их самоуверенность заразительна, а гладкий продакшен и прилипчивая мелодия помогут новинке закрепиться в чартах и плейлистах многих самоуверенных женщин.
Kiesza — When I’m Dancing
Ron Palmer/Keystone Press Agency/www.globallookpress.com
Жанр: воздушно-танцевальный поп.
Канадская певица Кайза представила воздушный сингл When I’m Dancing. Останется ли он самостоятельным релизом или войдёт в её следующий лонгплей, пока неизвестно. Стильный трек описывает эйфорию, накрывающую любого, кто попадёт на танцпол. Артистка детально описывает усталость после «длительного дня», на протяжении которого она пыталась «просто дышать». Теперь она твёрдо намерена «почувствовать что-то, кроме собственной глупости». Танцы помогают этого добиться, разгоняя сердце до «гневного стука» и помогая Кайзе «забыть о боли». Элегантная аранжировка с фортепиано в припеве и нежное вокальное исполнение превращают песню в идеальный гимн цариц танцпола.
Marmozets — Cut Back
Соцсети Marmozets
Жанр: альтернативный рок.
Английская рок-группа Marmozets представила уже третий сингл в поддержку первого за восемь лет альбома. В Cut Back вокалистка Ребекка Макинтайр подумывает отстраниться от потоков информации и «пластиковых диалогов», чтобы оставаться в хорошем расположении духа. В этой позиции есть доля самообмана, свойственная людям «в розовых очках», и певица это чувствует. В её голосе то и дело начинают звучать печальные нотки, да и бодро заряженная гитарная мелодия временами уходит в минор.
Marmozets всегда были известны своей едкой язвительностью, но теперь демонстрируют осознанность на уровне более зрелых коллег по сцене. Некогда откровенно молодёжная поп-рок-группа теперь звучит как Metric, добавившие в своё звучание ядовитых гитар. Насколько удачной окажется подобная эволюция, узнаем 22 мая, когда Marmozets выпустят свой третий альбом Co.War.Dice.
Graphic Nature — Faceless
Соцсети Graphic Nature
Жанр: ню-металкор.
Британская ню-металкор-команда Graphic Nature представила сингл Faceless, в котором в очередной раз подчеркнула необходимость быть открытыми и не забывать делиться чувствами. В довольно агрессивной манере вокалист Харви Фримен призывает слушателя «сорвать маску» и «ничего не бояться». Лидер команды сочетает экстремальный вокал с рэп-читкой, из-за чего Graphic Nature начинают напоминать Hollywood Undead, но без излишнего чувства собственной важности.
Фримен также напоминает, что «завтрашний день никому не обещан», и жалуется на то, что без конца «поскальзывается, пока бежит от самого себя». Бодрый гитарный звук, не дающий ни секунды передышки, дополнительно подстёгивает слушателя не бояться своих чувств и поощряет эмоциональную искренность. Если вы думали, что металкор не может заменить психотерапию, Graphic Nature способны вас удивить.
Что такое ню-металкор: история жанра, представители
Альбомы
Holly Humberstone — Cruel World
Dawn Fletcher-Park/Keystone Press Agency/www.globallookpress.com
Жанр: меланхоличный альт-поп.
Для кого: для всех, кто скучает, но не страдает по бывшим.
Английская поп-певица Холли Хамберстоун, выступавшая на разогреве у Тейлор Свифт и Оливии Родриго, представила второй студийный альбом. Релиз демонстрирует меланхоличную философию и тоску артистки на руинах неудавшегося романа. Холодное электронное звучание поддерживает её размышления, добавляя немного мелодичности и избавляя песни от излишней драматичности. Сама Хамберстоун также не спешит опускать руки и в одной из песен напоминает себе – и заодно слушателям – что каждый человек любит и испытывает боль. Симпатичная пластинка придётся по вкусу всем, кто увлекается инди-поп-музыкой и лирикой Тейлор Свифт.
Bilmuri — Kinda Hard
bilmuri.com
Жанр: позитивный металкор.
Для кого: для всех, кто радуется новому дню и живёт припеваючи.
Рок-артист Джонни Фрэнк, некогда прославившийся как фронтмен поп-панк-группы Attack Attack, представил 16-й альбом проекта Bilmuri. Помимо самого музыканта, участие в записи приняли металкор-группы A Day To Remember и Novelists, добавившие к ряду композиций несколько инструментальных партий. Несмотря на видимо грозное соседство и название, альбом не назовёшь тяжёлым. Фрэнк придерживается преимущественно жизнелюбивой концепции с ноткой юмора, поэтому Kinda Hard звучит как сборник оптимиста, взявшего в руки гитару. Релиз особенно придётся по душе тем, кто не равнодушен к творчеству коллективов Dance Gavin Dance и Eidola.</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56256271</guid>
      <title>Что такое сольфеджио: путеводитель по миру музыки для начинающих</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56256271-chto-takoe-solfedzhio-putevoditel-po-miru-muzyki-dlya-nachinayuschih/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56256271-chto-takoe-solfedzhio-putevoditel-po-miru-muzyki-dlya-nachinayuschih/</pdalink>
      <pubDate>Fri, 10 Apr 2026 18:49:41 +0300</pubDate>
      <description>Многие думают, что сольфеджио — это что-то сложное и скучное из музыкальной школы. На деле это основа музыкальной грамоты.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/5667511e2a8a6bd2fb7457d304494894" width="1280" height="731" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Многие думают, что сольфеджио — это что-то сложное и скучное из музыкальной школы. На деле это основа музыкальной грамоты. Сольфеджио — это комплекс упражнений, который учит нас понимать музыку, как букварь учит понимать текст. Само слово пришло к нам из итальянского языка и связано с системой слогового пения нот.
Сольфеджио простыми словами: музыкальная грамота для всех
Если вы хотите научиться петь чисто, подбирать мелодии на слух или просто глубже понимать, как устроены ваши любимые песни, вам не обойтись без сольфеджио. Это не просто школьный предмет, а практический инструмент. Он помогает натренировать мозг и уши слышать музыку не как набор звуков, а как стройную систему.
Что такое сольфеджио на практике? Это когда вы поете ноты, записываете мелодии специальными значками и учитесь различать аккорды на слух. Это своего рода спортзал для вашего музыкального слуха.
История сольфеджио: от древних монахов до наших дней
История сольфеджио уходит корнями в глубокую древность. Ещё в Древнем Греции учителя обучали мальчиков пению, используя специальные жесты рук для обозначения мелодии. Это называлось хейрономией. Но настоящий прорыв случился в средневековой Европе.
Именно тогда монахи придумали способ записывать мелодии для церковных песнопений. Гвидо из Ареццо, итальянский монах, живший в XI веке, придумал систему сольмизации, которая стала прообразом современного сольфеджио. Он использовал первые слоги строк гимна святому Иоанну: ut, re, mi, fa, sol, la. Позже «ut» заменили на «do».
В эпоху Возрождения и Барокко интерес к музыке вырос невероятно. Композиторы вроде Иоганна Себастьяна Баха создавали сложные произведения. Возникла необходимость в серьёзном обучении музыкантов. Сольфеджио перестало быть просто вокальным упражнением. Оно превратилось в стройную учебную дисциплину о развитии слуха.
В России огромный вклад в развитие предмета внесли великие композиторы. Николай Андреевич Римский-Корсаков называл сольфеджио «могущественным средством к развитию музыкальности». Он считал, что этот предмет развивает не только умение чисто петь, но и внутренний слух — способность слышать музыку внутри себя, даже когда она не звучит.
В XX веке методики преподавания совершенствовались. Благодаря работе педагогов, таких как Б. Яворский и Б. Асафьев, сольфеджио вобрало в себя лучшие практики. Сегодня это не просто пение по нотам, а целый комплекс навыков: слуховой анализ, интонирование, музыкальные диктанты и творческие задания.
Чем полезно сольфеджио для музыканта и любителя
Многие начинающие музыканты не понимают, чем полезно сольфеджио и зачем тратить на него время. Ответ прост: оно закладывает фундамент. Можно выучить несколько аккордов на гитаре и играть любимые песни. Но без сольфеджио вы будете играть только то, что уже кто-то придумал. С ним вы сможете творить сами.
Вот лишь несколько причин, почему стоит уделить внимание этой дисциплине.
Во-первых, это развитие слуха. Музыкальный слух есть у всех здоровых людей, просто у многих он находится в спящем состоянии. Сольфеджио будит его. Регулярные упражнения помогают слышать разницу между звуками, чисто интонировать и понимать гармонию.
Во-вторых, это тренировка музыкальной памяти. Когда вы пишете диктанты или учитесь узнавать интервалы, ваш мозг учится запоминать звуки и их последовательности. Это очень пригодится, когда вы будете разучивать новые произведения на инструменте.
В-третьих, это развитие чувства ритма. Ритм — основа музыки. На сольфеджио вы учитесь чувствовать пульс произведения, точно отсчитывать длительности и не сбиваться в ансамбле с другими музыкантами.
Наконец, это общее музыкальное развитие. Вы начинаете понимать структуру произведений, тональности, аккорды. Музыка перестает быть магией и становится понятным языком. Как писал педагог В.А. Сухомлинский, то, что ребенок должен запомнить, прежде всего должно быть интересным. Сольфеджио при правильном подходе открывает дверь в мир осознанного музицирования.
Как применяется сольфеджио: от теории к практике
Разберем конкретно, как применяется сольфеджио в реальной жизни. Это не просто школьная теория, оторванная от реальности. Это набор практических инструментов, которые музыкант использует каждый день.
Вот основные формы работы на уроках сольфеджио:
Сольфеджирование. Это пение мелодий по нотам с произнесением названий звуков. Начинают с простых примеров и постепенно переходят к сложным мелодиям из опер или симфоний. Это учит быстро читать нотный текст.Слуховой анализ. Вы слушаете аккорд или интервал и учитесь определять его на слух. Со временем это умение позволяет вам на слух подбирать аккомпанемент к песням.Музыкальный диктант. Преподаватель играет короткую мелодию, а вы записываете её нотами в тетради. Это отличная тренировка и для слуха, и для памяти.Интонационные упражнения. Это распевания и упражнения, которые помогают настроить голос и научиться чисто попадать в ноты.Ритмические упражнения. Вы прохлопываете или простукиваете сложные ритмы, учитесь чувствовать метр и размер.
Как его применять в игре на инструменте? Очень просто. Когда вы видите незнакомый аккорд в нотах, вы не просто механически ставите пальцы, а понимаете, из каких нот он состоит и как звучит. Вы можете представить его внутренним слухом ещё до того, как сыграете. Это и есть результат работы на сольфеджио.
Интересно, что существуют две основные системы обучения: абсолютная и относительная. В абсолютной системе мы поем те ноты, которые написаны — до, ре, ми. В относительной системе, которая популярна в Венгрии, слоги привязаны не к конкретной высоте, а к ступеням лада. Это помогает лучше чувствовать внутреннюю структуру мелодии.
Сольфеджио на слуху: от классики до Евровидения
Теория становится понятной, когда слышишь её в реальной музыке. Попробуйте прямо сейчас послушать эти примеры — и вы увидите, как работают правила, о которых мы говорили.
Возьмём интервалы. Самый простой и узнаваемый интервал — чистая кварта. Это расстояние в четыре ступени. Чистую кварту легко распознать на слух: с неё начинается знаменитый «Свадебный марш» Феликса Мендельсона. Этот уверенный скачок создаёт ощущение торжественности и опоры, поэтому интервал хорошо запоминается даже начинающими.
Ещё один яркий пример — неаполитанская песня «Влюблённый солдат». Многие теноры включают её в свои концерты, и характерные скачки в её мелодии отлично тренируют слух.
А теперь вспомним большую терцию. Это весёлый, уверенный интервал. С него начинается всем известная тема «Шутки» из оркестровой сюиты си минор Иоганна Себастьяна Баха. Три ноты — и мы сразу оказываемся в мире лёгкой баховской иронии.
Этот же интервал лежит в основе знаменитой «Песенки о медведях» из фильма «Кавказская пленница». Только в отличие от баховской «Шутки», там терция звучит в миноре, придавая мелодии чуть насмешливый, «мишка-косолапый» характер.
Как проходят современные уроки и что нужно для занятий
Современные уроки сольфеджио сильно отличаются от скучного заучивания правил. Хорошие педагоги используют игровые формы, особенно с детьми. Они поют песенки-правила, играют в ритмические игры, сочиняют простые мелодии.
Для занятий не обязательно уметь виртуозно играть на фортепиано. Инструмент нужен педагогу, чтобы показывать примеры. Ученик же работает голосом и слухом. Дома для тренировок можно использовать фортепиано или синтезатор, чтобы проверять себя, но главный инструмент — это голос.
Вот несколько советов для начинающих осваивать сольфеджио:
Занимайтесь понемногу, но регулярно. Лучше 15 минут каждый день, чем два часа раз в неделю.Пойте вслух. Не бойтесь ошибаться. Пение про себя не тренирует интонацию.Слушайте разную музыку и пытайтесь подобрать знакомые мелодии.Используйте современные приложения. Существуют программы вроде GNU Solfege или EarMaster, которые помогают тренировать слух в игровой форме.
Сольфеджио — это не наказание, а ключ к музыкальной свободе. Оно помогает любому человеку, будь то профессиональный музыкант или любитель, глубже понимать и чувствовать музыку. Это увлекательное путешествие в мир звуков, которое открывает новые горизонты восприятия. Попробуйте — и вы удивитесь, насколько ярче зазвучит мир вокруг вас.
Что такое гамма в музыке простыми словами: от теории к практике</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56293821</guid>
      <title>Mirele, герой мемов Toxi$ и продюсер Biicla выступят на Ömankö Day в Москве</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56293821-mirele-geroy-memov-toxi-i-prodyuser-biicla-vystupyat-na-mank-day-v-moskve/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56293821-mirele-geroy-memov-toxi-i-prodyuser-biicla-vystupyat-na-mank-day-v-moskve/</pdalink>
      <pubDate>Fri, 10 Apr 2026 17:17:47 +0300</pubDate>
      <description>Фестиваль Ömankö Day вернётся в 2026 году в расширенном формате. Событие пройдёт 27 и 28 июня на площадке ДК «Альфа-Кристалл».</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/be8a1910335ace84031828be3889b48f" width="2148" height="1208" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Фестиваль Ömankö Day вернётся в 2026 году в расширенном формате. Событие пройдёт 27 и 28 июня на площадке ДК «Альфа-Кристалл». Организаторы из творческого объединения Ömankö обещают три сцены с разными музыкальными концепциями и полноценную программу на все выходные.
В первой волне заявлены рэп-артист и хитмейкер Toxi$, поп-группа Cream Soda с новой солисткой Алисой Стяжковой, а также электронный продюсер Biicla. К ним присоединятся инди-артистка Лиза Громова, поп-певица Mirèle, проект Глум, хип-хоп-музыкант Рудольф Страусов, электронная формация «Лауд», дуэт электронных продюсеров Simple Symmetry, мультиинструменталист и продюсер Kito Jempere, автор хита «обла.ком» Солова и её соратник Евтела, а также Mashkov, Blzv и Gucci Kale. Программа начнётся на открытом воздухе и продолжится под крышей «Альфа-Кристалла».
Помимо музыкальной части, на фестивале запланированы лекции, арт-объекты и активности партнёров. Гостей ждёт маркет одежды с лимитированными коллекциями более чем от 10 брендов и фуд-корт с участием гастропроектов. Ранее за еду отвечали гастробренд Underdog, проект IF, кофейная сеть Surf Coffee и команда DNA.
Фестиваль проводится командой Ömankö с 2025 года. Дебютное событие собрало более 5 тысяч гостей и стало заметным инфоповодом. На сцене выступили группы «Второй Ка», «Казускома» и «Стерео ширина», рэп-артист Saluki, диджей Ксения Дукалис, музыкант Николай Воронов, дизайнер Denis Simachёv и эстрадная певица Татьяна Буланова, после чего начался новый виток её популярности.
В Москве выступит всемирно известный диджей Art Department</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56288953</guid>
      <title>Мартин — «Ты случилась»: текст песни, интересные факты, клип, слушать трек из саундтрека «Твоё сердце будет разбито»</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56288953-martin-ty-sluchilas-tekst-pesni-interesnye-fakty-klip-slushat-trek-iz-saundtreka-tvo-serdtse-budet-razbito/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56288953-martin-ty-sluchilas-tekst-pesni-interesnye-fakty-klip-slushat-trek-iz-saundtreka-tvo-serdtse-budet-razbito/</pdalink>
      <pubDate>Fri, 10 Apr 2026 11:22:20 +0300</pubDate>
      <description>Песня «Ты случилась» российского исполнителя Мартина вышла в 2025 году, но получила огромную популярность лишь год спустя.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/be1d871b23937ec6db525d21a5e6ffe9" width="2154" height="1237" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Песня «Ты случилась» российского исполнителя Мартина вышла в 2025 году, но получила огромную популярность лишь год спустя. Композиция прозвучала в саундтреке фильма «Твоё сердце будет разбито», который собрал больше 200 миллионов рублей только за первую неделю. «Рамблер» приводит текст композиции, а также рассказывает историю её создания. Послушать трек можно здесь, а скачать его в память телефона — в приложении музыкального сервиса Звук.
Мартин — «Ты случилась»: текст песни
Вступление:
Быть с тобой ― будто самый лучший сон
Я не верю, что со мной, да, ты случилась
Быть с тобой, но прощаться с головой
Я не верил, что со мной можешь ты случиться
Куплет:
Всё в тебе нравится, я хочу в тебя вглядываться
Каждый сантиметр тебя заставляет плавиться
Мне нету разницы, что судьбой мне достанется
Мне уже прислали тебя, с остальным справимся
Знаешь, ты ― 100 и 100, только ты ещё прекрасней
Ты звучишь как классика среди современной массы
Ты как лучшее кино, ты как красное вино
Годы так быстро бегут, ты станешь лучше всё равно
Быть с тобой ― будто самый лучший сон
Я не верю, что со мной, да, ты случилась
Быть с тобой, но прощаться с головой
Я не верил, что со мной можешь ты случиться
Припев:
А-у-у-у-у-у
Я кричу тебе на всю: «Помоги мне, я тону!»
А-у-у-у-у-у
Больше думать не могу ни о чём, кроме тебя (У-у)
Куплет:
Ты как картины в галерее, но мне не станет скучно
Ты как снег в этом апреле, типа я не равнодушен
Я оставлю все дела, отключу все телефоны
Я смотрю лишь на тебя, как и все в нашем районе (О да)
Переход:
Быть с тобой ― будто самый лучший сон
Я не верю, что со мной, да, ты случилась
Быть с тобой, но прощаться с головой
Я не верил, что со мной можешь ты случиться
Припев:
А-у-у-у-у-у
Я кричу тебе на всю: «Помоги мне, я тону!»
А-у-у-у-у-у
Больше думать не могу ни о чём, кроме тебя (У-у)
А-у-у-у-у-у
Я кричу тебе на всю: «Помоги мне, я тону!»
А-у-у-у-у-у
Больше думать не могу ни о чём, кроме тебя (У-у)
Мартин — «Ты случилась»: история создания
Михаил Смирнов, он же Мартин — российский певец, музыкальный продюсер и автор песен. Своё сценическое имя он взял в честь лидера группы Depeche Mode Мартина Ли Гора и признавался, что изначально так его хотели назвать родители. В детстве он участвовал в шоу «Голос. Дети» и представлял Россию на «Детском Евровидении 2015». Тогда 12-летний артист исполнил песню «Мечта» и занял шестое место из 17.
Песня «Ты случилась» была написана самим Мартином. Изначально артист планировал выпустить мини-альбом «Пока лето не кончилось» с тремя треками, но в студии у него родилась ещё одна мелодия. Он сочинил припев буквально за полчаса, и песня была готова в тот же день. Поначалу Мартин отнёсся к ней без энтузиазма, но по прошествии времени поверил в её скрытый потенциал. Так появилась композиция «Ты случилась», которая позже стала самым прослушиваемым треком в этом релизе.
В своих соцсетях Мартин также рассказывал, что в записи трека мог поучаствовать его коллега и друг Ваня Дмитриенко. Коллаборация не сложилась, так как исполнитель хитов «Шёлк» и «Настоящая» был на гастролях. Тем не менее в августе 2025 года артисты частично исполнили её на VK Fest, когда Дмитриенко выбежал на сцену во время выступления Мартина и решил станцевать брейк-данс. Артист также отметил, что поторопился на концерт товарища вскоре после окончания собственного выступления.
Мартин — «Ты случилась»: интересные факты
В апреле 2026 года композиция впервые попала в российские чарты. Это произошло благодаря мелодраме «Твоё сердце будет разбито». Премьера фильма по мотивам бестселлера Анны Джейн состоялась 26 марта и собрала больше 200 миллионов рублей за первую неделю проката. Ко второй неделе сборы составили уже больше 500 миллионов. «Ты случилась» стала первой песней Мартина, прозвучавшей в кино.
Популярности композиции также способствовал TikTok-тренд, запущенный поклонниками артиста. Пользователи начали массово записывать ролики под строчку «Мне нету разницы, что судьбою достанется». В первом кадре пользователи появляются в одиночестве, но на словах «Мне прислали тебя, с остальным справимся» авторы роликов показывают снимки с близкими людьми, питомцами и друзьями. Сам Мартин активно делился такими видео в своих соцсетях, способствуя их популярности.
Соцсети Мартина
На фото: Мартин и Даниэль Вегас
Артист также устроил в Москве необычный кинопоказ. Вернувшись из тура, Мартин решил отправиться на киносеанс и лично услышать, как его трек звучит в картине. Музыкант опубликовал ссылку на показ в своих соцсетях, после чего билеты были быстро раскуплены. Когда «ты случилась» заиграла в фильме, гости показа запели её вживую: сам Мартин к ним присоединился. Ещё одним сюрпризом для поклонников стал визит Даниэля Вегаса — актёра, сыгравшего главную роль.
Дмитриенко мучается от неопределённости отношений в новой песне «Ртуть»</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56245375</guid>
      <title>Легенды музыки, умершие в молодом возрасте: Мурат Насыров, Курт Кобейн, Игорь Сорин, Олег Жуков</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56245375-legendy-muzyki-umershie-v-molodom-vozraste-murat-nasyrov-kurt-kobeyn-igor-sorin-oleg-zhukov/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56245375-legendy-muzyki-umershie-v-molodom-vozraste-murat-nasyrov-kurt-kobeyn-igor-sorin-oleg-zhukov/</pdalink>
      <pubDate>Fri, 10 Apr 2026 11:00:00 +0300</pubDate>
      <description>Сорин и Насыров упали с высоты после затяжного творческого блока, а Жуков сгорел в борьбе с жестокой болезнью. Узнайте трагичные истории артистов, умерших преждевременно.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/34385908f886f870a7c18e1aa36f9d32" width="1920" height="1080" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Увы, далеко не всем музыкантам мира уготована многолетняя триумфальная карьера. Жизнь Мурата Насырова прервалась после длительной творческой неудовлетворённости, а Бадди Холли и Олег Жуков только-только добились успеха. Курт Кобейн скончался на пике славы, а Джефф Бакли даже не дожил до своего коммерческого успеха. «Рамблер» вспоминает несколько резонансных историй о музыкантах, чья жизнь прервалась преждевременно.
Курт Кобейн, декабрь 1993 года
Бадди Холли
Архив Brunswick Records/Общественное достояние
Известен как: рок-н-ролл-музыкант, один из первопроходцев жанра.
Когда умер: 3 февраля 1959-го, 22 года.
Одной из самых первых шокирующих смертей, произошедших в популярной музыке, стала внезапная гибель молодого и набиравшего популярность Бадди Холли. Артист выпустил всего три альбома в конце 50-х, но несколько его песен возглавили хит-парады в Америке, Великобритании и Австралии. Огромной популярностью пользовались композиции Peggy Sue, That’ll Be The Day и Oh Boy.
Бадди Холли погиб в авиакатастрофе 3 февраля 1959 года. Вместе с музыкантами Ричи Валенсом и Бигом Боппером артист летел в Миннесоту, где у него был запланирован концерт, но самолёт попал в снежную бурю. Все, кто находился на борту, погибли. США были потрясены внезапной гибелью молодого дарования, а фолк-артист Дон Маклин посвятил трагедии песню American Pie. Именно из-за её строчек за днём катастрофы закрепилось название «День, когда умерла музыка», символизирующее конец беззаботности рок-н-ролла.
Хотя успех Бадди Холли не назвать длительным, о любви к его музыке заявляли Боб Дилан, The Beatles, The Rolling Stones и многие другие.
Курт Кобейн
Hugo Dixon/Capital Pictures/www.globallookpress.com
Известен как: вокалист рок-группы Nirvana.
Когда умер: 5 апреля 1994-го, 27 лет.
В середине 80-х американская публика стала медленно, но верно утомляться от гладкого и безупречного звучания диско-хитов. Именно тогда о себе заявили гранж-команды: они исполняли резкий сырой рок, а на концертах появлялись в полинялых свитерах и дырявых джинсах. Намеренная небрежность стала главным писком сезона. Центральной фигурой этого движения стал солист группы Nirvana Курт Кобейн, покоривший публику скромностью и отсутствием звёздной болезни.
Коллектив выпустил всего три альбома с 1989-го по 1993 год, причём их второй лонгплей Nevermind стал коммерческим хитом. По всему миру было продано больше 30 миллионов экземпляров, а крупные издания NME, Rolling Stone и Time не раз вносили пластинку в списки самых влиятельных рок-релизов в истории. Nirvana оставались на вершине, когда в 1994 году Курт Кобейн совершил самоубийство, шокировав тысячи фанатов по всему миру. Ажиотаж был сравним с шоком, вызванным смертью Джона Леннона в 1980 году. После гибели Кобейна Nirvana распались.
Джефф Бакли
Gie Knaeps/Getty Images
Известен как: гитарист, блюз-рок-вокалист.
Когда умер: 29 мая 1997 года, 30 лет.
В России имя Джеффа Бакли известно не так широко, но за рубежом его фигура обрела почти культовый статус. О его значимости, например, говорили вокалисты Том Йорк (Radiohead) и Мэттью Беллами (Muse), а журнал Rolling Stone добавил его в список из «200 величайших вокалистов всех времён», опубликованный в 2023 году.
Джефф Бакли занялся музыкой в конце 80-х. Его отец Тим Бакли также был артистом, записавшим довольно известную песню Song To The Siren. Бакли-старший скончался от передозировки в 28 лет, когда его ребёнку было девять. С музыкой Джефф Бакли познакомился благодаря отчиму, показавшему ему пластинки Queen, The Who и других групп. Окончив школу, он переехал в Голливуд в надежде начать карьеру музыканта.
Дебютный альбом Бакли Grace вышел 23 августа 1994 года. Поначалу критики отнеслись к нему скептично, но после внезапной гибели артиста в мае 1997-го пересмотрели своё отношение к релизу. Бакли утонул, когда отправился купаться в реке после работы на студии. Его гибель оценили как несчастный случай. Музыкант так и не дожил до громкого успеха, но не исключено, что значимость его фигуры была частично сформирована его ранней гибелью.
Игорь Сорин
Продюсерский Центр Игоря Матвиенко/Общественное достояние
Известен как: солист первого состава «Иванушек».
Когда умер: 4 сентября 1998-го, 28 лет.
В ноябре 2025 года группа «Иванушки International» отметила 30 лет на сцене. Сегодня коллектив накрепко связан с ностальгией по нулевым и счастливым временам, поэтому поклонники редко вспоминают о трагических страницах их истории. Впрочем, преданные фанаты обязательно вспомнят Игоря Сорина — трогательного артиста, певшего в «Иванушках» с 1995-го по 1998 год. Сорин пользовался популярностью у фанаток молодого бойз-бэнда, но был недоволен однообразием исполняемого материала и пением под фонограмму.
В марте 1998-го Сорин объявил об уходе из «Иванушек», а в сентябре того же года покончил с собой. Пришедший ему на замену Олег Яковлев оставался в коллективе до 2013 года, а в 2017-м скоропостижно скончался от пневмонии, вызванной циррозом печени. Именно его гибель заставила журналистов заговорить о «проклятии Иванушек».
Похищение, ссоры и смерть солистов: «Иванушки» празднуют 30 лет на сцене
Олег Жуков
Соцсети
Известен как: участник поп-группы «Дискотека Авария».
Когда умер: 9 февраля 2002-го, 28 лет.
Другой мужской поп-командой, возникшей в России в середине 90-х, стало трио «Дискотека Авария». Эта группа добилась популярности благодаря юмористическим танцевальным хитам «Про яйца» и «Заколебал ты», выпущенными в начале нулевых. Все четверо участвовали в КВН, поэтому поднаторели в комическом искусстве, но у Олега Жукова было секретное оружие. Артист не стеснялся лишнего веса, превратив его в часть музыкального образа: например, в треке Disco Superstar Жуков зовёт себя «клёвым толстым парнем». Подобная искренность и природная харизма помогли артисту стать любимчиком фанатов «Аварии».
Увы, в 2001 году Жуков начал жаловаться на частые головные боли, а на одном из концертов и вовсе упал в обморок. Вскоре артисту диагностировали опухоль головного мозга. В сентябре Жукову провели операцию, и музыкант ненадолго вернулся к групповой деятельности, но в ноябре он снова попал в больницу. 9 февраля 2002 года Олега Жукова не стало. «Дискотека Авария» продолжила существовать, решив, что умерший товарищ был бы против их завершения карьеры. Альбом «Четверо парней», вышедший в апреле 2006-го, коллектив посвятил памяти Жукова. 
Мурат Насыров
Igor Primak/Russian Look/www.globallookpress.com
Известен как: эстрадный певец, исполнитель хитов «Мальчик хочет в Тамбов», «Я — это ты» и других.
Когда умер: 19 января 2007-го, 37 лет.
Исполнитель трогательного хита «Я — это ты» Мурат Насыров стал известным после окончания Гнесинского музыкального училища в конце 90-х. В 1991-м казахский самородок уже принял участие в песенном конкурсе в Ялте и вызвал восторг судейской коллегии. В неё входили Игорь Крутой, Вячеслав Добрынин, Игорь Корнелюк и другие авторитетные музыканты. Игорь Крутой даже предложил молодому Насырову контракт, но тот отказался, решив, что сотрудничество с Крутым поставит крест на его собственном творчестве.
Тем не менее певец всё же заключил музыкальный союз с продюсером Арманом Давлетвяровым, который помог ему записать хиты «Лунные ночи», «Кто-то простит» и «Мальчик хочет в Тамбов». Последняя, несмотря на успешность, вызывала у Насырова противоречивые чувства, так как совершенно не соответствовала его стилистике. В 1997-м и 1998-м Насыров стал лауреатом премии «Золотой граммофон», но с тех пор его композиции наград не выигрывали.
В 2006 году артист впал в депрессию из-за творческой невостребованности и гибели своего друга, музыканта Баглана Садвакасова. Он прославился как участник группы A’Studio. 20 января 2007 года Насыров упал с балкона, одетый в лучший концертный костюм. На шее у него висел фотоаппарат, в руках артист держал собственный портрет. Вскрытие показало, что на момент падения Насыров находился в здравом рассудке. Но единой версии, что всё же послужило причиной его гибели, так и нет. Близкие Насырова уверены, что жизнь певца прервала нелепая случайность, но некоторые верят, что артист совершил самоубийство.
Дмитрий «Нова» Свиргунов
Соцсети Дмитрия «Нова» Свиргунова
Известен как: один из основателей электронной группы Cream Soda.
Когда умер: 20 марта 2023-го, 35 лет.
Хотя электро-поп-группа Cream Soda существовала с 2012 года, широкую популярность она получила только к 2019-му. Команда, в которую входили Илья Гадаев, Дмитрий Свиргунов и Анна Романовская, стала известной благодаря хиту «Никаких больше вечеринок». Композиция идеально вписалась в новую реальность изоляции и отмены массовых мероприятий, поэтому о Cream Soda заговорили громче. Коллектив начал сотрудничать с известными коллегами — группой «Хлеб», рэпером Федуком и многими другими. В 2021 году всем трём участникам группы удалось войти в список «Самых перспективных россиян до 30 лет», составленный журналом Forbes.
Победное шествие Cream Soda прервалось в марте 2023 года. Празднуя день рождения, Дмитрий Свиргунов вышел на заледеневшую Волгу и провалился под лёд. Вместе с ним погибли музыкант Аристарх Ухтомский, младший брат Свиргунова Роман и его друг Георгий Киселёв. Cream Soda продолжили существовать: альбом Internet Friends, вышедший в мае того же года, был посвящён памяти умерших.</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56288720</guid>
      <title>В Москве выступит всемирно известный диджей Art Department</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56288720-v-moskve-vystupit-vsemirno-izvestnyy-didzhey-art-department/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56288720-v-moskve-vystupit-vsemirno-izvestnyy-didzhey-art-department/</pdalink>
      <pubDate>Thu, 09 Apr 2026 18:38:45 +0300</pubDate>
      <description>В Москве готовится крупная электронная вечеринка, которая состоится 24 апреля. Хедлайнером станет проект Art Department — один из заметных игроков мировой клубной сцены.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/ed4dbda248772200181ad00f7f7e431d" width="2942" height="1655" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>В Москве готовится крупная электронная вечеринка, которая состоится 24 апреля. Хедлайнером станет проект Art Department — один из заметных игроков мировой клубной сцены. Выступление пройдёт на площадке ДК «Альфа Кристалл», старт намечен на 22:00.
За псевдонимом Art Department стоит канадский диджей и продюсер Джонни Уайт — основатель лейбла No.19 Music. За годы карьеры он выступал на крупнейших фестивалях, включая Coachella, Movement и Lollapalooza. Также Уайт был резидентом культового клуба DC-10 на Ибице. В его активе — релизы на лейбле Crosstown Rebels и сотрудничество с ведущими артистами электронной сцены, сообщается в пресс-релизе.
Широкой аудитории проект известен по треку Without You, который стал хитом танцполов по всему миру. Альбом The Drawing Board в своё время признали одним из ключевых релизов электронной музыки, а сам проект неоднократно попадал в рейтинги лучших по всему миру.
В лайнапе заявлены Art Department, Geju и ещё один секретный артист.
Электронная музыка: что это такое, история возникновения, представители жанра</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56288472</guid>
      <title>Zivert и Uma2rman выступят на летнем фестивале под открытым небом</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56288472-zivert-i-uma2rman-vystupyat-na-letnem-festivale-pod-otkrytym-nebom/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56288472-zivert-i-uma2rman-vystupyat-na-letnem-festivale-pod-otkrytym-nebom/</pdalink>
      <pubDate>Thu, 09 Apr 2026 17:24:30 +0300</pubDate>
      <description>Фестиваль «Солома» раскрыл первых участников: в этом году на сцене выступят Zivert и Uma2rman. Мероприятие пройдёт 27 и 28 июня в кинопарке «Москино».</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/f47d32f74c39809dec89f19106115f9b" width="1253" height="705" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Фестиваль «Солома» раскрыл первых участников: в этом году на сцене выступят Zivert и Uma2rman. Мероприятие пройдёт 27 и 28 июня в кинопарке «Москино». Организаторы обещают насыщенную программу и постепенное объявление новых артистов.
Гостей ждут не только концерты. В программе также заявлены мастер-классы, иммерсивные шоу, квесты, фотозоны, экскурсии и участие в постановочных съёмках. Фестиваль, начавшийся 11 лет назад с камерных выступлений, за это время вырос до полноценного музыкального события с крупными хедлайнерами. Анонс состоялся в социальных сетях организатора фестиваля — телеканала «Москва 24».
Выступление Zivert пройдёт на фоне её активного концертного периода и популярности треков «Банк» и «Эгоистка». Uma2rman, в свою очередь, недавно оказались в центре внимания благодаря трибьют-проекту «Звёзды считают нас», который вышел в двух частях. Первая половина была опубликована 15 августа 2025-го, вторая совсем недавно — 2 апреля. В записи приняли участие Люся Чеботина, Мари Краймбрери, Дима Билан, Мот, Хабиб, Artik &amp; Asti и другие артисты, переосмыслившие главные хиты группы.
Билеты на фестиваль уже поступили в продажу: входной стоит 2000 рублей, абонемент на оба дня — 3500.
Танцы у шеста и угрозы Укупника: что скрывает Zivert</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56288292</guid>
      <title>Nine Inch Nails выпустят альбом с немецким продюсером Boys Noize</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56288292-nine-inch-nails-vypustyat-albom-s-nemetskim-prodyuserom-boys-noize/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56288292-nine-inch-nails-vypustyat-albom-s-nemetskim-prodyuserom-boys-noize/</pdalink>
      <pubDate>Thu, 09 Apr 2026 17:16:03 +0300</pubDate>
      <description>Группа Nine Inch Nails и немецкий продюсер Boys Noize (настоящее имя — Алекс Ридха) объединились в проект Nine Inch Noize и объявили о совместном альбоме, который выйдет 17 апреля.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/0237d448f706842f2ecb819835d43a61" width="1920" height="1080" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Группа Nine Inch Nails и немецкий продюсер Boys Noize (настоящее имя — Алекс Ридха) объединились в проект Nine Inch Noize и объявили о совместном альбоме, который выйдет 17 апреля. Также они выступят под этим названием на фестивале Coachella на сцене Sahara в ближайшие выходные. Новый релиз музыканты обозначают как Halo 38.
Сотрудничество Nine Inch Nails и Boys Noize развивается уже несколько лет. Продюсер участвовал в переработке саундтрека к фильму «Претенденты», работал над музыкой к проекту «Трон: Арес», а также выступал на разогреве в туре Nine Inch Nails. В рамках выступлений музыканты исполняли совместные ремиксы на сцене, и часть этих материалов может войти в новый альбом.
Nine Inch Nails — культовый коллектив, основанный Трентом Резнором в конце 1980-х годов и оказавший значительное влияние на индустриальную и альтернативную музыку. В последние годы группа работала над саундтреками к фильмам, в том числе в тандеме с Аттикусом Россом. Их совместный трек As Alive As You Need Me To Be получил премию «Грэмми» в категории «Лучшая рок-песня» в феврале 2026 года.
Последние студийные релизы Nine Inch Nails выходили в формате саундтреков и мини-альбомов, включая работу над проектами для фильмов и сериалов, тогда как полноценные альбомы группы выпускаются с большими перерывами. В 2020-х музыканты сосредоточились на киномузыке и коллаборациях, сохраняя при этом ключевое место на альтернативной сцене, сообщает Variety.
Боль и её последствия: как песня Hurt вывела Nine Inch Nails в мейнстрим</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56261824</guid>
      <title>Что такое ритм в музыке: простое объяснение, примеры и упражнения для развития</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56261824-chto-takoe-ritm-v-muzyke-prostoe-obyasnenie-primery-i-uprazhneniya-dlya-razvitiya/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56261824-chto-takoe-ritm-v-muzyke-prostoe-obyasnenie-primery-i-uprazhneniya-dlya-razvitiya/</pdalink>
      <pubDate>Thu, 09 Apr 2026 15:25:25 +0300</pubDate>
      <description>Вы когда-нибудь замечали, как ваша нога непроизвольно начинает отбивать такт в такт любимой песне? Или как дыхание подстраивается под размеренный ритм колыбельной?</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/cd414007231c8bc1b10e3366467387b2" width="1277" height="718" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Вы когда-нибудь замечали, как ваша нога непроизвольно начинает отбивать такт в такт любимой песне? Или как дыхание подстраивается под размеренный ритм колыбельной? Это работает музыкальный ритм — одна из древнейших и важнейших основ музыки. «Рамблер» рассказывает, из каких элементов состоит ритм и какие упражнения помогут его развить. Здесь вы также сможете послушать музыкальные примеры и на практике разобраться, как ритм организует звуки во времени и почему без него невозможна ни одна мелодия.
Что такое ритм: определение
Если объяснять, что такое ритм простыми словами, то это чередование звуков и пауз разной продолжительности. Представьте, что время в музыке — это линия, а ритм — это точки и отрезки, которые мы на ней расставляем. Где-то звук длится дольше, где-то короче, где-то возникает тишина — пауза. Вся эта организация звуков во времени и есть ритм.
В нотной записи ритм фиксируется с помощью специальных знаков — длительностей. Каждая нота имеет свою продолжительность, и композитор, записывая музыку, указывает, сколько времени должен длиться каждый звук. Это позволяет исполнителям достаточно точно воспроизводить произведение, даже если они никогда не слышали его раньше.
В книге «Об искусстве фортепианной игры» пианист Генрих Нейгауз поставил эпиграфом слова немецкого дирижёра Ханса фон Бюлова: «В начале был ритм». И это не просто красивая фраза. Исторически считается, что ритм возник раньше мелодии и гармонии. Первые музыкальные практики были тесно связаны с ритмом: люди отбивали его ударами по телу и предметам, поэтому именно ударные инструменты появились одними из самых ранних.
Из чего складывается ритм: основные элементы
Чтобы понимать, как работает ритм, нужно познакомиться с его основными составляющими. Все они взаимосвязаны и вместе создают ту самую ткань музыкального времени.
Пульс (бит)
Пульс — это равномерная пульсация, которая пронизывает музыкальное произведение. Она подобна сердцебиению или секундной стрелке часов. Пульс обычно равномерен: удары следуют через одинаковые промежутки времени. Именно под этот пульс мы отбиваем ногой такт или хлопаем в ладоши. Даже если в музыке нет явно выделенных ударных инструментов, внутреннее ощущение пульса сохраняется у каждого слушателя.
Такт и метр (размер)
Такт — это отрезок времени от одной сильной доли до следующей. В нотной записи такты отделяются друг от друга вертикальными тактовыми чертами.
Метр — это схема чередования сильных и слабых долей внутри такта. Простыми словами, метр отвечает на вопрос, сколько ударов в каждом такте и какой из них главный. Самые распространённые метры:
—Двухдольный метр (2/4) — сильная доля чередуется со слабой. Счёт: РАЗ-два, РАЗ-два.
—Трёхдольный метр (3/4) — сильная доля и две слабых. Счёт: РАЗ-два-три.
Числовое выражение метра называется размером. Например, размер 4/4 означает, что в такте четыре доли, и каждая доля равна четвертной длительности.
Темп
Темп — это скорость движения, с которой исполняется музыка. Он определяет, насколько быстро или медленно следуют друг за другом метрические доли. Темп измеряется количеством ударов в минуту (bpm — beats per minute). В классической музыке для обозначения темпа используются итальянские термины: Allegro (быстро), Andante (шагом), Adagio (медленно) и другие.
Длительности
Длительности — это относительная продолжительность звуков и пауз. Основные длительности:
Целая нота — самая длинная из основных;Половинная — в два раза короче целой;Четвертная — в два раза короче половинной;Восьмая — в два раза короче четвертной;Шестнадцатая — в два раза короче восьмой. 
Акценты и синкопа
Акцент — это выделение отдельного звука или аккорда. Сильные доли такта — это естественные акценты, заложенные метром. Но композиторы часто используют синкопу — смещение акцента со слабой доли на сильную или с сильной на слабую. Синкопа создаёт эффект неожиданности, делает ритм более живым и упругим. Этот приём широко используется в джазе и современной популярной музыке.
Ритм в действии: примеры из популярной и классической музыки
Теория становится понятнее, когда её можно услышать. Рассмотрим, как ритм работает в разных жанрах и музыкальных формах.
Поп-музыка и рок (размер 4/4). Это самый распространённый размер в современной музыке. Четыре доли в такте создают устойчивое, предсказуемое движение. Барабанщик обычно отбивает басовый барабан на сильную долю (раз), а малый барабан — на вторую и четвёртую. Этот ритмический рисунок слышен в тысячах песен — от классического рока до современных поп-хитов. Возьмите, например, Billie Jean Майкла Джексона: басовая линия и ударные задают упругий, почти гипнотический ритм, который держит внимание на протяжении всей композиции.
Марш (размер 2/4). Двухдольный метр идеально подходит для шага. Солдаты маршируют под счёт «раз-два, раз-два», и музыка марша чётко отражает этот шаг. Сильная доля обычно подчёркнута басовыми инструментами, слабая — более лёгкими. Классический пример — «Марш деревянных солдатиков» из «Детского альбома» Чайковского. В нём каждая фраза укладывается ровно в два такта, создавая ощущение чёткого игрушечного шага.
Вальс (размер 3/4). Три доли в такте создают ощущение кружения. Сильная доля — это как бы шаг вперёд, две слабые — лёгкое скольжение. Знаменитые вальсы Штрауса, Чайковского, Шопена — все они построены на этом трёхдольном дыхании. «Вальс цветов» из балета «Щелкунчик» Петра Чайковского — яркий пример, как плавный ритм 3/4 может передавать одновременно и торжественность, и воздушность.
Как развить чувство ритма — 3 простых упражнения
Хорошее чувство ритма — это навык, который можно и нужно тренировать. Вот три упражнения, которые помогут вам развить внутреннюю ритмическую точность.
Упражнение 1. Хлопки по пульсу под метроном
Время выполнения: 5–10 минут ежедневно.
Цель: научиться чувствовать равномерную пульсацию.
Включите метроном на удобной скорости — например, 60 ударов в минуту (один удар в секунду). Хлопайте в ладоши одновременно с каждым ударом. Постепенно усложняйте задачу: хлопайте не на каждый удар, а на каждый второй (например, на первый и третий). Затем попробуйте хлопать дважды между ударами метронома. Главное — сохранять точность и не сбиваться.
Упражнение 2. Деление такта: «1 и 2 и…»
Время выполнения: 5–10 минут.
Цель: научиться равномерно делить долю на более мелкие части.
Включите метроном на медленной скорости — 40–50 ударов в минуту. Каждый удар метронома обозначает начало новой доли. Ваша задача — на каждую долю произносить вслух счёт с дроблением:
— Простое деление: «1 и 2 и 3 и 4 и» (на каждую долю приходится два слога)
— Более сложное: «1 и и 2 и и 3 и и 4 и и» (три слога на долю)
Следите, чтобы промежутки между слогами были равномерными. Это упражнение развивает ощущение ритмической сетки и помогает точно исполнять сложные ритмические рисунки.
Упражнение 3. Простая синкопа — смещение ударов
Время выполнения: 5–7 минут.
Цель: освоить смещение акцента, научиться играть «между долями».
Включите метроном. Хлопайте на каждую долю (раз-два-три-четыре). Затем сместите хлопки: хлопайте не на доли, а между ними. Например, вместо «1-2-3-4» хлопайте на «и» между долями. Сначала это будет сложно — мозгу нужно привыкнуть к новому ощущению времени. Но именно это упражнение развивает ту самую ритмическую свободу, которая отличает хорошего музыканта от просто техничного исполнителя.
Для чего нужен ритм 
Ритм играет разную роль в зависимости от жанра музыки, но его значение всегда остаётся ключевым.
В поп-музыке и роке ритм — это фундамент, на котором держится всё произведение. Запоминающийся ритмический рисунок часто становится «фишкой» песни. Ударные, бас-гитара и ритм-гитара образуют ритм-секцию, которая задаёт движение. Яркий пример — Another One Bites the Dust группы Queen. Простая, но невероятно плотная басовая линия в сочетании с акцентами ударных создаёт ритм, который узнаётся с первых секунд и держит напряжение на протяжении всей композиции.
В танцевальной музыке ритм выполняет главную функцию — организует движение. Танцор подчиняется ритмическому рисунку, и именно чёткость ритма делает возможным синхронный танец группы людей. Возьмём аргентинское танго: его характерный ритм с синкопированным аккомпанементом — это не просто аккомпанемент, это двигатель танца. Знаменитое танго La Cumparsita держится именно на этом ритмическом стержне, который заставляет пару двигаться определённым образом.
В классической музыке ритм служит выразительным средством наряду с мелодией и гармонической тканью. Один из самых известных ритмических мотивов в истории музыки — трёхнотный «ритм судьбы» из первой части Пятой симфонии Бетховена: короткая-короткая-короткая-длинная. Этот ритм, проходящий через всё произведение, создаёт ощущение неумолимого движения и борьбы. Без него симфония потеряла бы свою драматическую мощь.
В народной музыке ритм часто связан с трудовыми процессами и обрядами. Ритмоформулы — устойчивые повторяющиеся рисунки — передаются из поколения в поколение. Русская плясовая «Камаринская» построена на повторяющемся ритмическом рисунке, который варьируется и развивается, создавая ощущение нарастающего движения и удали. Именно этот ритмический рисунок сделал пьесу Глинки «Камаринская» символом народного плясового духа.
Ритм — это не просто теория, это то, что мы чувствуем всем телом. И чем лучше вы понимаете его законы, тем глубже будет ваше восприятие музыки и тем увереннее вы будете чувствовать себя, если решите освоить музыкальный инструмент.
Что такое гамма в музыке простыми словами: от теории к практике</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56256206</guid>
      <title>Ваня Дмитриенко — «Ртуть»: текст песни, история создания, интересные факты, слушать трек</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56256206-vanya-dmitrienko-rtut-tekst-pesni-istoriya-sozdaniya-interesnye-fakty-slushat-trek/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56256206-vanya-dmitrienko-rtut-tekst-pesni-istoriya-sozdaniya-interesnye-fakty-slushat-trek/</pdalink>
      <pubDate>Thu, 09 Apr 2026 15:01:42 +0300</pubDate>
      <description>В марте 2026 года Ваня Дмитриенко представил яркий рок-трек о хрупкости чувств и мучительной неопределённости в начале отношений. «Рамблер» приводит текст композиции, а также рассказывает историю её создания.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/5c2b4861ed2dadc8be9d541ea5ab65cf" width="1659" height="933" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>В марте 2026 года Ваня Дмитриенко представил яркий рок-трек о хрупкости чувств и мучительной неопределённости в начале отношений. «Рамблер» приводит текст композиции, а также рассказывает историю её создания. Послушать трек можно здесь, а скачать — в приложении музыкального сервиса Звук.
Ваня Дмитриенко — «Ртуть»: текст песни
[Куплет 1]
Твоя любовь так похожа на ртуть
Но ты позволишь мне её испить
Если захочешь меня обмануть
Я разорву эту хрупкую нить
[Предприпев]
Время стонет, мысли воют
Твоя совесть не позволит всё забыть
Каждый волен, кого хочет, ненавидеть и любить
А я житель снов твоих, принимай меня
Как таблетки и свет ищи
От любви твоей разрывается грудная клетка
Не молчи
[Припев]
Каждый твой вздох я принимаю в объятиях ночи
Ты не доверяешь мне, но молчишь
Сердцу наскучила эта игра, ему нужна
Моя любовь! О, этих сказок ты знаешь конец:
Может, я принц, а может, я лжец
И ты, сомнениям своим вопреки, беги ко мне, беги
[Куплет 2]
Мы вновь на волоске у ласковой тоски
Попробуй убедить меня не дать тебе уйти
Ты хочешь взять контроль, лекарство от бед
Любовь — это риск, ведь гарантии нет
[Предприпев]
Время стонет, мысли воют
Твоя совесть не позволит всё забыть
Каждый волен, кого хочет, ненавидеть и любить
[Припев]
Каждый твой вздох я принимаю в объятиях ночи
Ты не доверяешь мне, но молчишь
Сердцу наскучила эта игра, ему нужна
Моя любовь! О, этих сказок ты знаешь конец:
Может, я принц, а может, я лжец
И ты, сомнениям своим вопреки, беги ко мне, беги
[Бридж]
Ставки, риски — дай мне взять тебя полностью
Не верь очертаньям моим
Проберись в моё сердце и найди там заветный ответ
Я хочу быть с тобой, без тебя мне никак, без тебя меня нет
[Припев]
Я принимаю в объятиях ночи
Ты не доверяешь мне, но молчишь
Сердцу наскучила эта игра
Ему нужна…
Моя любовь! О, этих сказок ты знаешь конец:
Может, я принц, а может, я лжец
И ты, сомнениям своим вопреки
Беги ко мне, беги
Ваня Дмитриенко — «Ртуть»: история создания
Песня «Ртуть» появилась на стримингах 20 марта 2026-го. Сам Ваня Дмитриенко отвечал за текст трека, а также участвовал в создании музыки.
Сам музыкант в своих социальных сетях уже раскрыл, чему посвящён этот трек. По его словам, песня рассказывает о нескончаемых колебаниях и внутреннем сопротивлении, с которыми сталкиваются люди в самом начале отношений.
«Я рискнул описать чувства женщины и мужчины в тот момент, когда они не властны над самоконтролем», — добавил музыкант.
Ваня Дмитриенко — «Ртуть»: интересные фактыНазвание песни — не случайная метафора. Ртуть одновременно завораживает своей текучестью и опасна: её пары ядовиты, а капли невозможно удержать в ладонях. Ваня использовал этот образ, чтобы передать двойственность чувств: любовь может быть живой и прекрасной, но если с ней обращаться неосторожно — она разрушает.Песня вышла в марте 2026 года — спустя несколько месяцев после того, как Ваня и актриса Аня Пересильд официально подтвердили свой роман. В шоу «Вписка» артист признавался, что они с Аней долгое время скрывали отношения, чтобы дать чувствам время окрепнуть. Эти же мотивы — сомнения, страх быть отвергнутым — звучат и в «Ртути».
Ваня Дмитриенко — «Ртуть»: клип 
Ваня Дмитриенко выложил муд-видео на трек «Ртуть». В нём он исполняет трек вместе с рок-музыкантами. На заднем плане можно увидеть подвешенные стулья и книги, которые, вероятно, передают сомнения лирического героя.
Танцевал на столе у Павлиашвили, писал для Лепса: путь Вани Дмитриенко</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56287547</guid>
      <title>На экс-участника «На-На» Соколова напала фанатка: била по сокровенному</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56287547-na-eks-uchastnika-na-na-sokolova-napala-fanatka-bila-po-sokrovennomu/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56287547-na-eks-uchastnika-na-na-sokolova-napala-fanatka-bila-po-sokrovennomu/</pdalink>
      <pubDate>Thu, 09 Apr 2026 14:47:20 +0300</pubDate>
      <description>Бывший солист группы «На-На» Паша Соколов поделился историей о том, как однажды его прямо на сцене ударила поклонница, доведённая до эмоционального срыва.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/354c025293b90db6b54a3eddf1837213" width="960" height="540" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Бывший солист группы «На-На» Паша Соколов поделился историей о том, как однажды его прямо на сцене ударила поклонница, доведённая до эмоционального срыва. По словам артиста, он отнёсся к ситуации спокойно и не стал обращаться в правоохранительные органы.
Поклонница вышла на сцену и ударила в пах, приревновав. Поржал только. Охрана сразу её утащила. Ничего не сделал. А что я могу сделать? Уже долбанули — пришлось перетерпеть.
Артист отметил, что подобные эпизоды в его практике случались и ранее, хотя не всегда доходили до физического столкновения. Слова Соколова передаёт «Пятый канал».
Группа «На-На» была создана в начале 1990-х годов продюсером Бари Алибасовым и стала одним из первых российских бойз-бэндов. Коллектив быстро приобрёл популярность и на протяжении многих лет оставался заметным явлением отечественной поп-сцены, вызывая одновременно и интерес публики, и споры среди критиков.
Павел Соколов присоединился к «На-На» в конце 1990-х годов и входил в состав коллектива до 2008 года, после чего покинул группу и занялся сольной карьерой. Сегодня он продолжает выступать сольно, сохраняя связь с музыкальной индустрией, и периодически участвует в концертных проектах, связанных с наследием группы.
Несмотря на изменения в составе, «На-На» продолжают существовать и гастролировать, оставаясь узнаваемым брендом российской поп-музыки 1990-х.
Умер, ушёл в йогу, уехал из России: куда пропали участники «На-На»</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56287343</guid>
      <title>Группа «Корни» планирует вернуться с большим юбилейным шоу</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56287343-gruppa-korni-planiruet-vernutsya-s-bolshim-yubileynym-shou/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56287343-gruppa-korni-planiruet-vernutsya-s-bolshim-yubileynym-shou/</pdalink>
      <pubDate>Thu, 09 Apr 2026 14:17:13 +0300</pubDate>
      <description>Группа «Корни» объявила о планах вернуться на сцену и отметить 25-летие коллектива большим концертом. Анонс прозвучал на премии «Жара».</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/1ee235799ae300820eae3f89371436cf" width="1372" height="772" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Группа «Корни» объявила о планах вернуться на сцену и отметить 25-летие коллектива большим концертом. Анонс прозвучал на премии «Жара».
Солист Алексей Кабанов заявил, что группа намерена вернуть популярность, сопоставимую с периодом 2000-х. В ближайших планах — участие в трибьюте группы «Любэ» с исполнением одной из их песен, а также подготовка юбилейного шоу.
Мы ещё будем выступать, покажем, что ещё есть порох в пороховницах. А из далеко идущих планов — отмечать большим концертом 25-летие группы «Корни». Наша сила в музыке и Игоре Матвиенко, который написал классные песни, которые сейчас поёт народ, они до сих пор актуальны. Люди приходят на наши концерты.
Слова артистов передаёт «Газета.Ru».
Группа «Корни» сформировалась в 2002 году в рамках проекта «Фабрика звёзд», где в первом сезоне одержала победу. В числе главных хитов коллектива — «Я теряю корни», «Ты узнаешь её» и «Плакала берёза», закрепившие за группой статус одного из самых узнаваемых бойз-бендов начала 2000-х.
В последние годы «Корни» заметно сократили публичную активность, однако на фоне интереса к артистам «нулевых» заявили о возвращении. Ранее о возрождении активности объявили и другие участники той музыкальной эпохи, включая проект «БиС». Участники «Чай вдвоём» также обсуждают возможность воссоединения.
Мужской дуэт «БиС» объявил о воссоединении</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56286788</guid>
      <title>Объявлены победители премии «Жара»: Киркоров стал «Артистом года»</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56286788-obyavleny-pobediteli-premii-zhara-kirkorov-stal-artistom-goda/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56286788-obyavleny-pobediteli-premii-zhara-kirkorov-stal-artistom-goda/</pdalink>
      <pubDate>Thu, 09 Apr 2026 12:56:12 +0300</pubDate>
      <description>В Москве на площадке Live Arena прошла музыкальная премия «Жара», объединившая представителей российской сцены.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/7605d40654e869b900aa693681b3629a" width="844" height="475" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>В Москве на площадке Live Arena прошла музыкальная премия «Жара», объединившая представителей российской сцены. На ковровой дорожке и сцене появились Ани Лорак, Ольга Бузова, Клава Кока и другие артисты.
В этот вечер внимание привлекли не только победители, но и происходящее на сцене. Клава Кока исполнила номер «Как я люблю тебя» на фортепиано, посвятив его своему жениху Диме Масленникову. В своих соцсетях артистка отмечала, что ещё год назад они скрывали отношения, а теперь могут спокойно появляться вместе.
Главные награды распределились между ключевыми фигурами индустрии. «Артистом года» стал Филипп Киркоров, «Певцом года» — Сергей Лазарев, «Певицей года» — Люся Чеботина. «Радиоартистом года» признали Ани Лорак, а статус «Медиа-артиста десятилетия» получила Ольга Бузова.
Среди лауреатов также Алсу («Возвращение года»), Стас Михайлов («Легенда шоу-бизнеса») и Валерия («За вклад в искусство»). За вклад в индустрию наградили продюсерский центр Игоря Матвиенко. «Легендой поп-культуры» стала казахская группа A’Studio.
«Песней года» признан трек Вани Дмитриенко «Шёлк», «Альбомом года» — работа ANNA ASTI «Высшие силы», а «Интернет-хитом года» — композиция Sabi и MIA BOYKA «Базовый минимум». В других номинациях отметились Мари Краймбрери, Дима Билан и Zivert, а лучшей коллаборацией признан дуэт Мота и Егора Крида.
Премия «Жара» была учреждена в 2017 году предпринимателем и продюсером Эмином Агаларовым. Со временем она закрепилась как ежегодное событие, объединяющее вручение наград, концертные выступления и шоу.
Кока выходит замуж за сталкера, Бойка глумится над бедняками: русские песни недели</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56286349</guid>
      <title>«Ты обалдела?!»: Ольга Бузова в шоке с дерзкого хода Инстасамки</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56286349-ty-obaldela-olga-buzova-v-shoke-s-derzkogo-hoda-instasamki/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56286349-ty-obaldela-olga-buzova-v-shoke-s-derzkogo-hoda-instasamki/</pdalink>
      <pubDate>Thu, 09 Apr 2026 11:54:09 +0300</pubDate>
      <description>Певица Ольга Бузова заявила у себя в соцсетях, что только сейчас заметила сообщения от Инстасамки с предложением записать совместный трек.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/f8facaf9553f2987fef21c5337586fac" width="850" height="478" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Певица Ольга Бузова заявила у себя в соцсетях, что только сейчас заметила сообщения от Инстасамки с предложением записать совместный трек. По словам артистки, из-за плотного графика она просто не успевала проверять переписки, поэтому пропустила инициативу коллеги.
Ранее Инстасамка рассказала, что уже написала свою часть композиции и ждёт куплет от Бузовой. Более того, она публично анонсировала возможный фит ещё 26 марта и даже пыталась привлечь внимание певицы через соцсети.
В ответ Ольга Бузова извинилась за задержку и дала понять, что не исключает сотрудничества. Она отметила, что хит — это всегда хорошо, особенно если в записи участвуют «две легенды», и пообещала вернуться с решением после загруженных выступлений.
При этом реакция артистки оказалась куда эмоциональнее, чем можно было ожидать, сообщает Telegram-канал «Звездач».
Инстасамка несколько недель назад запустила новость, как будто бы уже есть песня, отметила меня. И в итоге сегодня я получаю новость, что она выставляет уже в интернет, мол: Оля, отреагируй на моё сообщение. Я сначала такая: «Ты обалдела?!», ну как бы без меня... А тут с человеком я прекрасно провела время в Китае, она показала себя с очень хорошей стороны, и тут такая наглость — без меня меня уже в хит вписать. А потом подумала: это же так круто, молодёжь дерзкая, наглая, берёт что хочет.
Отдельно Бузова вынесла вопрос на суд аудитории. В соцсетях она поинтересовалась у подписчиков, стоит ли ей вообще записывать фит с Инстасамкой. Пока окончательного решения нет — певица призналась, что хочет сначала подумать и послушать материал.
Избранные музыкальные дуэты российской эстрады</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56197693</guid>
      <title>Теперь скуфы: как изменились секс-символы Андрей Губин, Александр Серов, Эксл Роуз</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56197693-teper-skufy-kak-izmenilis-seks-simvoly-andrey-gubin-aleksandr-serov-eksl-rouz/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56197693-teper-skufy-kak-izmenilis-seks-simvoly-andrey-gubin-aleksandr-serov-eksl-rouz/</pdalink>
      <pubDate>Thu, 09 Apr 2026 11:28:37 +0300</pubDate>
      <description>Губина сгубила болезнь, а Разина и Серова — бесчисленные скандалы. «Рамблер» рассказывает истории музыкантов, некогда считавшихся секс-символами, но теперь далёких от этого титула.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/1b09404a47b97a56697019cf88f1e173" width="1920" height="1080" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>В истории популярной музыки часто случалось так, что музыкальному таланту артиста соответствовала яркая сексуальная внешность. Но далеко не каждому удавалось её сохранить. «Рамблер» вспоминает истории зарубежных и отечественных музыкантов, покорявших женские сердца, но теперь вызывающих только слёзы.
Скуф — термин, зародившийся среди молодёжи в интернете. Обозначает мужчину старше 35 лет, запустившего свою внешность и ведущего пассивный образ жизни. Скуфы ворчливы, часто не реализованы в профессии и не отличаются высоким доходом.
Александр Серов
Александр Серов прославился в начале 80-х, уже перейдя порог юности и приближаясь к 30 годам. Возможно, именно его зрелая мужественность сделала из артиста кумира тысяч советских женщин. Поклонницы Серова влюбялись в его тёмную шевелюру, густые брови и особый голос. Благодаря тембру артиста нередко сравнивали с зарубежными певцами Энгельбертом Хампердинком и Томом Джонсом. Сотрудничество с композитором Игорем Крутым принесло Серову множество романтичных хитов, среди которых «Мадонна», «Я люблю тебя до слёз» и «Ты меня любишь».
Артист был женат лишь единожды с 1991-го по 2010 год. Брак со спортсменкой Еленой Стебенёвой закончился со скандалом. Бывшая супруга обвинила Серова в изменах, вспышках гнева и неуважительном отношении. На этом публичная казнь артиста не закончилась: в телеэфиры один за одним начали выходить программы о его внебрачных детях. Публичный имидж Серова, вероятно, мог бы выжить, если бы артист игнорировал ток-шоу и не приходил ругаться с бывшими партнёршами, но его репутация всё же была запятнана. Игорь Крутой даже заявлял в соцсетях, что отговаривал товарища от участия в скандальных программах, но Серов его не слушал.
У певца остаются преданные поклонницы, готовые закрыть глаза на его поведение. Тем не менее в глазах масс 74-летний Серов превратился в распутного скандалиста, растерявшего обаяние и харизму.
Андрей Губин
Соцсети Андрея Губина; Belkin Alexey/news.ru/www.globallookpress.com
Пик славы Андрея Губина пришёлся на нулевые. Именно тогда при поддержке Леонида Агутина молодой артист выпустил романтично-наивный альбом «Мальчик-бродяга», покоривший сердца россиянок всех возрастов. Вся страна напевала хиты «Лиза» и «Девушки как звёзды», но в 2005 году Губин неожиданно для всех ушёл со сцены. По словам музыканта, на это его вынудила тяжёлая болезнь — левосторонняя прозопалгия лица, вызывающая сильнейшие лицевые боли. Из-за неё Губину тяжело двигаться, и даже поход в магазин становится настоящим испытанием.
На протяжении 20 лет артист время от времени появлялся в телеэфирах и давал интервью, с каждым разом вызывая у поклонников всё больше и больше вопросов. В 2024-м композитор Игорь Крутой устроил Губину творческий вечер на фестивале «Новая волна»: артист заявился на светское мероприятие в белом худи. В феврале 2026-го Губин дал интервью Ксении Собчак и не только назвал Крутого «интриганом», но и разнёс большинство представителей современной эстрады. Отдельные заявления артиста даже вызвали у зрителей сомнения в его психической адекватности — в частности, у продюсера Иосифа Пригожина.
Не исключено, что изменения во внешности и характере 51-летнего Губина объясняются его тяжёлой болезнью. И тем не менее его нынешний образ и поведение вызывают печальные эмоции.
Преследования, неизлечимая болезнь и травля: куда пропал Андрей Губин 
Моррисси
Mariano Regidor/Getty Images; Kerstin Rodgers/Getty Images
Английский музыкант Стивен Моррисси прославился как лидер инди-группы The Smiths, появившейся в 1982 году. Группа просуществовала всего пять лет, но успела положить начало новому музыкальному жанру и собрать внушительную фан-базу как в Англии, так и за рубежом. Моррисси не боялся вальяжно вести себя на сцене, выходя в полурасстёгнутых рубашках и с объёмной причёской. На фотосессиях артист то и дело появлялся в очках и свитерах, воплощая нетипичный образ уверенного в себе ботаника. Природная харизма и стиль Моррисси сделали из него настоящую икону британского инди.
В 1987 году The Smiths объявили о распаде, вызванном внутренними противоречиями. Моррисси начал сольную карьеру. Почти за сорок лет артист выпустил четырнадцать сольных альбомов, потихоньку теряя в популярности и любви музыкальных критиков. Его последний лонгплей Makeup Is A Lie вышел в марте 2026-го после нескольких лет ссор с лейблами, политиками и бывшими коллегами. За это время Моррисси заработал неудобную репутацию капризного скандалиста, способного отменить концерт из-за недосыпа, простуды или «неработающего обогревателя». Внешне артист по-прежнему цепляется за отличительные черты своей молодости: он всё так же укладывает поредевшие волосы и выходит на сцену в расстёгнутых рубашках, хотя сегодня это выглядит совсем не так эффектно. Впрочем, именно тяжёлый характер даёт нам повод назвать некогда яркого артиста ворчливым 66-летним скуфом.
Эксл Роуз
imago stock&amp;people/www.globallookpress.com; KC Alfred/www.globallookpress.com
Не менее сложным характером отличается Эксл Роуз, известный как вокалист хард-рок-группы Guns’n’ Roses. В середине 80-х он выходил на сцену с обнажённым торсом и в шортах, а банданы и солнечные очки стали неотъемлемой частью его жизненного образа. Длинные волосы, голубые глаза и правильные черты лица сделали артиста желанным для многих поклонниц Guns’n’Roses. Увы, уже тогда Роуз демонстрировал неприятные особенности характера.
Например, в 1991 году артист спрыгнул в толпу, чтобы отобрать у зрителя фотоаппарат. Завязалась драка, после которой концерт отменили. В 2006-м Роуз прошёлся по группе Eagles Of Death Metal, назвав их «голубями», а также обвинил гитариста Guns’n’Roses Слэша в работе с Майклом Джексоном. Внешне артист тоже начал сдавать: набрал вес, отказался от роскошной шевелюры и лишился юношеской искры в глазах. В 2026 году Guns’n’Roses продолжают выступать, и Эксл Роуз выглядит более-менее прилично, но его импульсивные взрывы на сцене порой всё же заставляют задуматься, что музыкант «уже не торт».
Винс Нил
Jeff Kravitz/Getty Images; FREDRIK SANDBERG/www.globallookpress.com
Примерно в одно время с Guns’n’Roses развивалась глэм-метал-сцена и, в частности, — карьера группы Mötley Crüe. Эксл Роуз как-то раз даже бросил солисту команды Винсу Нилу вызов, предложив схлестнуться в боксёрском поединке, но сражение так и не состоялось. В годы популярности Mötley Crüe вели поистине рок-н-ролльный образ жизни: имели проблемы с наркотиками, попадали в полицию и враждовали с коллегами по метал-сцене. Винсу Нилу даже удалось убедить двух порноактрис записать с ним совместный ролик интимного характера.
Но эти времена остались позади. Хотя в 2018 году Mötley Crüe в очередной раз воссоединились, поклонников это не обрадовало: с тех пор они не раз указывали любимым музыкантам на падение их профессиональных навыков. Да и 65-летний Винс Нил набрал в весе благодаря своей горячей любви к алкоголю и пассивному образу жизни. Многие фанаты защищают артиста и напоминают недоброжелателям о его почтенном возрасте, но другие приводят в пример других пожилых музыкантов. К примеру, в сравнении с 71-летним Ди Снайдером из глэм-метал-группы Twisted Sister Нил явно проигрывает.
Андрей Разин
Viktor Chernov/www.globallookpress.com; соцсети Андрея Разина
Хотя большинство поклонниц «Ласкового мая» мечтали познакомиться с Юрием Шатуновым, продюсер группы Андрей Разин выглядел ничуть не хуже. Выразительный взгляд, густая тёмная шевелюра и чувство стиля превратили пробивного сироту в значимую фигуру на российской сцене. Ещё до начала работы с «Ласковым маем» Разин успел посотрудничать с певицей Анне Вески и группой «Мираж», а также повздорить с директором «Интеграла» Бари Алибасовым. Столь успешную карьеру продюсер сделал благодаря «родству» с Михаилом Горбачёвым. Разин представлялся его племянником, хотя таковым не являлся и был связан с политиком через бабушку, работавшую поварихой у матери Горбачёва. Когда «Ласковый май» развалился, Разин пытался запустить сольную карьеру, но не вышло.
Характер продюсера и его любовь к разного рода байкам сыграли с ним злую шутку. В 2022 году Разин проиграл суд Юрию Шатунову, после чего уехал в США в надежде продолжить музыкальную деятельность там. После этого на него завели дело о хищении средств, а к концу 2025-го и вовсе арестовали заочно. Обвинение считает, что Разин лишил создателя «Ласкового мая» Сергея Кузнецова крупной суммы, предварительно оцениваемой в 500 миллионов рублей. К тому же 62-летний продюсер набрал в весе, обзавёлся парой подбородков и уже не кажется таким привлекательным. Его склоки с бывшими коллегами и вовсе лишили Разина любви и уважения поклонников.
Умирали под пулями и колёсами: страшные судьбы участников «Ласкового мая»
Бритни Спирс
Kay Blake/www.globallookpress.com; Lisa O'Connor/www.globallookpress.com
Многие поп-певицы, чья популярность пришлась на рубеж веков, и сегодня поражают своим внешним видом и манерой держаться. 56-летняя Дженнифер Лопес появляется на красных дорожках в откровенных платьях, а 67-летняя Мадонна и 79-летняя Шер развлекаются с молодыми бойфрендами. А вот Бритни Спирс в свои 44 года только пугает поклонников, ещё несколько лет назад боровшихся за её свободу.
В нулевые Бритни Спирс была настоящей иконой поп-музыки. Её дебютный альбом Baby One More Time мгновенно попал на первую строчку чарта Billboard, а одноимённый сингл стал одним из самых коммерчески успешных в истории. Сексуальные наряды, артистический профессионализм и череда громких романов не только сделали Спирс кумиром для миллионов, но и привлекали к ней внимание жёлтой прессы. Чрезмерный интерес к её личной жизни вкупе с развитием психических заболеваний вынудили отца артистки подать на легальное право стать её опекуном. Спирс продолжила выступать и записывать альбомы, но больше не могла свободно распоряжаться своими финансами.
В 2021 году поклонники артистки запустили онлайн-движение «Отпустите Бритни», и опека её отца была прекращена. Фанаты были уверены, что Джеймс Спирс чрезмерно ограничивает свободу дочери, фактически превышая полномочия. С тех пор певица выпустила биографический бестселлер «Женщина во мне», в третий раз вышла замуж и развелась, продала весь музыкальный каталог и начала записывать необычные хореографические ролики. В них полураздетая, а то и совсем голая артистка танцует, глядя прямо в камеру и иногда используя дополнительные предметы. В качестве реквизита, например, выступали шляпа и… ножи. Необычная хореография, вульгарно подведённые глаза и неухоженные волосы Спирс даже заставили поклонников выдвинуть теорию, что вместо неё на роликах появляется её двойник.
В начале марта 2026 года артистку арестовали за вождение в нетрезвом виде. Её социальные сети были деактивированы, а поклонники вновь забеспокоились. Не исключено, что освобождение Спирс из-под опеки отца оказалось самую малость преждевременным.
От Пьехи до Чонгука: как певцы-секс-символы выглядели 25 лет назад и сейчас </content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56282995</guid>
      <title>«Прилетело много хейта»: Мари Краймбрери заклевали за дерзкое решение</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56282995-priletelo-mnogo-heyta-mari-kraymbreri-zaklevali-za-derzkoe-reshenie/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56282995-priletelo-mnogo-heyta-mari-kraymbreri-zaklevali-za-derzkoe-reshenie/</pdalink>
      <pubDate>Wed, 08 Apr 2026 17:31:02 +0300</pubDate>
      <description>Певица Мари Краймбрери (Марина Жадан) призналась, что долго не решалась вернуться к танцам из-за страха критики. После многолетнего перерыва артистка сомневалась в своих силах и ожидала негативной реакции аудитории.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/e4e0c5041be5c4c3d4410a88443f9d48" width="861" height="484" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Певица Мари Краймбрери (Марина Жадан) призналась, что долго не решалась вернуться к танцам из-за страха критики. После многолетнего перерыва артистка сомневалась в своих силах и ожидала негативной реакции аудитории. По её словам, опасения оказались небезосновательными: часть зрителей действительно восприняла изменения в её выступлениях резко.
Да, я была уверена, что уже спустя 15 лет у меня это получается плохо и делать мне это незачем. И была уверена, что меня будут ранить комментарии, которые мне будут писать под видео, что я это плохо делаю, что у меня не получается. И в итоге, кстати, так и было.
Несмотря на волну критики, именно танцевальные и «цирковые» элементы со временем стали узнаваемой частью её шоу. Как отмечает «Пятый канал», сначала зрители активно критиковали такие номера, однако позже они превратились в ключевую особенность проекта и помогли певице пережить творческий спад.
Интерес к танцам у Краймбрери появился задолго до музыкальной карьеры. Она мечтала стать хореографом. Однако после серьёзной спортивной травмы ей пришлось отказаться от этой цели и сосредоточиться на музыке.
Парящий Билан и лев на сцене: чем удивило новое шоу Мари Краймбрери</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56282811</guid>
      <title>Тур Тейлор Свифт вдохновил создателей нового триллера с Энн Хэтэуэй</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56282811-tur-teylor-svift-vdohnovil-sozdateley-novogo-trillera-s-enn-heteuey/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56282811-tur-teylor-svift-vdohnovil-sozdateley-novogo-trillera-s-enn-heteuey/</pdalink>
      <pubDate>Wed, 08 Apr 2026 17:19:20 +0300</pubDate>
      <description>Режиссёр Дэвид Лоури рассказал, что вдохновлялся творчеством Тейлор Свифт при работе над фильмом Mother Mary. По его словам, команда неоднократно пересматривала запись её концертного фильма Reputation.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/2a37d1f70ce780663146202cbc48978b" width="1382" height="777" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Режиссёр Дэвид Лоури рассказал, что вдохновлялся творчеством Тейлор Свифт при работе над сюрреалистичным ужастиком «Мать Мария». По его словам, команда неоднократно пересматривала запись её концертного фильма Reputation. Лоури отметил, что обсуждения, связанные со Свифт, занимали значительную часть подготовки. 
Лоури подчеркнул, что концертный фильм Свифт помог решить практические задачи. Команда разбирала выступления из тура Reputation покадрово и оценивала стоимость визуальных эффектов. Такой подход позволил понять, как снять масштабное стадионное шоу при ограниченном бюджете. Режиссёр прямо назвал Reputation Stadium Tour ориентиром при планировании, передаёт Hollywood Reporter.
По его словам, при создании образа героини он ориентировался на гипотетический образ Свифт через 10–15 лет.
Влияние Свифт отразилось и на атмосфере съёмок. После завершения работы Энн Хэтэуэй подарила режиссёру браслет с надписью Anti-Hero в честь песни с альбома Midnights. Лоури также рассказал, что вместе с актрисой посетил концерт тура The Eras Tour в Европе.
Главную роль в фильме исполнила Энн Хэтэуэй. Её героиня — поп-звезда, сочетающая черты Леди Гага и Свифт. По сюжету она срывает тур и отправляется к старой подруге и дизайнеру, роль которой сыграла Микаэла Коэл.
Музыку для фильма написали Джек Антонофф и Charli XCX. Некоторые песни исполнит сама Хэтэуэй. В актёрский состав также вошли FKA twigs, Хантер Шафер и Кайя Гербер. Премьера Mother Mary в ограниченном американском прокате запланирована на 17 апреля, широкий релиз — на 24 апреля.
Гибель в снегах и от рук Энн Хэтэуэй: послушайте эти зарубежные новинки</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56282289</guid>
      <title>Культовый альбом Бейонсе об измене Jay-Z выйдет как сборник колыбельных</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56282289-kultovyy-albom-beyonse-ob-izmene-jay-z-vyydet-kak-sbornik-kolybelnyh/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56282289-kultovyy-albom-beyonse-ob-izmene-jay-z-vyydet-kak-sbornik-kolybelnyh/</pdalink>
      <pubDate>Wed, 08 Apr 2026 15:42:09 +0300</pubDate>
      <description>К десятилетию выхода альбома Бейонсе Lemonade готовится его новая версия в формате детских колыбельных.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/fd1d7db4ed4b462d5626fee56b9a1015" width="1080" height="607" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>К десятилетию выхода альбома Бейонсе Lemonade готовится его новая версия в формате детских колыбельных. Пластинка под названием Lullaby Renditions of Beyoncé’s Lemonade выйдет 10 апреля и станет переосмыслением одного из самых знаковых релизов певицы, превратив его в спокойную инструментальную подборку.
Альбом Lemonade, выпущенный в 2016 году, считается важной вехой в карьере Бейонсе. Релиз посвящён её переживаниям, связанным с изменой её супруга Jay-Z, на которую Бейонсе намекала в своих текстах. Пластинка получила признание критиков, выиграла несколько премий «Грэмми» в основных категориях и возглавила чарты.
Новая версия от проекта Rockabye Baby будет полностью повторять оригинальный треклист, но без вокала — вместо него звучание будут создавать мягкие инструменты, включая колокольчики и ксилофон. Как отмечает Billboard, подобный формат уже применялся к другим культовым альбомам, включая What’s Going On Марвина Гэя и The Miseducation of Lauryn Hill Лорин Хилл.
Проект был впервые анонсирован в конце марта — тогда бренд представил анимационное видео на трек Hold Up, в котором сюжет оригинального клипа был переосмыслен в более спокойной, детской манере. Визуальный ряд с участием фирменного медвежонка Rockabye Baby отсылает к атмосфере оригинала, но подаёт её в формате расслабляющей сказочной истории.
Обложка релиза также повторяет эстетику оригинального Lemonade. На ней изображён медвежонок в образе, отсылающем к фирменному стилю Бейонсе, но в более мягкой и дружелюбной интерпретации, ориентированной на детскую аудиторию.
Безлимит на курочку, теории заговора и рекорды</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56281592</guid>
      <title>Леди Гага записала дуэт с рэпершей Doechii для сиквела «Дьявол носит Прада»</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56281592-ledi-gaga-zapisala-duet-s-repershey-doechii-dlya-sikvela-dyavol-nosit-prada/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56281592-ledi-gaga-zapisala-duet-s-repershey-doechii-dlya-sikvela-dyavol-nosit-prada/</pdalink>
      <pubDate>Wed, 08 Apr 2026 13:57:25 +0300</pubDate>
      <description>Американская певица Леди Гага (Стефани Джерманотта) объединилась с хип-хоп-исполнительницей Doechii для записи композиции Runway.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/caa2fbc1b9856ebb63787f624236f765" width="1024" height="576" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Американская певица Леди Гага (Стефани Джерманотта) объединилась с хип-хоп-исполнительницей Doechii для записи композиции Runway. Новинка войдёт в саундтрек фильма «Дьявол носит Prada 2». Песня уже прозвучала в финальном трейлере картины, но официально на стриминговых платформах пока не представлена.
Название трека отсылает к культовому журналу из вселенной оригинальной ленты. Ожидается, что Runway будет выпущена в ближайшее время. Параллельно стало известно, что сама Леди Гага появится в фильме в эпизодической роли, однако подробности её персонажа не раскрываются.
Первая часть фильма «Дьявол носит Prada» вышла в 2006 году и была снята по одноимённому роману Лорен Вайсбергер. В центре сюжета — история молодой ассистентки и её строгой начальницы, которых сыграли Энн Хэтэуэй и Мэрил Стрип. Сиквел продолжит линию противостояния героинь, а также затронет тему кризиса печатных медиа и перехода индустрии в цифровую эпоху.
Премьера «Дьявол носит Prada 2» запланирована на конец апреля. К своим ролям вернулись также Эмили Блант и Стэнли Туччи, а постановкой вновь занимается режиссёр Дэвид Фрэнкел. Сиквел будет посвящён борьбе за сохранение журнала Runway и противостоянию героинь на фоне изменений в медиаиндустрии.
Рэперша Doechii получила широкую известность в 2024 году после выхода альбома Alligator Bites Never Heal, который добился заметных коммерческих успехов и попал в чарты, включая Billboard 200. В 2025 году артистка стала лауреатом премии «Грэмми» в категориях «Лучший рэп-альбом» и «Лучшее рэп-исполнение».
Леди Гага выпустила альбом Mayhem: привычная экспрессия в обновлённом рок-звучании</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56281396</guid>
      <title>Савичева вновь уколола «неблагодарную» Полину Гагарину</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56281396-savicheva-vnov-ukolola-neblagodarnuyu-polinu-gagarinu/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56281396-savicheva-vnov-ukolola-neblagodarnuyu-polinu-gagarinu/</pdalink>
      <pubDate>Wed, 08 Apr 2026 13:41:01 +0300</pubDate>
      <description>Певица Юлия Савичева раскритиковала коллегу Полину Гагарину за нежелание вспоминать участие в проекте «Фабрика звёзд».</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/53e2abe078cb6fcb6c6def23f2308b89" width="960" height="540" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Певица Юлия Савичева раскритиковала коллегу Полину Гагарину за нежелание вспоминать участие в проекте «Фабрика звёзд». Артистка заявила, что считает такое отношение проявлением неблагодарности к шоу, которое дало старт её карьере.
Юлия Савичева и Полина Гагарина познакомились во втором сезоне «Фабрики звёзд», продюсером которого выступал Максим Фадеев. Победу тогда одержала Полина Гагарина. Впоследствии Юлия Савичева представила Россию на конкурсе «Евровидение», куда, по её словам, также стремилась попасть коллега, решившая в тот период строить карьеру независимо.
Я берегу воспоминания о «Фабрике звёзд». Для меня это определённый момент жизни, который сделал меня известной на всю страну. Ни в коем случае нельзя это забывать, как, например, это делает Гагарина. Она не любит обсуждать «Фабрику» и вспоминать, что она там была.
Слова артистки прозвучали в репортаже телеканала «Жара».
Несмотря на критику, Юлия Савичева признаёт, что считает Полину Гагарину самым успешным артистом своего сезона. При этом певицы давно не поддерживают общение. По словам Юлии Савичевой, причина в различии характеров — она называет себя энергичной и позитивной, тогда как Полину Гагарину — более холодной.
Обе исполнительницы добились значительных успехов: Полина Гагарина со временем стала одной из главных поп-звёзд страны и также выступила на «Евровидении». Юлия Савичева выпустила девять студийных альбомов и неоднократно становилась лауреатом различных российских премий.
Что скрывает Полина Гагарина: обвинения в краже, сомнительная победа на «Фабрике»</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56245289</guid>
      <title>Полка — «Чем прежде»: текст песни, интересные факты, слушать трек</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56245289-polka-chem-prezhde-tekst-pesni-interesnye-fakty-slushat-trek/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56245289-polka-chem-prezhde-tekst-pesni-interesnye-fakty-slushat-trek/</pdalink>
      <pubDate>Wed, 08 Apr 2026 13:09:30 +0300</pubDate>
      <description>У рэпера Полки завирусилась новая песня о разрыве отношений «Чем прежде», в которой герой становится «красным флагом» в глазах бывшей.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/31f273cc97cd6594feb02cfa38321e7c" width="1920" height="1080" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>У рэпера Полки завирусилась новая песня о разрыве отношений «Чем прежде», в которой герой становится «красным флагом» в глазах бывшей. «Рамблер» приводит текст композиции, а также рассказывает историю её создания. Послушать трек можно здесь, а скачать его в память телефона — в приложении музыкального сервиса Звук. 
Полка — «Чем прежде»: текст песни
[Интро]
Е, е, let's go, ага
Е, е, ага, е, е, ага
Че, че, че-че-че-че
А, е-е
[Куплет 1]
Я забил делами день, прости, что долго отвечал
Я днем любил её так сильно, ещё больше по ночам
Я вызывал себе такси, хотел заново всё начать
Сделав дыру в своей груди, что называется печаль
Скажи, как так?
Теперь я её главный враг
Теперь я её ******* [потерял], только я в этом виноват
Скажи, как так?
Теперь я её красный флаг
И в телефонной книжке я теперь: «Трубку не брать — мудак»
[Припев]
Сколько напрасных дней в надежде
Дым этажами между
Я отдал бы всё на свете, лишь бы снять с неё одежду
Я отдал бы всё и больше, чтобы узнать, что нами между
Заставляла меня бросить, щас курю больше, чем прежде
[Куплет 2]
Ведь дым такой же белый, если полоса черней
Ночи хоронят день, а слухи так же людей
И я встречу тебя ночью там где-то после нулей
На нашем месте, если помнишь, давай только без соплей
Быстро ныряю словно крот из перехода в переход
Надеюсь, я не выделяюсь, как и местный пешеход
Держи дыхание ровным, а голову высоко
Мне снился сон, где я искал тебя, где тут вагон метро
Я проснулся или сплю, да ху* тут уже поймёшь
Я набирал тебе раз пять, в надежде, что ты возьмёшь
Слушай, ты знаешь, правда, надежда правда умерла последней
Ведь я считал тебя своей, что до конца и без сомнений
[Припев]
Сколько напрасных дней в надежде
Дым этажами между
Я отдал бы всё на свете, лишь бы снять с неё одежду
Я отдал бы всё и больше, чтобы узнать, что нами между
Заставляла меня бросить, щас курю больше, чем прежде
Сколько напрасных дней в надежде
Дым этажами между
Я отдал бы всё на свете, лишь бы снять с неё одежду
Я отдал бы всё и больше, чтобы узнать, что нами между
Заставляла меня бросить, щас курю больше, чем прежде
Щас курю больше, чем прежде
Полка — «Чем прежде»: история создания
Полка — это творческий псевдоним российского рэп-исполнителя Игоря Алексеевича Кошкина. Артист начал музыкальную карьеру в 2022 году, выпустив трек «Глотай» 4 апреля.
В создании трека «Чем прежде» ему помогал продюсер djknicca. Текст писал сам Кошкин. Фрагмент новой песни начал распространяться в TikTok ещё до официального релиза. Пользователи социальной сети снимали под отрывок видео о сложных чувствах после расставания. Короткий кусочек трека идеально лёг на эмоциональные ролики, что и обеспечило ему быструю популярность.
Полка — «Чем прежде»: интересные фактыТрек «Чем прежде» вышел следом за микстейпом Pretty, который Полка выпустил в конце 2025 года. А незадолго до этого артист записал совместную композицию «Днями и ночами» с популярными рэперами Skally Milano и Bushido Zho. Оба этих релиза тоже стали вирусными в TikTok. Так что «Чем прежде» — это не случайный успех, а логичное продолжение серии хитов.В песне упоминается «красный флаг», который в современной лексике обозначает тревожный сигнал о токсичных отношениях.
Полка — «Чем прежде»: клип
В сети можно найти сниппет трека, в котором Полка в разных образах читает рэп на простом белом фоне.
Новый хит молодого белоруса Hollyflame вызвал жаркие споры в Сети</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56281026</guid>
      <title>Ларисе Рубальской присвоили звание народной артистки</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56281026-larise-rubalskoy-prisvoili-zvanie-narodnoy-artistki/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56281026-larise-rubalskoy-prisvoili-zvanie-narodnoy-artistki/</pdalink>
      <pubDate>Wed, 08 Apr 2026 12:34:25 +0300</pubDate>
      <description>Президент России Владимир Путин подписал указ о присвоении поэтессе Ларисе Рубальской звания народной артистки России. Награда присуждена за вклад в развитие культуры и многолетнюю творческую деятельность.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/86518235580154c68b37a0c7d8340494" width="961" height="540" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Президент России Владимир Путин подписал указ о присвоении поэтессе Ларисе Рубальской звания народной артистки России. Награда присуждена за вклад в развитие культуры и многолетнюю творческую деятельность.
Соответствующий документ опубликован на официальном портале правовых актов.
Рубальская известна как автор текстов для популярных эстрадных песен, которые исполняли ведущие артисты страны. Её стихи легли в основу композиций для Аллы Пугачёвой, Филиппа Киркорова и Иосифа Кобзона. Среди наиболее известных песен на её слова — «Напрасные слова», «Странная женщина» и «Транзитный пассажир», которые стали заметной частью российской поп-музыки.
Поэтесса начала творческий путь в советское время и со временем стала одним из самых востребованных авторов текстов для эстрады. Её работы отличает лиричность, простота и узнаваемая интонация, благодаря чему многие песни на её стихи получили широкую популярность и остаются востребованными у слушателей.
Лучшие песни из советских фильмов: 8 композиций, которые знает каждый</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56280765</guid>
      <title>Ольга Серябкина выбрала между Филиппом Киркоровым и Егором Кридом</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56280765-olga-seryabkina-vybrala-mezhdu-filippom-kirkorovym-i-egorom-kridom/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56280765-olga-seryabkina-vybrala-mezhdu-filippom-kirkorovym-i-egorom-kridom/</pdalink>
      <pubDate>Wed, 08 Apr 2026 12:05:04 +0300</pubDate>
      <description>Певица Ольга Серябкина неожиданно сравнила работу с Филиппом Киркоровым и Егором Кридом. Артистка заявила, что сотрудничество с королём российской эстрады оставило у неё особенно тёплые впечатления.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/7586bff9e192f97fa6e213e0e17a63bc" width="1706" height="960" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Певица Ольга Серябкина неожиданно сравнила работу с Филиппом Киркоровым и Егором Кридом. Артистка заявила, что сотрудничество с королём российской эстрады оставило у неё особенно тёплые впечатления. 
По словам Серябкиной, работа с Киркоровым прошла легко и без напряжения, несмотря на его статус и опыт.
С Филиппом Киркоровым легче работать, чем с Егором Кридом, если быть честной. Чем масштабнее мастер, тем он проще в работе. У нас была очень тёплая коммуникация, всё происходило легко. При этом ты понимаешь, что находишься рядом с большой величиной.
Певица добавила, что ценит профессионализм и человеческие качества коллеги. Она отметила его внимательность, галантность и умение выстраивать комфортную атмосферу в процессе записи, передаёт «Комсомольская правда».
Отдельно Серябкина высказалась о совместной песне с Киркоровым «Париж-Москва». По её словам, изначально вместо Парижа должен был быть Санкт-Петербург, но идея трека изменилась после поездки во Францию, а сам релиз занял важное место в её дискографии.
Песня «Париж-Москва» вышла в декабре 2025 года. Артистка подчеркнула, что гордится этой работой и считает её значимым этапом в своей карьере.
Тайная свадьба и прогулка с волком: чего вы не знали об Ольге Серябкиной</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56261993</guid>
      <title>Биография Icegergert: детство и юность, личная жизнь, музыкальный успех, лучшие песни</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56261993-biografiya-icegergert-detstvo-i-yunost-lichnaya-zhizn-muzykalnyy-uspeh-luchshie-pesni/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56261993-biografiya-icegergert-detstvo-i-yunost-lichnaya-zhizn-muzykalnyy-uspeh-luchshie-pesni/</pdalink>
      <pubDate>Wed, 08 Apr 2026 11:36:01 +0300</pubDate>
      <description>Icegergert — один из самых стремительно взлетевших рэперов середины 2020-х, сочетающий агрессивную трэп-эстетику с военной дисциплиной.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/36f27ca2c17c2579fa12927f5ef81e6d" width="1067" height="600" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Icegergert — один из самых стремительно взлетевших рэперов середины 2020-х, сочетающий агрессивную трэп-эстетику с военной дисциплиной. Из этого материала вы узнаете, как воспитанник военного училища стал резидентом «Газгольдера», как фраза «жизнь ворам» привела его в прокуратуру и как выглядит путь от Братска до Forbes.
Справочная информация
Полное имя: Георгий Евгеньевич Гергерт
Дата рождения: 24 августа 2001 года
Рост: Данных нет
Музыкальный жанр: Хип-хоп, трэп, электро
Место рождения: Братск, Иркутская область
Знак зодиака: Дева
Образование: Санкт-Петербургское суворовское военное училище; Военная академия связи имени Будённого (не окончил); Балтийский государственный технический университет «Военмех» (не окончил)
Дискография (официальные альбомы):2022 — «Поднял потратил» 2022 — Saint George 3 2022 — «ОАО „Близкие“» 2023 — Business Bay 2024 — Royal Bastards 2024 — Ave 2025 — From Sparta To Padre (EP) 2026 — «Глаз Бога»
Биография артиста
Детство и юность: из Братска в Суворовское училище
Соцсети Icegergert
Георгий Гергерт родился 24 августа 2001 года в Братске Иркутской области. В шесть лет его жизнь кардинально изменилась: родителей лишили родительских прав, и мальчика перевезли в Санкт-Петербург, где его воспитанием занялись бабушка, дедушка и тётя. С отцом, оставшимся в Сибири, артист общается редко, а с матерью восстановил отношения уже в 18 лет.
В 11 лет Гергерт поступил в Санкт-Петербургское суворовское военное училище. В интервью изданию Sobaka в июне 2025-го рэпер вспоминал, что жизнь там была строгой, напоминала армейскую, но при этом существовали балы и уроки этикета. Именно в училище он начал заниматься армейским рукопашным боем и впоследствии получил звание мастера спорта России.
После Суворовского училища Георгий Гергерт продолжил обучение в Военной академии связи имени Буденного, затем перешёл в Балтийский государственный технический университет «Военмех». Однако амбиции, связанные с музыкой, взяли верх: он понял, что хочет заниматься только творчеством, и оставил учёбу.
Парадоксально, но до рэпа Гергерт занимался бальными танцами, о чём сообщает официальная страничка артиста на сайте «Газгольдера». По словам артиста, именно эта деятельность помогла ему развить чувство ритма, необходимое для музыкальной карьеры. Он отмечал, что всегда жил в музыке, а изоляция во время службы только усилила любовь к ней.
Соцсети Icegergert
Карьера: от баттлов до «Газгольдера»
Музыкальная карьера Icegergert началась в 2019 году под влиянием друга, занимавшегося трэп-музыкой. Первые треки он выпустил в 2021-м, а в 2022 году организовал вечеринки Trap Gladiator — концептуальное шоу, где бойцы-любители дрались под рэп. Этот формат быстро привлёк внимание и стал визитной карточкой артиста.
В 2023 году вышли его мини-альбомы «Опричники» и Ich Bin Trapper, которые сформировали узнаваемое звучание: агрессивные басы, сухая подача и провокационные тексты. Псевдоним Icegergert составлен из фамилии артиста (Gergert) и слова ice («лёд»), что, по его задумке, отражает расчётливость и рациональный подход к делам.
2024 год стал для музыканта поворотным. Icegergert присоединился к творческому объединению «Газгольдер» — лейблу Василия Вакуленко, он же Баста. В том же году артист выпустил дебютный полноформатный альбом Royal Bastards, в который вошли совместные треки с Бастой, Гуфом и Big Baby Tape. Альбом закрепил за Гергертом статус восходящей звезды российской трэп-сцены.
Соцсети Icegergert
Осенью 2024 года Icegergert отправился в первый большой тур по России, выступив в Москве, Санкт-Петербурге, Нижнем Новгороде, Калининграде и городах Сибири.
В 2025-м артист выпустил мини-альбом From Sparta To Padre, который несколько месяцев держался в топ-10 ведущих музыкальных чартов. Forbes номинировал Айсгергерта на премию «30 до 30» в категории «Музыка».
Помимо музыкальной карьеры, Icegergert возглавляет молодёжный клуб «Маяк», где тренирует молодых спортсменов по смешанным единоборствам.
Скандал с лозунгом «жизнь ворам»
26 октября 2025 года на одном из концертов Icegergert произнёс фразу «жизнь ворам». Лозунг считается атрибутикой экстремистского движения «АУЕ», запрещённого в России. Через неделю рэпера вызвали в прокуратуру за пропаганду экстремистских организаций. 5 декабря 2025 года Савеловский суд Москвы назначил артисту штраф в размере 2000 рублей.
Соцсети Icegergert
Личная жизнь
О личной жизнb Icegergert предпочитает не распространяться. Известно, что артист поддерживает хорошую физическую форму, продолжает тренироваться по рукопашному бою и планирует участвовать в турнирах.
Он также пробует себя в кино: в 2025 году принял участие в съёмках криминальной драмы «Навар».
О своих жизненных принципах Icegergert говорит, что рэп для него — своего рода терапия, которая позволяет выпускать накопившееся в душе творческим способом.
Популярные хиты
Поскольку официальных студийных альбомов у Icegergert несколько, известность ему принесли как полноформатные релизы, так и отдельные синглы, которые завирусились в социальных сетях.
«Наследство» (2025)
Совместный трек с SKY RAE, выпущенный в апреле 2025 года, стал самым популярным в дискографии артиста. Композиция завирусилась в TikTok, а строки из неё разлетелись на мемы по всей социальной сети. Песня вошла в чарты ведущих стриминговых платформ и закрепила за Icegergert статус одного из главных открытий года.
«Грабитель 78» (2022)
Один из ранних треков, который привлёк внимание аудитории к начинающему артисту. Композиция отличается агрессивной подачей, характерной для раннего периода творчества Icegergert, и стала первым его серьёзным попаданием в рекомендации музыкальных площадок.
«Русские воры» (2024)
Трек, выпущенный после подписания контракта с «Газгольдером», стал одним из самых обсуждаемых в 2024 году. Песня продолжает криминальную эстетику, характерную для творчества артиста, и получила ротацию на крупных музыкальных площадках. На композицию был снят клип, набравший миллионы просмотров.
Лучшие клипы
Zivert ft. Icegergert — «Банк»
Icegergert — «Русские воры»
Icegergert — Her Loss
Брутальный рэпер выпустил линейку женского белья и песню об этом</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56256150</guid>
      <title>Что стало с участницами группы «Комбинация»: где сейчас Алёна Апина и Татьяна Иванова</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56256150-chto-stalo-s-uchastnitsami-gruppy-kombinatsiya-gde-seychas-alna-apina-i-tatyana-ivanova/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56256150-chto-stalo-s-uchastnitsami-gruppy-kombinatsiya-gde-seychas-alna-apina-i-tatyana-ivanova/</pdalink>
      <pubDate>Wed, 08 Apr 2026 10:34:17 +0300</pubDate>
      <description>Узнайте, что стало с участницами легендарной поп-группы «Комбинация»: кто закрутил запретный роман с администратором коллектива, кто пережил девять выкидышей, а кто вышел замуж за иностранца.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/b0c5f6e753d29a6f05f560be11da94a6" width="2134" height="1200" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Женская поп-группа «Комбинация», покорившая слушателей провинциальной простотой и кокетливой музыкой, была одним из самых востребованных коллективов начала 1990-х. Хотя песни коллектива и сейчас можно услышать на редких концертах, пик его славы давно прошёл. «Рамблер» рассказывает, чем сейчас занимаются самые популярные участницы «Комбинации»: кто из них закрутил запретный роман с администратором группы, кто пережил девять неудачных беременностей, а кто вышел замуж за иностранца и уехал из России. 
Куда пропала «Комбинация»
Группа «Комбинация» была образована в 1988 году в Саратове. Идея создать подобный поп-коллектив пришла продюсеру Александру Шишинину после концерта «Миража». Он захотел сделать что-то такое же, но только лучше. В напарники себе он взял композитора Виталия Окорокова.
«Комбинация» на первых порах держалась на двух вокалистках: Алёне Апиной и Татьяне Ивановой. Если первую привели в группу как студентку местной консерватории, то вторую буквально нашли на улице. Клавишница Светлана Костыко, гитаристка Татьяна Долганова, бас-гитаристка Ольга Ахунова и ударница Юлия Козюлькова тогда не играли большой роли в коллективе.
Уже в 1989 году у «Комбинации» появился первый хит — песня Russian Girls. Благодаря этому группа быстро перебралась в Москву. А в 1991 году у них вышел альбом «Московская прописка», в который попали не менее популярные песни American Boy и «Бухгалтер».
В 1991-м из «Комбинации» ушла Алёна Апина. В том же году была убита девушка Лариса Каменкова, очень похожая на Татьяну Иванову. Ей предлагали стать участницей фальшивой «Комбинации», но она отказалась, из-за чего её задушили гитарной струной. В 1993-м продюсера Александра Шишинина закололи заточкой в подъезде. Кто это сделал, так и не было раскрыто. После этого Виталий Окороков тоже начал отходить от дел. За группу взялся продюсер Александр Толмацкий, но популярность «Комбинации» уже начала угасать. Последний альбом коллектива — «Давай поболтаем» — был представлен в 1998 году.
В 2024 году вышел сериал «Комбинация», который вновь привлёк внимание к группе. Роль Александра Шишинина исполнил Никита Кологривый. Алёну Апину сыграла Анастасия Уколова, а Татьяну Иванову — Елизавета Базыкина.
Алёна Апина
Екатерина Чеснокова/РИА Новости
В 1991 году Алёна Апина в Ташкенте познакомилась с продюсером Александром Иратовым. Она была намерена построить с ним серьёзные отношения, но этому препятствовал плотный график. Поэтому артистка решила покинуть «Комбинацию», что Александр Шишинин воспринял как предательство.
В 2024 году в передаче «Судьба человека с Борисом Корчевниковым» певица подробнее объяснила своё решение.
Причина ухода была в любви, в отношениях. Мне звонили общие знакомые и говорили: «Если ты сейчас не приедешь, то девчонки его быстро охмурят, вокруг него роятся, приезжай. Потом может быть поздно». Я срывалась с гастролей, приезжала. Понимала, что невозможно делать так постоянно, в какой-то момент не уследишь. 
Апина решила продолжить музыкальную карьеру, но уже сольно. В 1991-м у неё вышел первый хит «Ксюша». А в 1992-м она представила дебютный альбом «Улица любви», в которую попала песня «Бухгалтер», так как Апина была её автором. Бывшей солистке «Комбинации» удалось добиться успеха в самостоятельной деятельности. Среди других её популярных треков — «Лёха», «Узелки» и «Электричка».
Алёна Апина также работала на радио и телевидении. Например, она участвовала в музыкально-развлекательной программе «Полевая почта» на телеканале «ТВ Центр». В неё писали солдаты срочной службы со всей страны, а Алёна Апина выполняла их музыкальные заявки и ездила с оператором в военные части.
В начале 2000-х она стала уделять больше внимания семейной жизни. Долгое время Алёна Апина боролась с бесплодием. За это время она перенесла девять выкидышей, внематочную беременность, искусственное оплодотворение и лечение гормонами. О том, как тяжело ей приходилось, она рассказала в интервью «Комсомольской правде» в 2001 году.
Я сама была близка к помешательству. Представьте: лежу в гинекологии. Вокруг женщины с животиками, как дилижансы, плавают, врачи их животики трубками слушают. А во мне — пустота. При виде грудного ребёночка у меня ступор наступал! Я пережила всё — истерики, депрессии, отчаяние.
В 2001 году Апина решилась на рождение ребёнка с помощью суррогатной матери. В 2016-м артистка объявила о разводе с Александром Иратовым. Причиной стали измены мужа.
Сейчас Алёна Апина продолжает выпускать песни. В 2024 году она даже снялась в сериале про группу «Комбинация», в котором сыграла преподавательницу вокала в консерватории.
Татьяна Иванова
Екатерина Чеснокова/РИА Новости
Татьяна Иванова осталась верной «Комбинации» до самого конца. Несмотря на частые смены состава, она никогда не покидала коллектив. Сейчас же Иванова является обладательницей прав на песни «Комбинации» и всё ещё выступает с концертами.
Хотя уход Алёны Апиной стал ударом для Ивановой, девушки не прекратили общение и остались подругами. Апина даже свела бессменную солистку «Комбинации» с её будущим мужем — стоматологом Эльчином Мусаевым. В 1999 году у пары родилась дочь Мария.
Татьяна Иванова и Алёна Апина несколько раз воссоединялись для разовых выступлений. В 2024 году артистки вместе исполнили несколько композиций «Комбинации» на концерте Апиной в Кремле.
Светлана Кашина
Соцсети Светланы Кашиной
Светлана Кашина пришла в «Комбинацию» в 1992 году, заняв место солистки, освободившееся после ухода Апиной. Именно с ней был записан хит «Два кусочека колбаски».
В 1993-м именно Кашина нашла тело убитого Александра Шишинина. Позже у неё начались разногласия с новым продюсером Александром Толмацким, и девушка решила покинуть коллектив в 1994 году.
В 2024-м в шоу «За кадром» Толмацкий подробнее рассказал, почему на самом деле девушка рассталась с «Комбинацией». По его словам, между артисткой и администратором группы Андреем Островским «что-то произошло», и Кашина честно призналась в этом своему мужу. Тому это, естественно, не понравилось, поэтому он решил обвинить во всём Толмацкого и увезти свою жену на родину — в Нижний Тагил.
Спустя несколько лет Кашина всё же вернулась в Москву ради учёбы. В 2005 году она с отличием окончила Московский институт современного искусства по специальности «эстрадно-джазовый вокал». После этого ей предложили возглавить эстрадное отделение в Нижнетагильском колледже искусств, где она всё ещё работает заведующей.
Светлана Костыко
Соцсети Светланы Костыко
Клавишница «Комбинации» Светлана Костыко ушла из группы в 1992 году и вернулась в родной Саратов. Как она объяснила в шоу «Звёзды сошлись» на НТВ в 2025 году, коллектив начал распадаться после ухода Апиной.
Я психанула и ушла. Депрессии были, было очень тяжело. Когда падаешь сверху вниз и возвращаешься в Саратов — мне 22 года, музучилище не окончено — ты понимаешь, что ты никому не нужен. Где поклонники, где цветы?
В Саратове Костыко пробовала заняться журналистикой, но быстро ушла из этого дела. Сейчас она работает библиотекарем и не собирается возвращаться к публичной жизни.
Юлия Козюлькова
AVM Media
Барабанщица коллектива Юлия Козюлькова после ухода из группы в 1992 году тоже променяла столицу на Саратов. Там она познакомилась с итальянцем Дарио Беллаззи. Спустя месяц отношений она вышла за него замуж. Он увёз её в Италию, где у них родилась дочь Алина.
Козюлькова покончила с музыкой и шоу-бизнесом. Сейчас она живёт в курортном городе Рапалло и работает помощником стоматолога. Как она рассказала в передаче «Привет, Андрей!» в 2018 году, иногда она знакомит своих пациентов с песнями «Комбинации».
Ольга Ахунова
Соцсети Ольги Ахуновой
Бас-гитаристка Ольга Ахунова не покидала группу вплоть до 2010 года, периодически выступая на концертах с новым составом. После она решила полностью изменить свою жизнь и стать визажистом. Гитару в руки она берёт сейчас только для души.
О своей личной жизни Ахунова не распространялась ни на пике популярности «Комбинации», ни после. Известно, что иногда она пишет картины и увлекается эзотерикой.
Смерть Макаревича и солистки, ДТП Перовой: куда пропали участницы «Лицея»</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56277626</guid>
      <title>Из-за Канье Уэста и его антисемитских взглядов отменили фестиваль</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56277626-iz-za-kane-uesta-i-ego-antisemitskih-vzglyadov-otmenili-festival/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56277626-iz-za-kane-uesta-i-ego-antisemitskih-vzglyadov-otmenili-festival/</pdalink>
      <pubDate>Tue, 07 Apr 2026 18:09:06 +0300</pubDate>
      <description>Лондонский рэп-фестиваль Wireless отменён. Причина — запрет на въезд в Великобританию американскому исполнителю Канье Уэсту, выступающему сейчас под именем Йе. Об этом организаторы сообщили в соцсетях.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/af9ba974197d48b022fe11fb6aea480f" width="973" height="547" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Лондонский рэп-фестиваль Wireless отменён. Причина — запрет на въезд в Великобританию американскому исполнителю Канье Уэсту, выступающему сейчас под именем Йе. Об этом организаторы сообщили в соцсетях. 
«Из-за того что министерство внутренних дел запретило Йе въезд в Соединенное Королевство, мы вынуждены отменить фестиваль Wireless. Владельцы билетов получат полный возврат средств», — говорится в заявлении.
Мероприятие должно было пройти с 10 по 12 июля в парке Финсбери на севере Лондона. Уэст значился его хедлайнером.
Запрет на въезд связан с политическим скандалом вокруг антисемитских высказываний рэпера. 6 апреля он подал заявку на въезд через электронную систему разрешений. Изначально её одобрили онлайн, но позже аннулировали. Чиновники сочли, что присутствие Йе в Соединённом Королевстве не будет служить общественному благу.
В конце марта Канье Уэст выпустил долгожданный альбом Bully, который получил смешанные отзывы от слушателей и критиков.
Канье Уэст раскрыл, ради чего он извинился за антисемитизм</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56277488</guid>
      <title>Шуга из BTS раскрыл секрет своего псевдонима</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56277488-shuga-iz-bts-raskryl-sekret-svoego-psevdonima/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56277488-shuga-iz-bts-raskryl-sekret-svoego-psevdonima/</pdalink>
      <pubDate>Tue, 07 Apr 2026 17:53:00 +0300</pubDate>
      <description>Участник южнокорейского бойз-бэнда BTS Шуга впервые раскрыл настоящую историю своего сценического псевдонима. Оказалось, что даже коллеги по группе не знали правду до недавнего времени.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/911b2fa7cc72a2993d85b229198d8c0b" width="766" height="431" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Участник южнокорейского бойз-бэнда BTS Шуга впервые раскрыл настоящую историю своего сценического псевдонима. Оказалось, что даже коллеги по группе не знали правду до недавнего времени.
В новом выпуске интернет-шоу Wired артист, настоящее имя которого Мин Юнги, прочитал один из популярных поисковых запросов: «Значение имени Suga». «Наконец-то я могу это объяснить», — заявил он.
Раньше музыкант говорил, что выбрал псевдоним в честь баскетбольной позиции «атакующий защитник» (на  английском — shooting guard). Однако это была лишь выдумка, потому что правду было «слишком утомительно объяснять». На самом деле имя позаимствовано у мастера смешанных боевых искусств Шона О’Мэлли, чей никнейм — Suga (без буквы R). В свою очередь, прозвище О’Мэлли отсылает к другому  спортсмену. «Есть легендарный боксёр по имени Шугар Рэй Леонард. И поэтому людей, обладающих техникой нанесения ударов, специалистов, называют Шуга», — объяснил Мин Юнги.
Основатель лейбла HYBE Бан Ши Хёк, большой поклонник бокса, несколько лет назад посоветовал Шуге: «Раз ты техничен в своём рэпе, ты должен быть Suga». «Слышу об этом впервые», — признался участник j-hope, а остальные члены группы в изумлении закивали.
Это откровение прозвучало на фоне возвращения BTS. В марте коллектив выпустил первый за шесть лет полноформатный альбом Arirang, который вторую неделю удерживает первую строчку Billboard 200.
BTS выпустили первый альбом после дембеля: патриотизм с оглядкой на Запад</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56277019</guid>
      <title>Россияне выбрали главный космический трек</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56277019-rossiyane-vybrali-glavnyy-kosmicheskiy-trek/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56277019-rossiyane-vybrali-glavnyy-kosmicheskiy-trek/</pdalink>
      <pubDate>Tue, 07 Apr 2026 16:20:02 +0300</pubDate>
      <description>Жители России выбрали композицию «Трава у дома» в исполнении группы «Земляне» как самую желанную для прослушивания во время полёта в космос.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/6f78afbd085dd01f266e6e24124670de" width="1824" height="1026" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Жители России выбрали композицию «Трава у дома» в исполнении группы «Земляне» как самую желанную для прослушивания во время полёта в космос. Эта песня стала популярна ещё в 1980-е годы, а в 2009-м получила статус официального гимна российской космонавтики. Такие данные опроса получили в VK Records и Hi-Tech Mail. В исследовании участвовало более 3000 человек.
На второй позиции — песня Валерия Кипелова «Я свободен». При этом граждане в возрасте от 35 до 44 лет чаще голосуют за трек «Землян». А респонденты 18–24 лет отдают предпочтение Кипелову, сообщает «Газета.ру».
В перечень часто называемых произведений также попали: «Группа крови» Виктора Цоя, Space Oddity Дэвида Боуи, The Final Countdown группы Europe, «Звезда по имени Солнце» от «Кино», «Лунная соната» Бетховена и Stairway to Heaven от Led Zeppelin.
С собой в космический полёт опрошенные хотели бы взять «Землян», Pink Floyd, AC/DC, Queen, Rammstein, The Beatles, а также Виктора Цоя вместе с «Кино», Валерия Кипелова с «Арией» и Льва Лещенко. Что касается жанров, то помимо русского рока во время полёта россияне рассчитывают услышать ещё советскую эстраду и зарубежный рок.
Певица Кэти Перри стала первой поп-звездой, побывавшей в космосе</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56276653</guid>
      <title>Почему винил становится инструментом продвижения бизнеса</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56276653-pochemu-vinil-stanovitsya-instrumentom-prodvizheniya-biznesa/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56276653-pochemu-vinil-stanovitsya-instrumentom-prodvizheniya-biznesa/</pdalink>
      <pubDate>Tue, 07 Apr 2026 15:35:55 +0300</pubDate>
      <description>Сегодня пластинки заказывают не только музыканты – винил превратился в статусный артефакт для бизнеса, об этом всё чаще говорят эксперты в сфере маркетинга и пиара.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/a25e57b631ae6a4dae2ec7c1e0e5b5ad" width="2000" height="1125" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Сегодня пластинки заказывают не только музыканты – винил превратился в статусный артефакт для бизнеса, об этом всё чаще говорят эксперты в сфере маркетинга и пиара. У директоров и собственников компаний в кабинете можно заметить проигрыватель виниловых пластинок. Для партнёров это своеобразный сигнал: перед ними человек со вкусом и экспертизой, а значит, надёжный в делах.
Руководитель направления завода по производству виниловых пластинок «Ультра Продакшн» Игорь Богданов объяснил, в чем же причина такой популярности винила у бизнеса.
Винил и современный маркетинг
По словам Игоря Богданова, сегодня позволить себе заказать пластинку могут практически все, ведь для бизнеса это не обременительные вложения: корпоративные тиражи выходят камерными, например, это может быть и 100, и 1000 экземпляров. Но при этом они точно попадают в маркетинговую цель. Несмотря на сложность технологического процесса и растущего спроса, срок изготовления винила на заводе «Ультра Продакшн» составляет всего 30 дней.
Существует устоявшийся стереотип, что винил записывают в основном музыканты, в то время как доля корпоративных клиентов уже превышает четверть всех тиражей и продолжает увеличиваться. Как только компании узнают о таких проектах у коллег или конкурентов, они тут же стремятся перенять этот тренд, ведь виниловая пластинка оказывается гораздо более выразительным инструментом коммуникации, чем привычный сувенир.
Забытый в 90-ые годы звуковой носитель сегодня – неотъемлемая часть маркетинговой стратегии, с которой индустрия повторно завоевывает мир, утверждает эксперт. Винил частенько выступает как промо к основной продукции, а, например, размещённый на ней QR-код ведёт партнёров на сайт или в цифровое пространство бренда, объединяя тёплую эстетику пластинки с современными технологиями.
Пресс-служба завода «Ультра Продакшн»
Что же просят компании записать на виниловые пластинки?
Для крупных корпораций с разветвленной сетью филиалов по всей стране подобный тираж является ценным корпоративным подарком, говорит эксперт. На виниловый носитель можно записать не только эксклюзивную мелодию, созданную музыкантом конкретно под мероприятие или выставку, но и буквально любые звуки, начиная от шума дождя и плеска волн до бурения нефтяных скважин или перестука швейных машин, чтобы каждый такой аудиообраз напоминал сотрудникам о компании.
Виниловая пластинка сегодня становится не просто носителем звука, а «капсулой времени» для корпоративной культуры. Компании записывают на винил корпоративные гимны, юбилейные поздравления и трогательные послания к знаменательным датам. Особую ценность приобретают мелодии и песни в исполнении амбассадоров проектов, а часто это известные люди, которые презентуют партнерам и сотрудникам продукт или услугу.
Пресс-служба завода «Ультра Продакшн»
Мода на цветные пластинки
Необычным трендом стала кастомизация – она превращает стандартную пластинку в уникальную. Для этого с помощью специального станка или вручную наносят индивидуальные рисунки и создают авторские экземпляры. Такая эксклюзивная вещь ценится на вес золота, отметил Богданов. Также для корпоративных клиентов обязательно соблюдение брендбука.
Палитра цветов винила практически безгранична, при этом доступна и сложная полиграфия – но неизменными лидерами спроса остаются черный, белые, красный, синий и оранжевый. Такие пластинки всё чаще выступают в роли самостоятельного украшения интерьера: их охотно заказывают рестораторы, дизайнеры и даже продакшн-студии для съёмок кино.
В России возобновили выпуск противоалкогольных виниловых пластинок</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56276164</guid>
      <title>Отец Илона Маска признался в любви к «Катюше»</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56276164-otets-ilona-maska-priznalsya-v-lyubvi-k-katyushe/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56276164-otets-ilona-maska-priznalsya-v-lyubvi-k-katyushe/</pdalink>
      <pubDate>Tue, 07 Apr 2026 14:21:56 +0300</pubDate>
      <description>Бизнесмен, инженер и политик Эррол Маск заявил, что песня «Катюша» несёт в себе серьёзную смысловую нагрузку и заслуживает перевода на разные языки.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/cc7ddd34094f2ef7dfa596fe4c6d2535" width="1824" height="1026" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Бизнесмен, инженер и политик Эррол Маск заявил, что песня «Катюша» несёт в себе серьёзную смысловую нагрузку и заслуживает перевода на разные языки.
«Я бы хотел перевести "Катюшу" на разные языки. Это замечательная песня с глубоким смыслом», — признался он в беседе с ТАСС.
В основе композиции — образ девушки. Она поднимается на крутой речной берег и грустит о возлюбленном, который отправился служить.
«Катюша» была создана в 1938 году. За стихи отвечал Михаил Исаковский, а за музыку — Матвей Блантер. Когда началась Великая Отечественная война, мелодия стала для людей воплощением веры в то, что враг будет повержен. У песни имеется масса иноязычных версий и переделок. К примеру, в Греции её сделали гимном Национально-освободительного фронта. А в Италии получили распространение варианты «Катарина» и «Fischia il vento» (в переводе с итальянского — «Свистит ветер»).
12 главных военных песен ко Дню Победы: шедевры Лещенко, Бернеса и Окуджавы</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56275658</guid>
      <title>Шансон стал одним из самых перспективных жанров в России</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56275658-shanson-stal-odnim-iz-samyh-perspektivnyh-zhanrov-v-rossii/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56275658-shanson-stal-odnim-iz-samyh-perspektivnyh-zhanrov-v-rossii/</pdalink>
      <pubDate>Tue, 07 Apr 2026 13:09:04 +0300</pubDate>
      <description>С января 2026 года в России вырос спрос на шансон. В пресс-службе сервиса «КИОН Музыка» рассказали, что количество воспроизведений жанра увеличилось на 21%. Поводом для исследования стал день рождения Михаила…</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/504d7be1a92ce2ffdd65ea9759879dfc" width="1206" height="679" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>С января 2026 года в России вырос спрос на шансон. В пресс-службе сервиса «КИОН Музыка» рассказали, что количество воспроизведений жанра увеличилось на 21%. Поводом для исследования стал день рождения Михаила Круга. 7 апреля известному певцу исполнилось бы 64 года.
Аналитики выяснили, кто слушает шансон чаще всего. Основная аудитория — люди от 35 до 44 лет, пишет издание «Газета.ру».
Самая популярная композиция — «Джульетта и вор» в исполнении Мафика. На втором месте трек Кати Огонек «Я ревную тебя». Третью строчку занял Сергей Трофимов с «Московской песней». В десятку также вошли: «Город Сочи» Трофимова, «Осень жизни» Владимира Асмолова, «Запахло весной» группы «Бутырка», «Владимирский централ» Михаила Круга, «Человек в телогрейке» Ивана Кучина, «Пьяная вишня» Виктора Королева и «Радовать» Анатолия Днепрова.
По данным платформы, больше всего шансон пользуется популярностью в Якутии. Немного уступают ей Краснодарский край и Свердловская область. Пятёрку лидеров замыкают Новосибирская область, а также Москва с прилегающими территориями.
Ранее королева русского шансона Любовь Успенская записала песню с молодыми хитмейкерами Jakone и Kiliana.
Jakone, Kiliana и Любовь Успенская — «Плакала надежда»: текст песни, история создания, интересные факты</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56217580</guid>
      <title>Что такое бит в музыке: определение, роль в жанрах и основы создания</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56217580-chto-takoe-bit-v-muzyke-opredelenie-rol-v-zhanrah-i-osnovy-sozdaniya/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56217580-chto-takoe-bit-v-muzyke-opredelenie-rol-v-zhanrah-i-osnovy-sozdaniya/</pdalink>
      <pubDate>Tue, 07 Apr 2026 12:49:41 +0300</pubDate>
      <description>Вы когда‑нибудь начинали невольно отбивать ногой такт, как только слышали знакомую мелодию? Этот ровный пульс, который заставляет двигаться в унисон, и есть бит.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/93fdbd4d597342c4b819a3d8e2975550" width="1277" height="718" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Вы когда‑нибудь начинали невольно отбивать ногой такт, как только слышали знакомую мелодию? Этот ровный пульс, который заставляет двигаться в унисон, и есть бит. В этой статье мы разберём, что такое бит простыми словами, узнаем историю термина и научимся отличать бит от ритма. Вы поймёте, для чего нужно чувствовать бит, как его считать и как это знание применяется в создании современной музыки. После прочтения вы сможете осознанно слушать любую композицию и даже попробуете себя в роли битмейкера.
Что такое бит: определение и терминология
Слово «бит» пришло из английского языка. Beat переводится как «удар», «ударение» или «пульсация». В музыке бит — это равномерная пульсация, которая лежит в основе любого произведения. Представьте себе сердцебиение: оно задаёт ритм жизни. Бит выполняет ту же роль для музыки.
Когда вы слушаете песню и начинаете хлопать или притопывать в такт, ваши движения обычно совпадают с битом — равномерным пульсом музыки. Каждый такой хлопок соответствует одному ритмическому удару. Если вы считаете «раз-два-три-четыре» под музыку, каждое слово обозначает один бит. Скорость, с которой эти удары следуют друг за другом, называется темпом. Его измеряют в BPM — beats per minute, то есть количеством ударов в минуту. Например, спокойная баллада может иметь темп около 70 BPM, а энергичный танцевальный трек — около 128 BPM.
История термина уходит корнями в европейскую музыкальную теорию XVII–XVIII веков, когда начала формироваться система тактов и долей. С развитием джаза, а затем рок‑н‑ролла и электронной музыки понятие бита стало центральным. В современной индустрии бит — это не только пульс, но и целая основа трека, особенно в хип‑хопе и электронике.
Бит vs ритм: в чём разница
Часто слова «бит» и «ритм» используют как синонимы, но на самом деле это разные понятия. Разобраться в разнице важно, чтобы лучше понимать устройство музыки и её восприятие.
Бит — это основа, равномерный пульс композиции. В большинстве случаев он звучит ровно и предсказуемо. Ритм — это то, что накладывается на этот пульс: различные длительности, акценты и синкопы. Он может быть сложным и смещаться относительно бита.
Когда вы учитесь танцевать, вы сначала попадаете в бит — двигаетесь в соответствии с равномерными долями. Затем добавляете более сложные движения, которые уже связаны с ритмическим рисунком. Музыканты, особенно барабанщики, тренируют способность удерживать ровный пульс и одновременно исполнять разные ритмы.
В танцевальной электронной музыке бит часто слышен как чёткий пульс бас-бочки, с дополнительными акцентами малого барабана. Ритмические элементы — перкуссия, хэты, сэмплы — создают разнообразие. В хип-хопе под «битом» часто понимают инструментальную основу трека, на которую накладывается ритмизованный текст.
Как почувствовать бит и посчитать его: практическое руководство
Умение чувствовать и считать бит полезно не только музыкантам. Это помогает лучше понимать структуру песен, синхронизироваться с другими участниками ансамбля или просто точнее двигаться под музыку. Вот пошаговая инструкция, которая позволит освоить этот навык.
Найдите сильную долю. Включите любую песню с чётким ритмом, например Billie Jean Майкла Джексона. Попробуйте уловить самую заметную пульсацию. Обычно это удар бас‑бочки или акцент бас‑гитары. Отмечайте его хлопком или движением ноги. Это и есть бит — основа ритма.Считайте вслух. Большинство популярных песен написаны в размере 4/4. Это значит, что в каждом такте четыре доли. Начните считать: «1-2-3-4, 1-2-3-4...». Первая доля обычно ощущается как более сильная.Измерьте темп BPM. Возьмите секундомер и в течение 15 секунд посчитайте количество ударов. Умножьте это число на 4. Так вы получите примерное значение BPM. Попробуйте сделать это с Uptown Funk Марка Ронсона и Бруно Марса. Темп этого трека близок к 128 BPM, а бит слышен отчётливо.Используйте метроном. Метроном — это инструмент, который генерирует ровные щелчки с заданным темпом. Его можно найти в виде приложения или онлайн-сервиса. Попробуйте хлопать или топать строго под каждый щелчок. Это упражнение отлично тренирует внутреннее чувство времени.Практикуйтесь с простыми треками. Начните с музыки, где бит выражен максимально явно: электронная танцевальная музыка, поп или рок с ровным ритмом. Хороший пример — Seven Nation Army от группы The White Stripes, где басовый рифф играет роль непрерывного бита. Постепенно переходите к более сложным композициям, например к джазу или прогрессивному року.
Как применяется бит в музыке: от жанровых особенностей до продакшна
Знание о бите находит практическое применение в самых разных сферах: от исполнительства до создания треков. Понимание того, для чего нужен бит, открывает дверь в мир профессиональной работы со звуком.
В разных жанрах бит проявляется по‑своему.В танцевальной электронной музыке бит — это несущая конструкция. Его делают максимально стабильным, чтобы облегчить сведение треков диджеями и дать танцорам устойчивый ориентир.В хип‑хопе бит часто строится на основе семплированных фрагментов старых записей. Здесь бит может звучать не строго по метроному, а чуть расслабленнее: некоторые удары нарочно сдвинуты на долю секунды вперёд или назад. Такой приём называют «свингом» или «грувом». Он создаёт ощущение, что музыка не механическая, а «дышит» и раскачивает.В рок‑музыке бит чаще всего задаёт барабанщик. Он не только держит пульс, но и может менять акценты, создавая напряжение в припевах или снимая его в бриджах.В классической музыке роль бита не менее важна, хотя он не всегда слышен явно. Дирижёр отбивает доли, чтобы оркестр играл синхронно, а слушатель может отслеживать форму произведения по смене сильных и слабых долей.
Для музыкантов и продюсеров умение работать с битом — базовая компетенция. В продакшне он часто создаётся одним из первых элементов, на который затем накладываются остальные партии.
— Удар бас-бочки часто приходится на доли такта, особенно на первую. Это создаёт ощущение устойчивости.
— Малый барабан или хлопок обычно располагаются на второй и четвёртой долях. Это формирует характерный ритмический рисунок.
— Чтобы избежать монотонности, добавляют вариации: смещения, изменения динамики и дополнительные тихие удары.
Главное: зачем нужен бит 
Бит — это ровный пульс, лежащий в основе любой музыки, от симфонии до техно‑трека. Он задаёт темп, измеряемый в BPM, и служит каркасом, на который накладывается ритм — сложный рисунок акцентов и длительностей. Понимание разницы между битом и ритмом помогает осознанно слушать композиции, чувствовать структуру и даже пробовать создавать собственную музыку, будь то подбор ударов в секвенсоре или просто точное попадание в такт на танцполе.
Тест: музыкальные термины и сленг, о значении которых вы не знали</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56275306</guid>
      <title>Популярные актрисы станцевали в нижнем белье и ограбили дом в клипе Карпентер</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56275306-populyarnye-aktrisy-stantsevali-v-nizhnem-bele-i-ograbili-dom-v-klipe-karpenter/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56275306-populyarnye-aktrisy-stantsevali-v-nizhnem-bele-i-ograbili-dom-v-klipe-karpenter/</pdalink>
      <pubDate>Tue, 07 Apr 2026 12:12:28 +0300</pubDate>
      <description>Сабрина Карпентер выложила видеоклип на трек House Tour. В нём появились полуобнажённые актрисы Маргарет Куолли, известная по хоррору «Субстанция», и Мэдлин Клайн, снявшаяся в сериале «Внешние отмели».</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/e2c6398570787e101e6a791bef62c37c" width="1169" height="657" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Сабрина Карпентер выложила видеоклип на трек House Tour. В нём появились полуобнажённые актрисы Маргарет Куолли, известная по хоррору «Субстанция», и Мэдлин Клайн, снявшаяся в сериале «Внешние отмели».
Видео срежиссировали сама Карпентер и Куолли. По сюжету компания девушек проникает в чужой роскошный особняк. Там они веселятся, бегают по дому на каблуках и в нижнем белье. Певица также не забывает прихватить с собой статуэтку «Грэмми». В итоге девушки уезжают на розовом минивэне до прихода полиции.
Композиция House Tour вошла в седьмой студийный альбом Сабрины Карпентер Man’s Best Friend. Артистка представила его в августе 2025 года. За эту пластинку Карпентер получила шесть номинаций на «Грэмми», но победить ни в одной из них ей не удалось.
Сабрина Карпентер издевается над мужчинами в новом альбоме Man's Best Friend</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56220760</guid>
      <title>Bushido Zho, Scally Milano, Полка — «днями и ночами»: текст песни, интересные факты, слушать трек</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56220760-bushido-zho-scally-milano-polka-dnyami-i-nochami-tekst-pesni-interesnye-fakty-slushat-trek/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56220760-bushido-zho-scally-milano-polka-dnyami-i-nochami-tekst-pesni-interesnye-fakty-slushat-trek/</pdalink>
      <pubDate>Tue, 07 Apr 2026 11:41:02 +0300</pubDate>
      <description>Итогом коллаборации трёх заметных фигур современного рэпа стал трек о непростых отношениях, который быстро попал в российские чарты.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/c756d694cf92e18793d34934654f4dd0" width="1200" height="675" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Итогом коллаборации трёх заметных фигур современного рэпа стал трек о непростых отношениях, который быстро попал в российские чарты. «Рамблер» приводит текст композиции, а также делится тем, что удалось узнать о её создании. Послушать трек можно здесь, а скачать его в память телефона — в приложении стриминга.
Bushido Zho, Scally Milano, Полка — «днями и ночами»: текст песни
[Интро: Bushido Zho]
DJ Basedmoney
Bushizm Team
Жоас
А, е (Listen), а, е (Listen)
А, е, е, а
Глубоко — это дип, я как море дам бриз
Я стал победитель, я с тобой забрал приз
Хотелось поменяться, и я опускался вниз
Посинели мои губы, подари мне свой кисс (Wex on a beat; эй, listen)
[Куплет 1: Bushido Zho]
Сделал степ я на сцене, не пойду на бэк
Как я могу не идти на верх, когда со мной п***?
Я на трезвом, и так пару лет
Не могу понять
Но во мне есть боль, не прошу её унять
Я это прошёл, я не готов это менять
Боже меня слышит, и я боюсь ему врать
Ай, здесь Буши, ай
[Припев: Scally Milano &amp; Bushido Zho]
Ты днями и ночами в моём тг-канале рисуешь на экране
(Рисуешь ты слезами) Своей красной помадой (Ай)
Забудь, что было с нами (Ай)
Детка, любовь так ранит
Малышка, хватит плакать
Малышка, хватит плакать, я не приду обратно
(Listen) Малышка, хватит плакать
Малышка, хватит плакать, я не приду обратно
[Куплет 2: Полка]
Будь проще, да какие знаки?
Ты одна там ночью? (Е-е) Дак отправь кружочек
И твой бывший парень не узнает точно (А, skrrt)
Да кому ты лечишь? Кто там, чё там хочет?
Я-Я не буду прыгать выше головы (А)
Но мы сразу перейдём с тобой на «ты» (Wha'?)
Разведи меня, как в Питере мосты
И я оставлю в твоей спальне свои лучшие часы (Goddamn; а)
Дай мне ещё время не уснуть (Wha'?)
Я пытаюсь уловить всю твою суть (Что?)
Ненавижу тебя, если ты не тут (А)
Но ***** [чёрт], вижу тебя, если ты не тут, а (Эй)
[Припев: Scally Milano &amp; Bushido Zho]
Ты днями и ночами в моём тг-канале рисуешь на экране
Своей красной помадой
Забудь, что было с нами
Детка, любовь так ранит (Очень сильно прямо в сердце)
Малышка, хватит плакать
Малышка, хватит плакать, я не приду обратно
Малышка, хватит плакать (Хватит), малышка (Хватит)
Хватит плакать (Хватит), ма-ма-ма— (Хватит плакать)
[Куплет 3: Bushido Zho]
Нет, больше ты меня не встретишь
Эта ночь покажет, что никто не вечен
Я хотел бежать, и я хотел закрыться
Эти искры могут помочь желаниям сбыться
Мы реально ближе, чем ты можешь думать
Любовь не просто — это не взять и сунуть
И пусть так считают и пусть в это верят
Но мы правда знаем, кто из них болеет
[Аутро: Bushido Zho]
Люблю тебя
BUSHIDO ZHO
Bushido Zho, Scally Milano, Полка — «днями и ночами»: история создания
Над инструменталом трека работали продюсеры Wex и riileybeatz. В интро также упоминается DJ Basedmoney. Лирику написали сами рэперы.
Каждый из трёх артистов добавил в трек свой уникальный стиль. Bushido Zho известен своей эмоциональной манерой чтения, Scally Milano — запоминающимися припевами, а Полка — острыми и ироничными куплетами.
После релиза в декабре 2025 года песня попала в топы российских чартов. Свою роль в этом сыграла популярность в социальных сетях. Сюжеты коротких роликов максимально просты: часто под них девушки просто снимают, как они напевают трек.
Bushido Zho, Scally Milano, Полка — «днями и ночами»: интересные фактыВ тексте песни артисты активно смешивают русский язык с английскими словами и современным рэп-сленгом. Например, фраза «Глубоко — это дип» обыгрывает английское слово deep, делая акцент на глубине чувств или переживаний.В куплете Полки есть строчка «Разведи меня, как в Питере мосты». Это отсылка к знаменитому явлению в Санкт-Петербурге — разведению мостов в период навигации. В контексте песни эта фраза приобретает метафорическое значение, говоря о расставании или временном разделении.Это не первое сотрудничество артистов. Scally Milano и Bushido Zho уже выпускали совместные треки ранее. Например, ещё в 2021 году они представили песню «Котлета».
Bushido Zho, Scally Milano, Полка — «днями и ночами»: клип
Bushido Zho поделился музыкальным видео на трек «днями и ночами» только в своём Telegram-канале. Скорее всего, это отсылка к строчке в припеве: «Ты днями и ночами в моём тг-канале рисуешь на экране». В клипе можно увидеть работу артистов над песней.
Песня российского рэпера стала хитом после слухов о расставании с девушкой</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56274744</guid>
      <title>Рэпера Offset подстрелили у отеля во Флориде</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56274744-repera-offset-podstrelili-u-otelya-vo-floride/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56274744-repera-offset-podstrelili-u-otelya-vo-floride/</pdalink>
      <pubDate>Tue, 07 Apr 2026 11:11:07 +0300</pubDate>
      <description>Американский хип-хоп-исполнитель и экс-участник группы Migos Offset был ранен из огнестрельного оружия вечером 6 апреля. Произошло это на парковке возле отеля-казино Seminole Hard Rock в городе Голливуд, штат Флорида.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/1977d0a896aaff62b2183faef16da8a1" width="1067" height="600" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Американский хип-хоп-исполнитель и экс-участник группы Migos Offset был ранен из огнестрельного оружия вечером 6 апреля. Произошло это на парковке возле отеля-казино Seminole Hard Rock в городе Голливуд, штат Флорида.
«Мы можем подтвердить, что Offset был подстрелен и сейчас находится в больнице, где получает медицинскую помощь. Его состояние стабильно, и за ним ведётся тщательное наблюдение», — сообщили Billboard представители музыканта.
Первым об этом рассказал портал TMZ. Позже информацию подтвердили в полиции округа Семиноул. Там уточнили, что вызов поступил после семи часов вечера. По словам полицейских, травмы не угрожают жизни. На месте сразу же работали стражи порядка, поэтому ситуацию быстро взяли под контроль. Два человека задержаны.
Offset начинал карьеру в хип-хоп-трио Migos вместе с Quavo и Takeoff. Последний был смертельно ранен в Хьюстоне в ноябре 2022 года, из-за чего группа прекратила своё существование. Как сольный артист Offset работал с такими именитыми рэперами как Трэвис Скотт, Tyga, JID и другими.  Ранее Offset также был женат на хип-хоп-исполнительнице Карди Би.
Offset планировал дать концерт в Москве в 2025 году. После нескольких переносов его шоу было отменено из-за внешнеполитических конфликтов. В своём обращении рэпер сказал, что ему очень жаль из-за сложившейся ситуации и что он хочет увидеть российских поклонников позже.
«Кровь и кишки»: Слава пообещала наказать «заказавшего» её артиста</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56236923</guid>
      <title>Мировые звёзды в клипах отечественных артистов: Дональд Трамп, Памела Андерсон, Орнелла Мути и Эмили Ратаковски</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56236923-mirovye-zvzdy-v-klipah-otechestvennyh-artistov-donald-tramp-pamela-anderson-ornella-muti-i-emili-ratakovski/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56236923-mirovye-zvzdy-v-klipah-otechestvennyh-artistov-donald-tramp-pamela-anderson-ornella-muti-i-emili-ratakovski/</pdalink>
      <pubDate>Tue, 07 Apr 2026 11:00:00 +0300</pubDate>
      <description>Узнайте, какие мировые звёзды снимались в российских клипах. Посмотрите, как Трамп устраивает истерику на совещании, а Памела Андерсон сбегает со свадьбы с русскими байкерами.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/6e353f3adea59125116b65a3c4ae20a7" width="1329" height="748" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Дональд Трамп отчитывает Эмина Агаларова, Памела Андерсон сбегает со свадьбы с русскими байкерами, а Орнелла Мути кокетничает с Александром Реввой. Это не выдумка, а реальные эпизоды из клипов российских артистов. «Рамблер» рассказывает, какие мировые звёзды попали в музыкальные видео отечественных исполнителей и что они там натворили. 
Йен Сомерхолдер: соперник Билана, устроивший драку на развратной вечеринке
После победы на «Евровидении» в 2008 году Дима Билан стал известен не только в России, но и во всём мире. Тусовки в роскошных замках и знакомства с мировыми звёздами в то время были для него обычным делом. Даже от короля поп-музыки Майкла Джексона российский артист однажды получил похвалу.
Благодаря своим связям в шоу-бизнесе Диме Билану удалось договориться о сотрудничестве с американским актёром Йеном Сомерхолдером, известным по сериалам «Дневники вампира» и «Остаться в живых». Тот появился в клипе на песню Билана и Юлианы Крыловой «Слепая любовь». Съёмки проходили в Лос-Анджелесе.
В музыкальном видео Сомерхолдер сыграл обворожительного молодого человека, который приходит с Крыловой на бал-маскарад. Правда, очень быстро торжество превращается в вакханалию с большим количеством обнажённых женщин. По сюжету Дима Билан и Йен Сомерхолдер соперничают друг с другом за внимание Юлианы Крыловой. Их конфликт достигает апогея в конце клипа, когда артисты начинают драться. Как признался американский актёр  в интервью для журнала InStyle Man, их бой привёл к небольшой травме: «Дима увернулся, и мой кулак угодил в зеркало. Когда входишь в роль, не соображаешь... Потом извинялись друг перед другом».
Эмили Ратаковски: возлюбленная одного из главных российских холостяков
В 2016 году Дима Билан вновь порадовал своих поклонников коллаборацией с мировой звездой. Ею стала модель и актриса Эмили Ратаковски, игравшая в фильмах «128 ударов сердца в минуту» и «Красотка на всю голову». Девушку можно увидеть в музыкальном видео на песню «Неделимые», в котором она сыграла возлюбленную Билана. В отличие от откровенного клипа на песню Blurred Lines Робина Тика и Фаррелла Уильямса, где модель была полностью обнажена, в видео Билана она выглядела скромно.
В 2019-м в интервью для издания Peopletalk Дима Билан рассказал, что вместе со своим продюсером Яной Рудковской они рассматривали и других моделей на роль его пассии: Кайли Дженнер и Наоми Кэмпбелл. Но выбор пал на Ратаковски. Дима Билан даже спустя несколько лет вспоминал их встречу с нежностью: «Она очень классная, ладная девушка. Очень тёплая по-человечески, общительная, контактная. Мы очень быстро сработались и совпали с ней по энергетике».
Джереми Микс: «самый красивый преступник», взявший на поводок Ольгу Бузову
У Джереми Микса, бывшего члена уличной банды Crips, необычная история успеха. В 2014 году его арестовали по обвинению в незаконном обороте оружия. Снимок Микса из отделения полиции быстро стал вирусным в Сети. Пользователи были восхищены его голубыми глазами и точёными скулами, поэтому за ним быстро закрепилось прозвище «самый красивый преступник». Пока Джереми Микс сидел в тюрьме, поклонники и модельные агентства заваливали его письмами. Оказавшись на свободе, бывший уголовник начал жизнь с чистого листа и ворвался в мир шоу-бизнеса.
В 2018 году его заприметила российская поп-дива Ольга Бузова и пригласила для участия в клипе на её хит WiFi. Специально ради этого Микс прилетел в Москву. «Съёмки клипа планировали давно. Рассматривали разные варианты, в том числе и российских актёров. Но когда я наткнулась на страницу Джереми, я сказала своей команде, что буду сниматься только с ним. А если Ольга Бузова сказала, она это делает», — рассказала Бузова в интервью Super.
В клипе Джереми Миксу досталась роль возлюбленного Бузовой. В основном она просто страстно пожирала его глазами и шептала ему на ухо слова своей песни. Но ближе к концу ролика Микс тоже стал проявлять активность. Пока певица стояла перед ним на коленях, он взял её за волосы и стал водить как собаку на поводке, а также погладил артистку по бёдрам.
Памела Андерсон: сбежавшая невеста, спасённая русскими байкерами
В 2008 году секс-символ США Памела Андерсон, известная по сериалу «Спасатели Малибу», приехала в Москву ради хард-рок-группы «Пилигрим». Она снялась в клипе на их песню «Рёв моторов». Организовал это всё лидер коллектива Андрей Ковалёв, который в то время был бизнесменом и депутатом Московской городской думы с большими связями.
Музыкант объяснил изданию KM.ru, почему выбор пал именно на эту голливудскую актрису: «Потому что я считаю Памелу Андерсон самой байкерской, самой рок-н-ролльной девушкой в мире. Потому что это — секс-символ России. Мужчины со мной согласятся: каждый из нас был в неё влюблен, каждый мечтал с ней поцеловаться. Но я был первым и единственным, наверное, мужчиной, который её поцеловал. Я счастлив».
В видео Памела Андерсон предстала в роли русской модели, которая должна выйти замуж за олигарха. По сценарию в ключевой момент на свадьбу врываются байкеры и спасают девушку от нежелательного брака. Андрей Ковалёв же сыграл возлюбленного девушки и предводителя мотоциклистов. Одна из самых запоминающихся сцен происходит в конце ролика. В ней Памела Андерсон прямо в свадебном платье садится на мотоцикл и счастливая уезжает с несостоявшегося торжества в одиночестве.
Дональд Трамп: предприниматель, уволивший Эмина Агаларова
Эмин Агаларов, он же Emin, прославился не только как певец, но и как предприниматель с большими связями. Например, он может похвастаться тем, что лично знаком с президентом США Дональдом Трампом. Их встреча произошла в начале 2010-х. Тогда американец был известен не как политик, а как бизнесмен и скандальная медийная личность. Долгое время ему принадлежал конкурс «Мисс Вселенная». Ради него Трамп и приехал в Москву в 2013-м. Состязание проходило в «Крокус Сити Холле», которым владели Эмин Агаларов со своим отцом.
Emin решил воспользоваться случаем и снять в клипе на песню In Another Life как конкурсанток, так и Дональда Трампа. «Я подумал, что глупо иметь под боком легендарного человека, 90 самых красивых девушек и не снять клип. Я предложил мистеру Трампу эту идею, и единственное, что он сказал: “Сколько это займёт времени?” Я ответил, что не больше 15 минут, и мы ударили по рукам», — рассказал Эмин Агаларов в интервью «Hello!» в 2017-м.
В музыкальном видео Трамп, играющий самого себя, появляется в самом конце. Всё, что ему нужно было сделать, — это со скандалом уволить Агаларова, заснувшего прямо на совещании.
Орнелла Мути: женщина-загадка, променявшая Челентано на Артура Пирожкова
В 2016 году комик Александр Ревва, выпускающий песни под псевдонимом Артур Пирожков, выразил своё восхищение итальянским кинематографом. В клипе на трек «#какчелентано» он повторил культовые сцены из фильма «Укрощение строптивого». Главные роли в картине 1980 года сыграли Адриано Челентано и Орнелла Мути.
Самого Челентано Артур Пирожков на съёмки не позвал. Комик сам предстал в образе его героя Элиа Кодоньо. На роль возлюбленной он всё же решил пригласить оригинальную актрису Орнеллу Мути. На протяжении всего ролика она застенчиво прячет лицо под белыми локонами. Лишь в финале, когда Артур Пирожков открывает входную дверь, она показывается во всей красе.
Снуп Дог: король вечеринки, играющий в покер с Тимати 
Тимати не просто снял культового артиста Снуп Догга в своём клипе, но и записал с ним совместный трек Groove On. Релиз состоялся в 2009 году. Зарубежный рэпер решил таким образом внести свой вклад в развитие хип-хоп-культуры в России.
В музыкальном видео на эту песню, напоминающем мини-фильм со вставками криминальной драмы, Снуп Догг предстаёт как символ успеха. Ролик начинается со сцены игры в покер между американским рэпером и Тимати. Дальше сюжет не идёт линейно, а показывается отдельными сценами: клубы, вечеринки, красивые девушки, машины и дорогая жизнь. Эти фрагменты демонстрируют, что герой всё больше погружается в мир роскоши.
Раскрыта правда о шоу-бизнесе США: главные хиты Америки написаны русскими</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56272347</guid>
      <title>Экс-участница Hi-Fi призналась, что попала в группу через личные связи</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56272347-eks-uchastnitsa-hi-fi-priznalas-chto-popala-v-gruppu-cherez-lichnye-svyazi/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56272347-eks-uchastnitsa-hi-fi-priznalas-chto-popala-v-gruppu-cherez-lichnye-svyazi/</pdalink>
      <pubDate>Mon, 06 Apr 2026 18:43:55 +0300</pubDate>
      <description>Бывшая солистка группы Hi-Fi Татьяна Терёшина рассказала, как попала в коллектив. Она призналась, что использовала личные связи. Девушка решила действовать через директора группы. С ним её незадолго до кастинга познакомил Андрей Губин.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/9c67573200c81b02e87a03a2c0c217a9" width="2432" height="1368" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Бывшая солистка группы Hi-Fi Татьяна Терёшина рассказала, как попала в коллектив. Она призналась, что использовала личные связи. Девушка решила действовать через директора группы. С ним её незадолго до кастинга познакомил Андрей Губин. Терёшина встречалась с исполнителем хитов «Лиза» и «Девушки как звезды» в 2002 году после съёмок в его клипе на песню «Она одна».
«Думаю: "Блин, ведь я знаю директора, и директор группы ко мне так классно относился"... Может быть, потому что я девушка Губина? ‹...› Я позвонила Андрею и сказала: "Андрюш, тут у нас объявление, ищут солистку... Как ты считаешь, вот я им подойду?"», — поделилась певица в соцсетях. На тот момент Терёшина была блондинкой с короткой стрижкой, что не вписывалось в стиль группы. Но Губин настоял на пробе. «Таня, конечно! Я сейчас позвоню сам», — вспомнила его слова артистка.
Прослушивания и встречи затянулись. О будущей солистке несколько раз забывали. В итоге после долгого ожидания Терёшиной позвонили и предложили присоединиться к коллективу.
Роман Губина и Терёшиной продлился всего четыре месяца. Но, по словам певицы, им удалось сохранить редкую душевную связь.
Пригожин заподозрил Губина в умственных отклонениях и комплексах</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56272235</guid>
      <title>Лариса Долина сыграет в судебной постановке</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56272235-larisa-dolina-sygraet-v-sudebnoy-postanovke/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56272235-larisa-dolina-sygraet-v-sudebnoy-postanovke/</pdalink>
      <pubDate>Mon, 06 Apr 2026 18:27:07 +0300</pubDate>
      <description>Лариса Долина сыграет в новом спектакле Михаила Барщевского «Мечты Фемиды». Премьера должна состояться 12 апреля в театре «Неформат». Барщевский пока не раскрывает подробности представления.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/56a464fbc821c294529b1ad03872723c" width="1055" height="593" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Лариса Долина сыграет в новом спектакле Михаила Барщевского «Мечты Фемиды». Премьера должна состояться 12 апреля в театре «Неформат». 
Барщевский пока не раскрывает подробности представления. На сайте театра «Неформат» написано, что в постановке две сюжетные линии. Одна — о медиамагнате и девушке, которая впервые продаёт себя. Их разговор меняет обоих. Другая — о судье, матери этой девушки, которая привыкла всё контролировать, но однажды теряет власть над ситуацией.
В 2025 году Долина пережила громкий скандал из-за элитной квартиры в Хамовниках. Сначала она продала жильё, а затем отсудила его обратно, оставив покупательницу Полину Лурье ни с чем. Это возмутило общественность. В конечном итоге Верховный отменил решения нижестоящих судов и оставил право собственности на недвижимость за Полиной Лурье.
Первая на Бродвее и жертва аферистов: подвиги и провалы Ларисы Долиной</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56271797</guid>
      <title>«Тату» и Бузова выступят на VK Fest</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56271797-tatu-i-buzova-vystupyat-na-vk-fest/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56271797-tatu-i-buzova-vystupyat-na-vk-fest/</pdalink>
      <pubDate>Mon, 06 Apr 2026 17:23:28 +0300</pubDate>
      <description>Организаторы опен-эйр фестиваля VK Fest раскрыли первых участников летнего события. В этом году площадки будут работать в Москве, Санкт-Петербурге, Казани и Сириусе.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/30032d9cda313fe15bf5031fe404fe6f" width="1066" height="600" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Организаторы опен-эйр фестиваля VK Fest раскрыли первых участников летнего события. В этом году площадки будут работать в Москве, Санкт-Петербурге, Казани и Сириусе. Среди заявленных имён — Дора, Zivert, Мари Краймбрери, Ольга Бузова и группа «Тату». 
В Санкт-Петербург 4 июля в Парке 300-летия выступят продюсер Aarne, рэперы Big Baby Tape, Toxi$ и Markul, этно-певица Татьяна Куртукова, поп-дива Лолита, а также рок-группа «Агата Кристи».
На следующий день там же на сцену выйдут хип-хоп-исполнитель Boulevard Depo, рэп-группы АК47 и TGK, поп-артистки Асия, Ольга Бузова, Дора и Мари Краймбрери, а также дуэт «Тату», пишет ТАСС.
В Сириусе 11 июля выступят Дора, лирическая певица Ева Власова и танцевальный дуэт Artik &amp; Asti.
Соцсети группы «Тату»
В Москве 18 июля на ВДНХ появятся рэп-артисты Boulevard Depo, Big Baby Tape, Toxi$ и Markul, продюсер Aarne, а также представители российской поп-сцены в лице Асии, Zivert, Татьяны Куртуковой и Доры. 19 июля выступят рэпер Icegergert, «Агата Кристи» и «Тату».
Организаторы обещают расширить список участников.
Фестиваль VK Fest впервые прошёл в 2015 году в Парке 300-летия Санкт-Петербурга — его запустили ВКонтакте и «Радио Рекорд» как масштабный городской фестиваль, объединяющий музыку и цифровую культуру.
Лолита лечит, Amatory громят, звёзды зажигают на «Жаре»: главные шоу апреля</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56271149</guid>
      <title>Тэн из NCT покинул лейбл спустя 10 лет сотрудничества</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56271149-ten-iz-nct-pokinul-leybl-spustya-10-let-sotrudnichestva/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56271149-ten-iz-nct-pokinul-leybl-spustya-10-let-sotrudnichestva/</pdalink>
      <pubDate>Mon, 06 Apr 2026 15:51:53 +0300</pubDate>
      <description>Южнокорейская компания SM Entertainment заявила о расторжении эксклюзивного соглашения с Тэном, выступающим в коллективах NCT и WayV. Данное решение было выработано в ходе тщательного обсуждения дальнейшей карьеры музыканта.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/c786d842fff7c21fbe193ca4a6476d88" width="2000" height="1125" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Южнокорейская компания SM Entertainment заявила о расторжении эксклюзивного соглашения с Тэном, выступающим в коллективах NCT и WayV. Данное решение было выработано в ходе тщательного обсуждения дальнейшей карьеры музыканта.
Сам исполнитель оставил обращение для своей аудитории. «SM всегда будет для меня домом, и я навсегда буду горд тем, что вырос в SM — особенно как первый тайский артист, который прошёл этот путь», — написал Тэн в социальных сетях. Он признался, что ему сложно осознать: десять лет пролетели незаметно с момента его первого появления на сцене вместе с NCT U в 2016 году. В качестве причины ухода Тэн назвал желание новых вызовов.
Артист отметил, что не прекратит участвовать в NCT и WayV, но при этом очень ждёт возможности заняться сольной карьерой.
Ранее другой участник NCT — Марк — также объявил об уходе из SM Entertainment.
NCT — это бойз-бенд из Южной Кореи, основанный SM Entertainment в 2016 году. Группа поделена на шесть подгрупп, включая основной юнит NCT U.
Эксперты объяснили, почему K-pop популярен у 20-летних и бабушек</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56270685</guid>
      <title>«Дискотека Авария» — «Кукла»: текст песни, история создания, клип, ремиксы, интересные факты</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56270685-diskoteka-avariya-kukla-tekst-pesni-istoriya-sozdaniya-klip-remiksy-interesnye-fakty/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56270685-diskoteka-avariya-kukla-tekst-pesni-istoriya-sozdaniya-klip-remiksy-interesnye-fakty/</pdalink>
      <pubDate>Mon, 06 Apr 2026 15:15:00 +0300</pubDate>
      <description>Песня «Кукла» группы «Дискотека Авария», написанная по заказу известных дрессировщиков братьев Запашных, вышла более 10 лет назад и всё ещё остаётся популярной среди слушателей.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/cddbccc5c4e7e5f4e1d3576cd4a49bee" width="1000" height="562" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Песня «Кукла» группы «Дискотека Авария», написанная по заказу известных дрессировщиков братьев Запашных, вышла более 10 лет назад и всё ещё остаётся популярной среди слушателей. «Рамблер» приводит текст композиции, а также рассказывает историю её создания. Послушать трек можно здесь, а скачать его в память телефона — в приложении музыкального сервиса Звук.
«Дискотека Авария» — «Кукла»: текст песни
[Куплет 1]
Плачет девочка в ноутбуке: чужая дача, друзья, подруги, завтра пересдача...
Она тихо плачет в Твиттере на двойном Бифитере
Неправильные уравнения, глаголы — всё неправильно
Неправильные письма ему отправила
Зачем так некстати о себе напомнила?
Всё неправильно, всё не вовремя
Всё, что знала, умела — осталось в детстве
Как теперь причесаться, как теперь одеться
Или раздеться? Нет, раздеться вот так вот сразу
Вдруг потом не поймёт отказа?
А если без отказа, всё и сразу?
Будь что будет на волне экстаза
Какого экстаза, влипнешь, глупая!
Что скажешь матери, был бы отец, проехали, хватит
А друзья, он их сколько зовёт дружбанить!
Всех залочить, всех забанить
Всех в игнор, всех на жёсткий лимитед!
Друзья реальные, друзья, простите
[Припев]
И кто любовь эту выдумал?
Ты не знаешь о ней, пока ты мал
Ты не знаешь, зачем она так нужна
А вдруг завтра горе или война?
Почему же так тяжело дышать?
Почему так рвётся твоя душа?
Словно стрелы отравленные мысли
Твои неотправленные письма
[Бридж]
И кто любовь эту выдумал?
Ты не знаешь о ней, пока ты мал
Ты не знаешь, зачем она так нужна
А вдруг завтра горе или война?
Почему же так тяжело дышать?
Почему так рвётся твоя душа?
Отравленные мысли, неотправленные письма
[Куплет 2]
Дом, балкон, проспект, внизу Макдональдс
До него реальная невесомость
Секунды три и ты уже внутри
Что ещё, автобус, поезд?
Давить на совесть, давить на жалость
Что осталось — всё смешалось!
Сперва сложилось, потом сломалось
Такая малость — с ним встретить старость
Этот ночной полёт, этот прекрасный вид
Может быть, заслужит его ретвит
Перейди с автопилота в ручной режим
Вот если б прилетел бы на помощь джин!
Пальцы складывают буквы
Ты — просто кукла, ты только кукла!
Твой месседж этим утром самый первый, самый ранний
Берегись своих желаний!
[Припев]
И кто любовь эту выдумал?
Ты не знаешь о ней, пока ты мал
Ты не знаешь, зачем она так нужна
А вдруг завтра будешь опять одна?
Почему же так тяжело дышать?
Почему так рвётся твоя душа?
Словно стрелы отравленные мысли
Твои неотправленные письма!
И кто любовь эту выдумал?
Ты не знаешь о ней, пока ты мал (Эту любо-о-овь)
Ты не знаешь, зачем она так нужна
А вдруг завтра горе или война?
Почему же так тяжело дышать?
Почему так рвётся твоя душа?
Словно стрелы отравленные мысли
Твои неотправленные письма!
[Рефрен]
Джин, джин, джин — где же джин?
Джин, джин, джин — где же джин?
[Аутро]
Неотправленные письма…
«Дискотека Авария» — «Кукла»: история создания
Песня «Кукла», вышедшая в 2013 году, появилась благодаря известным дрессировщикам. Один из основателей «Дискотеки Аварии» Алексей Рыжов написал её по просьбе братьев Запашных. Те планировали использовать трек как саундтрек к своему цирковому шоу. В этой программе главная героиня представала перед зрителями в образе куклы. Музыка и текст должны были подчеркнуть драматизм её истории.
Трек рассказывает историю девушки, которая сталкивается с неразделённой любовью и чувством одиночества. От проблем она пытается убежать в виртуальный мир, но настоящего спасения от душевной боли это не приносит.
«Дискотека Авария» — «Кукла»: клип
Клип на песню «Кукла» вышел в марте 2013-го. Премьера состоялась в одном из московских клубов. В съёмках приняли участие братья Запашные. В ролике они сыграли самих себя. Участники группы «Дискотека Авария» предстали в образе рассказчиков.
В музыкальном видео героиня расстаётся с парнем после ссоры. Душевная боль отступает только на цирковой арене. Там девушка перевоплощается в куклу с пышной розовой шевелюрой. Но стоит ей снять грим, и реальность вновь оказывается безрадостной.
«Дискотека Авария» — «Кукла»: интересные фактыГруппа «Дискотека Авария» неоднократно меняла свой состав. Песня «Кукла» вышла в период, когда в коллективе произошло очередное обновление. На момент записи трека в группу только что пришла новая солистка Анна Хохлова. Презентация клипа запомнилась не только звёздными гостями. На входе гостей встречал маленький живой тигрёнок, пишет «Московский комсомолец». В клипе героиня ютится в тесной квартире. Это не случайный выбор художников-постановщиков. Декорация воспроизводит жильё на московской окраине. В похожих условиях участники «Дискотеки Аварии» прожили свои первые три года после переезда в столицу.
«Дискотека Авария» — «Кукла»: ремиксы
В марте 2026 года на песню вышел ремикс от музыканта Vonamour. В его обработке трек из танцевального хита превратился в душераздирающую балладу.
Группа «Дискотека Авария» отреагировала на слухи о плагиате</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56215804</guid>
      <title>Jakone, Kiliana и Любовь Успенская — «Плакала надежда»: текст песни, история создания, интересные факты</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56215804-jakone-kiliana-i-lyubov-uspenskaya-plakala-nadezhda-tekst-pesni-istoriya-sozdaniya-interesnye-fakty/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56215804-jakone-kiliana-i-lyubov-uspenskaya-plakala-nadezhda-tekst-pesni-istoriya-sozdaniya-interesnye-fakty/</pdalink>
      <pubDate>Mon, 06 Apr 2026 13:36:16 +0300</pubDate>
      <description>Весной 2026 года случилось неожиданное музыкальное событие. Встретились три исполнителя, которых обычно не ставят рядом. Это Jakone и Kiliana — молодые артисты и королева российского шансона Любовь Успенская.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/51319d49c1dd8cceec0465595602c003" width="1066" height="600" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Весной 2026 года случилось неожиданное музыкальное событие. Встретились три исполнителя, которых обычно не ставят рядом. Это Jakone и Kiliana — молодые артисты и королева российского шансона Любовь Успенская. Вместе они записали песню «Плакала надежда». «Рамблер» приводит текст композиции, а также рассказывает историю её создания. Послушать трек можно здесь, а скачать его в память телефона — в приложении стриминга.
Jakone, Kiliana и Любовь Успенская — «Плакала надежда»: текст песни
Мы вместе, сидя в тусклом свете,
Крутим написанные о тебе песни.
Но я жду водилу на Павелецкой
И наконец-то жду тебя сегодня домой.
Я сбросил в весе, где-то десять, —
Это нервы, вызванные только тобой.
На стрессе, на агрессии, на последнем обвесе,
По встречной полосе обгон.
Ты в десять спишь уже сама крепко,
Без меня, я тусовался в центре.
Обнимал, целовал, наверное, не тебя.
Я так и не стал нормальным, верным.
Ну а ты той самой первой.
Оплата психологу не прошла, или просто
Я не любил, наверно.
Моя пропавшая надежда,
Твоя пропахшая одежда
Не моими ароматами.
Плакала надежда,
Так не плакала я прежде —
От заката так и до зари.
Моя пропавшая надежда,
Твоя пропахшая одежда
Не моими ароматами.
Плакала надежда,
Так не плакала я прежде —
От заката так и до зари.
Твоя пропахшая одежда
Не моим, таким знакомым, нежным,
А чужими, мать его, ароматами,
Такими слегка поддатыми. Ты
Пропадал ночами с ними где-то,
Отключённый до рассвета,
Обречённый на суррогат любви.
Я в десять сплю уже сама крепко,
Без тебя, ты тусовался в центре.
Обнимал, целовал, наверное, не меня —
Самообман, наверное.
Ты так и не стал нормальным, верным,
Ну а я той самой первой.
Оплата психологу не прошла, или просто
Ты не любил, наверно.
Моя пропавшая надежда,
Твоя пропахшая одежда
Не моими ароматами.
Плакала надежда,
Так не плакала я прежде —
От заката так и до зари.
Моя пропавшая надежда,
Твоя пропахшая одежда
Не моими ароматами.
Плакала надежда,
Так не плакала я прежде —
От заката так и до зари.
Jakone, Kiliana и Любовь Успенская — «Плакала надежда»: история создания
Golden Sound, Rocket Records
Песня вышла 13 марта 2026 года. Для слушателей этот союз стал неожиданным: на одной записи встретились исполнители двух разных поколений. За создание музыки отвечали сами рэпер Jakone и певица Kiliana, а также продюсер Алексей Поляков. Молодые артисты приняли участие и в написании лирики. Успенская тоже приложила свою руку к тексту.
Композиция построена как эмоциональные качели. Сначала звучит фирменный речитатив Jakone. Он задаёт ритм ночной Москвы. Куплеты от Kiliana добавляют надрыва и атмосферы. А главную глубину придают припевы в исполнении Любови Успенской, которые знают и любят миллионы слушателей.
Jakone, Kiliana и Любовь Успенская — «Плакала надежда»: интересные фактыПесня сочетает в себе элементы нескольких стилей. В ней слышны черты городского романса, который всегда отличал творчество Успенской, и современный бит, характерный для треков Jakone.Авторы выстроили структуру трека как диалог. Мужская и женская партии словно спорят друг с другом, вспоминая прошлое. Мужчина, за которого поёт Jakone, поёт о своих ошибках и ночных тусовках, а женщина, чьи партии достались Успенской и Kiliana,  — о боли от предательства и чужом запахе на одежде. Этот приём позволяет слушателю увидеть историю отношений с нескольких сторон одновременно.
Срочно подпишитесь на «Рамблер» в Max! Так мы останемся на связи даже в нестабильные времена.
Jakone &amp; Kiliana — «Жиганская»: текст песни, смысл, интересные факты</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56270461</guid>
      <title>Савичева поддержала Джигана после развода с Самойловой</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56270461-savicheva-podderzhala-dzhigana-posle-razvoda-s-samoylovoy/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56270461-savicheva-podderzhala-dzhigana-posle-razvoda-s-samoylovoy/</pdalink>
      <pubDate>Mon, 06 Apr 2026 13:27:56 +0300</pubDate>
      <description>Юлия Савичева записала видеообращение к рэперу Джигану. Певица решила поддержать его песней на фоне новостей о разрыве с женой Оксаной Самойловой.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/0f6afce523ce8ee5412b1268130e743c" width="1014" height="570" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Юлия Савичева записала видеообращение к рэперу Джигану. Певица решила поддержать его песней на фоне новостей о разрыве с женой Оксаной Самойловой. «Джиган, я с тобой!», — заявила Савичева в ролике.
У Савичевой и Джигана есть две общие песни: «Отпусти» (2011) и «Любить больше нечем» (2014). В своём видео исполнительница переделала текст первой композиции применительно к ситуации пары. В новых строчках певица призывает рэпера отпустить бывшую. В конце Савичева использовала гроулинг — вокальный приём, напоминающий рык. Чаще всего его можно услышать в жанре рок, к которому в последнее время тяготеет артистка.
Информация о разводе Оксаны Самойловой и Джигана появилась 1 апреля. Их официальный брак продлился 14 лет. У них четверо детей.
Находиться в одном амплуа — тоска зелёная: Савичева о роке и ошибках Пьехи</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56261913</guid>
      <title>Главное в музыке: Славу «заказал» тайный враг, Линда разоблачает Фадеева</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56261913-glavnoe-v-muzyke-slavu-zakazal-taynyy-vrag-linda-razoblachaet-fadeeva/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56261913-glavnoe-v-muzyke-slavu-zakazal-taynyy-vrag-linda-razoblachaet-fadeeva/</pdalink>
      <pubDate>Mon, 06 Apr 2026 12:29:04 +0300</pubDate>
      <description>Слава угрожает своим обидчикам уголовкой, певица Линда раскрывает подробности своих отношений с продюсером Фадеевым, а неизлечимо больная Дион возвращается на сцену.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/59dd6fc92583cf80239d38667cbf39f4" width="1540" height="867" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Слава угрожает своим обидчикам уголовкой, певица Линда раскрывает подробности своих отношений с продюсером Фадеевым, а неизлечимо больная Дион возвращается на сцену. «Рамблер» рассказывает о самых интересных событиях в мире музыки за прошедшую неделю. 
Новости недели
Стало известно, когда неизлечимо больная Селин Дион вернётся на сцену 
Канадская артистка Селин Дион анонсировала своё возвращение на сцену. Концерты состоятся на парижской арене Paris La Défense Arena. Всего запланировано десять шоу, первое состоится 12 сентября.
Это крупнейшая серия выступлений артистки начиная с 2022 года. Дион ушла из-за синдрома мышечной скованности — редкой неврологической патологии, провоцирующей непроизвольное напряжение и спазмы мышц. Приступы мешают ходить и петь, а однажды едва не сломали артистке рёбра. Болезнь неизлечима, но певица ежедневно работает с врачами и физиотерапевтами.
Певица Линда раскрыла тёмную сторону характера Максима Фадеева 
Соцсети Линды
Линда дала интервью, где рассказала о сотрудничестве с продюсером Максимом Фадеевым в 90‑х. Конфликт начался в 1996 году, когда певице предложили контракт с зарубежным лейблом. Фадеев возражал против этого, а также заставлял её чувствовать вину, ссылаясь на свою работу и плохое здоровье. Линда считает, что продюсера не устроило, что контракт предлагали только ей.
По словам артистки, позже Фадеев потерял интерес к сотрудничеству после сокращения финансирования отцом певицы и заявил музыкантам, что «Линда сдулась». В 1999 году он просто исчез, а отцу певицы сказал о «домогательствах» с её стороны. Линда подозревает, что Фадеев также мог повлиять на радиостанции, которые перестали брать её новую музыку.
Zivert призвала к борьбе с ИИ
Zivert заявила, что главная задача музыкальной индустрии — победить искусственный интеллект. По мнению исполнительницы, раньше артисты соревновались друг с другом, теперь их противник — машины. Певица заявила, что конкретного плана по борьбе с ИИ у неё нет. Вместе с командой она продолжает вкладывать в песни искренность и эмоции, наполнять их личным отношением. Это они считают главным оружием.
Слава пообещала наказать «заказавшего» её артиста 
Слава обратилась к подписчикам, вспомнив скандал в Пензе, где зрительницы пытались сорвать её выступление. Тогда у певицы случился нервный срыв: на видео она была заплаканной и говорила о суициде. Теперь артистка утверждает, что провокацию организовал конкретный человек, но отказалась называть его имя. Она пообещала ему уголовное преследование и незавидную участь.
Лиззо обещала хранить девственность, пока не выиграет «Грэмми» 
Amy Sussman/Getty Images
Американская певица Лиззо призналась, что лишилась девственности только в 30 лет. Она сознательно откладывала интимную жизнь до получения «Грэмми». Так как ей было неловко, Лиззо долгое время врала о своей личной жизни.
Первую статуэтку она получила в 2020 году за альбом Cuz I Love You и песни Truth Hurts и Jerome. По словам Лиззо, близость случилась не в день церемонии, а спустя некоторое время.
Релиз недели 
Клава Кока — «Как я люблю тебя»
Певица Клава Кока теперь официально невеста. В день релиза нового мини-альбома «Как я люблю тебя» артистка поделилась фотографией, на которой целуется с блогером Дмитрием Масленниковым. До этого момента они отвергали слухи, заверяя публику, что  просто друзья. Через несколько часов после публикации пластинки Клава Кока выложила фотографии с кольцом на безымянном пальце, объявив о своей помолвке с Масленниковым.
В релиз вошли три песни, а также бонусный трек с кавером хита Орбакайте «Просто любить тебя».  Во всех композициях героиня признаётся в чувствах своему возлюбленному.
Материал недели 
ИИ угрожает музыке: Пригожин и другие эксперты рассказали, как её спасти 
В 2026 году изменились правила игры в музыкальной индустрии: ИИ-треки теперь занимают первые места в чартах, а видные артисты вроде Димы Билана записывают треки с нейросетевыми артистами. «Рамблер» рассказывает, кому в первую очередь угрожает развитие технологий и что нужно сделать прямо сейчас, чтобы защитить музыку.
ИИ угрожает музыке: Пригожин и другие эксперты рассказали, как её спасти</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56269878</guid>
      <title>Вокруг новой адаптации «Грозового перевала» разгорелся скандал</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56269878-vokrug-novoy-adaptatsii-grozovogo-perevala-razgorelsya-skandal/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56269878-vokrug-novoy-adaptatsii-grozovogo-perevala-razgorelsya-skandal/</pdalink>
      <pubDate>Mon, 06 Apr 2026 12:24:02 +0300</pubDate>
      <description>Американская певица Скай Феррейра заявила, что её старые демозаписи были использованы на альбоме Wuthering Heights без указания авторства.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/e7dc3e0b729ebc3d5e6a89d35393322e" width="2000" height="1125" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Американская певица Скай Феррейра заявила, что её старые демозаписи были использованы на альбоме Wuthering Heights без указания авторства. Пластинку выпустила британская артистка Charli XCX в качестве саундтрека к фильму «Грозовой перевал». 
В начале апреля Феррейра оставила комментарий под постом фаната. Она написала: «Мне жаль вас разочаровывать, но ваш любимый артист записывает мои старые песни». Другой пользователь выложил скриншот переписки с «инсайдером». Тот утверждал, что две песни с альбома Charli XCX скопированы с демо Скай Феррейры. Сама американская артистка ответила, что инсайдер не прав — хоть и был близок к правде.
При этом на треке Eyes of the World Феррейра указана как приглашённая звезда, соавтор и вокальный продюсер.
Charli XCX пока не комментировала ситуацию. Её команда сообщила, что певица находится в Киото на съёмках фильма и заканчивает новый альбом.
Менеджмент британской хитмейкерши в заявлении для Billboard пояснил: перед выходом альбома были соблюдены все стандартные процедуры по авторским правам. В этом участвовали менеджеры, юристы, артисты и продюсеры. Все кредиты были согласованы письменно до релиза. В заявлении также говорится: «У Charli есть личный опыт в вопросах публикации и продюсирования, поэтому она всегда справедливо распределяет авторство и очень уважает своих соавторов».
Charli XCX выпустила саундтрек к спорной экранизации «Грозового перевала»</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56269586</guid>
      <title>Сати Казанова раскрыла, какая музыка переживёт своё время</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56269586-sati-kazanova-raskryla-kakaya-muzyka-perezhivt-svo-vremya/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56269586-sati-kazanova-raskryla-kakaya-muzyka-perezhivt-svo-vremya/</pdalink>
      <pubDate>Mon, 06 Apr 2026 11:10:57 +0300</pubDate>
      <description>Певица и бывшая солистка группы «Фабрика» Сати Казанова считает, что этническая и классическая музыка находятся вне времени. Артистка добавила, что её не особо интересуют песни, которые выходят сейчас.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/97120793fc11b636afe46a22674a9ac4" width="1743" height="980" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Певица и бывшая солистка группы «Фабрика» Сати Казанова считает, что этническая и классическая музыка находятся вне времени. Артистка добавила, что её не особо интересуют песни, которые выходят сейчас. 
«Я не очень большой ценитель современной музыки, я люблю музыку ту, которая содержит в себе нечто вечное. Этническая музыка, она как будто вне времени, классическая музыка — она абсолютно точно вне времени», — заявила артистка. Отдельные проекты в жанре электроники она тоже воспринимает как что-то, существующее за пределами пространства и времени, призналась Казанова беседе с «Пятым каналом».
По словам певицы, вечность всегда притягивала к себе людей. Через искусство и творчество человек пытается передать её с помощью эмоций — это своего рода «попытка расписаться» в вечности. А классические шедевры артистка ставит выше современных художественных направлений.
Как человек музыкального искусства, Казанова мечтает оставить после себя творческое наследие — на годы или даже столетия.
Сати Казанова прославилась как участница поп-группы «Фабрика», которую она покинула в 2010 году. Сейчас она активно занимается духовными практиками и руководит этно-коллективом Sati Ethnica. Песни проекта выдержаны в восточном стиле и напоминают медитативные композиции.
Топ-8 современных этноартистов: AY YOLA, Otyken и Zventa Sventana</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56197288</guid>
      <title>Конфликт Филиппа Киркорова и Дидье Маруани: плагиат, обвинения, версии и анализ</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56197288-konflikt-filippa-kirkorova-i-dide-maruani-plagiat-obvineniya-versii-i-analiz/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56197288-konflikt-filippa-kirkorova-i-dide-maruani-plagiat-obvineniya-versii-i-analiz/</pdalink>
      <pubDate>Mon, 06 Apr 2026 11:00:00 +0300</pubDate>
      <description>Короля российской эстрады обвинили в плагиате, но всё оказалось далеко не так очевидно, как хотелось обвинителю. Рассказываем о скандале, который едва не стоил известному певцу репутации.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/636428ccb6f4ceb7ab4884ebd97543d4" width="1920" height="1080" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Десять лет назад на международной музыкальной сцене разгорелся нешуточный скандал. Французский артист Дидье Маруани, получивший известность как лидер электропоп-группы Space, обвинил Филиппа Киркорова в плагиате. Последовали взаимные иски, задержания и нелестные высказывания в прессе. «Рамблер» вспоминает историю скандала и размышляет, мог ли Маруани действительно претендовать на компенсацию за нарушение авторских прав.
История конфликта
Конфликт между российским поп-певцом и французским электронщиком разгорелся в ноябре 2016 года. Маруани указал Киркорову на сходства между композициями Symphonic Space Dream и «Жестокая любовь». Обе песни вышли в 2002 году. 
Француз даже обратился в автономную некоммерческую организацию «Центр по проведению судебных экспертиз и исследований», чтобы установить факт заимствования. Эксперты установили, что хит Киркорова заимствует музыкальное наполнение песни Маруани на 43,27%, а тематическое — на 31,25%. Француз также указал на вину композитора Олега Попкова, написавшего «Жестокую любовь» для Киркорова.
Лидер Space требовал, чтобы российский коллега перестал исполнять спорную песню вживую, а также выплатил ему моральную компенсацию больше 75 миллионов рублей. Иск был подан в Мосгорсуд, но отклонён: как заявили в инстанции, этим делом должен заниматься районный суд. 
Первой реакцией Киркорова было отрицание. Его пресс-секретарь Антон Коробов-Землянский заявил ТАСС, что Маруани просто пытается напомнить о себе за счёт известного российского певца. А вот Олег Попков оскорбился и заявил, что песня была написана ещё в середине 90-х и входила в репертуар группы «Чудо-остров». Композитор даже предположил, что это Маруани украл у него песню, а не наоборот.
Komsomolskaya Pravda/Global Look Press/www.globallookpress.com
К концу ноября спор, казалось, разрешился, но конфликт разгорелся по новой, когда Маруани и его адвокат Игорь Трунов были арестованы за вымогательство. Ироничности ситуации добавило то, что артист и юрист направлялись на заключение мирного соглашения с Филиппом Киркоровым. Позже стало известно, что Маруани и Трунова подозревали в вымогательстве в сумме миллиона евро у российского короля поп-музыки. Арест продлился восемь часов, но вина не была доказана. Впоследствии адвокат Киркорова Александр Добровинский и вовсе заявил, что Маруани пытались разыграть блогеры Вован и Лексус, но розыгрыш вышел из-под контроля. Сам исполнитель хита «Жестокая любовь» в разговоре с «Комсомольской правдой» назвал происходящее «настоящим боевиком», а себя — его «невольным участником».
В 2019 году Маруани предпринял ещё одну попытку получить деньги с Киркорова. Француз заявился в Таганский суд Москвы и заявил, что требует с российского певца 272 миллиона долларов. Маруани также намеревался подать в суд на адвоката Киркорова Александра Добровинского: музыкант хотел взыскать моральную компенсацию за клевету и потенциальную порчу деловой репутации. Иск так и не был подан, а Таганский суд так и не дал ход делу. После трёх лет слухов и переругиваний затяжной конфликт перешёл в стадию затишья.
Маруани против Киркорова: сравниваем спорные песни
На самом деле, спорные песни записаны в двух абсолютно разных жанрах. «Жестокая любовь» — это цепляющая баллада о расставании. Symphonic Space Dream — танцевальный диско-хит о перерождении, вызванном ярким романтическим чувством. В тексте оригинала даже встречается упоминание «эротической любовной темы».
Содержательно песни действительно совпадают, ведь обе композиции посвящены любви. Это чувство, впрочем, представлено в таких противоположных вариациях, что говорить о прямом или даже частичном заимствовании бессмысленно. К тому же большинство поп-хитов посвящены именно любви, но это не значит, что все артисты бесконечно воруют друг у друга.
Komsomolskaya Pravda/Global Look Press/www.globallookpress.com
С точки зрения музыки всё не так однозначно: мелодии в припевах очень похожи, хотя манера исполнения Киркорова и солистки Space Деборы Купер отличается. Российский артист повторяет строчку «Я не знал», а американская певица уверенно допевает свои строчки без каких-либо повторений. Но в остальном сходство очевидно, так что взаимные претензии музыкантов вполне понятны. Тем не менее кто из двух противников совершил заимствование и было ли оно намеренным, сказать тяжело.
Своё мнение по песне также высказал советский и российский бард Юрий Лоза. Беседуя с «Комсомольской правдой» в 2016 году, артист высказал мнение, что Маруани не стоило адресовать претензии к Киркорову, ведь тот не сочинял её, а просто исполнил. Тем не менее Лоза не сомневался в том, что песня была украдена.
Песня украдена. Это очевидно. 45 процентов совпадения не может быть случайным. Только кто у кого первый слизал мелодию, — неизвестно. Поэтому единственное, в чем следует сейчас разобраться: кто эту песню спёр первым. Киркоров к этому точно не имеет отношения. 
Лоза отметил, что до этой истории не слышал имени Олега Попкова. Музыкант также предположил, что конфликт был выгоден Киркорову, получившему неплохой пиар.
Вы точно знаете этот хит: Ладу Дэнс обвинили в краже известной песни</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56261765</guid>
      <title>Клава Кока, Мия Бойка, Мари Краймбрери: новые отечественные песни — 2026</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56261765-klava-koka-miya-boyka-mari-kraymbreri-novye-otechestvennye-pesni-2026/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56261765-klava-koka-miya-boyka-mari-kraymbreri-novye-otechestvennye-pesni-2026/</pdalink>
      <pubDate>Sun, 05 Apr 2026 11:00:00 +0300</pubDate>
      <description>Клава Кока рассекречивает личность своего парня, а Мия Бойка унижает бедных мужчин — узнайте о главных новинках отечественной музыки за эту неделю.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/89a1f8d5c914af7704b4781a4cbffc56" width="2048" height="1152" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Клава Кока объявляет о помолвке, Мия Бойка получает удовольствие от слёз бедных мужчин, а Мари Краймбрери даёт мотивирующий пинок. «Рамблер» рассказывает о самых интересных музыкальных релизах прошедшей недели. 
Синглы
Mia Boyka — «Клеопатра»
Жанр: поп. 
Самооценке Мии Бойки остаётся только позавидовать, ведь в новом сингле она сравнивает себя с Клеопатрой, правительницей Древнего Египта. Как царица крутила романы с влиятельными римскими полководцами, так и героиня её трека доминирует над мужчиной. «И ты плачешь так сладко, уже на лопатках», — наслаждается девушка страданиями своего поклонника. Она также не забывает уколоть парня, ведь он не такой богач, каким хочет казаться. Уже в первом куплете она заявляет, что не выносит «дешман».
В песню иногда просачиваются восточные мотивы, но композиция всё равно выдержана в стиле Мии Бойки. В треке слышны привычные для неё простые танцевальные биты и незамысловатая мелодия.
Мари Краймбрери — «Давай не ждать»
Соцсети Мари Краймбрери
Жанр: поп. 
Незадолго до релиза Мари Краймбрери рассказала, что всю жизнь мечтала танцевать, но в какой-то момент остановилась. «Я всё время ждала. Одобрения, идеального момента, но его не случалось. А потом я просто начала», — призналась артистка. Своим новым треком она пытается подтолкнуть слушателей к осуществлению давней мечты. В песне она предлагает начать действовать прямо сейчас, не откладывая на потом.
В лирике Краймбрери много интересных образов. Например, в первом куплете исполнительница поёт, что она «миру проиграла в дурака». При этом в музыкальном плане песня максимально проста, что помогает сконцентрироваться на мотивирующем тексте.
«Три дня дождя» — «Хороший мальчик»
Жанр: рок. 
По старой традиции группы «Три дня дождя» её лидер Глеб Викторов в новой песне делится своими личными переживаниями. В этот раз он обращается к своим ненавистникам, которые, несмотря ни на что, ждут его новый альбом. Музыкант пытается посмотреть на себя со стороны и понять, действительно ли он так никчёмен, как все говорят.
С первых секунд трека «Хороший мальчик» на слушателей обрушивается перегруженный рок. Хотя это звучание идеально подходит теме композиции, иногда музыкальная составляющая перетягивает внимание на себя. Из-за этого вокал Викторова словно остаётся на заднем плане. Так, например, происходит в припеве, который в этом треке выделяется не так сильно, как в других хитах коллектива.
nttrl — «Что останется»
Соцсети nttrl
Жанр: инди, электроника. 
Певица Анастасия Орлина, выступающая под псевдонимом nttrl, не отходит от своего мрачного меланхоличного стиля в новом треке «Что останется». В нём вязкая музыка переплетается с безэмоциональным и хрупким вокалом, который постоянно растворяется на фоне музыки. Песня посвящена болезненной привязанности к другому человеку. Лирическая героиня пытается запомниться ему любой ценой, но, судя по настроению композиции, это лишь погружает её в состояние неопределённости и тревоги.
Dead Blonde — «Заветное желание»
Жанр: поп. 
Артистка Dead Blonde перекрасилась в блонд и вернулась к своему старому звучанию, в котором сочетаются ностальгия по 1990-м и кокетливый поп. Песня «Заветное желание» вышла в преддверии её дня рождения. Сюжет крутится вокруг девушки, которая размышляет, что ей загадать, задувая свечки на праздничном торте. Но тут нет привычных формулировок «счастья, любви и здоровья». Вместо них героиня хочет получить завещание от миллиардера и много денег. А ещё она иронично желает долгих лет своему юристу, а бывшим — «погореть на своих мутках».
Disa, T.Gosha — «Среди их потерь»
Жанр: инди-рок. 
Два музыканта из Санкт-Петербурга объединились для записи сингла с эстетикой бушующего ночного города. Песня начинается с дребезжащей электрогитары, которая мгновенно погружает в мрачную атмосферу. Лирический герой композиции как будто идёт по улице и не понимает, что с ним происходит. В его мыслях воспоминания перемешиваются с чувством усталости. При этом в насыщенном инструментале ощущаются надежда на лучшее и желание героя найти что-то своё в этом непонятном мире.
Альбомы 
Клава Кока — «Как я люблю тебя»
Соцсети Клавы Коки
Жанр: поп. 
Клава Кока красиво рассекретила свой роман с блогером Дмитрием Масленниковым, который известен в том числе роликами о сталкеринге — исследовании заброшенных мест. На обложку мини-альбома певицы «Как я люблю тебя» попал снимок из фотоавтомата, на котором запечатлён поцелуй пары. Слухи об отношениях между ними ходили уже несколько месяцев, но Кока и Масленников уверяли, что они всего лишь друзья. Как раз этому посвящена первая композиция из мини-альбома «Дружить в губы», в которой лирическая героиня понимает, что начинает смотреть на своего давнего знакомого по-другому.
Всего в релиз вошли три песни, а также бонусный трек «Я не отдам тебя никому» — кавер на хит Кристины Орбакайте «Просто любить тебя». Все они, как не сложно догадаться, посвящены любви. В них нет ни единого намёка на сложности или неопределённость — лишь светлое чувство от начинающихся отношений. Поэтому мини-альбом идеально подойдёт тем, кто сейчас тоже проходит через конфетно-букетный период. Хотя кому-то такой взгляд покажется слишком идеализированным.
В основном в альбом попали танцевальные поп-хиты, которые сделаны проще, чем предыдущие фолк-синглы артистки «Тысячи зим» и «Сто шагов назад». Тяжело сказать, задержатся ли они в чартах, ведь в них нет таких же цепляющих мотивов.  Из мини-альбома выделяется трек «Как я люблю тебя», который звучит как душераздирающая баллада. В нём Клава Кока даже оставила намёк, что её роман с Масленниковым скоро перейдёт на новый уровень: «И выйдет свет за горизонт, / А я — я выйду за тебя». Чуть позже артистка действительно объявила, что скоро станет женой. В итоге мини-альбом больше работает как прибавка к инфоповоду, а не как самостоятельный релиз.
«Мама не узнает» — «Артист»
Жанр: блюз. 
Инди-блюз-группа, возглавляемая Арсением Марушевым, выпустила новый альбом «Артист», состоящий из девяти треков. В отличие от предыдущего лонгплея «Хулиган», наполненного переживаниями и болью, новый студийник посвящён выходу из тяжёлого состояния. Хотя герой всё ещё хандрит от одиночества, он всё чаще понимает, что всё это скоро останется в прошлом. К тому же в альбом попали несколько балагурных композиций, которые своей иронией и резкостью напоминают хиты «Ленинграда». Например, в песне «Люба Вера Настя» герой отбивается от девушек, которые на него липнут. Альбом определённо стоит послушать, если вы цените живую музыку и эстетику кабаре, ведь инструментальные соло здесь поражают своей виртуозностью.
Куртукова стесняется наготы, Савичева оплакивает свою юность: новые песни</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="False">56261796</guid>
      <title>Новые зарубежные песни 2026: Биби Рекса, Converge, Deary, Билли Рэй Сайрус</title>
      <link>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56261796-novye-zarubezhnye-pesni-2026-bibi-reksa-converge-deary-billi-rey-sayrus/</link>
      <author>Рамблер</author>
      <pdalink>https://weekend.rambler.ru/muzyka/56261796-novye-zarubezhnye-pesni-2026-bibi-reksa-converge-deary-billi-rey-sayrus/</pdalink>
      <pubDate>Sat, 04 Apr 2026 11:00:00 +0300</pubDate>
      <description>Птичий шугейз из Лондона, танцевальная истерия Биби Рексы, перемирие Сайрусов и мотивация от металкорщиков Converge – узнайте о самых знаковых зарубежных релизах за минувшую неделю.</description>
      <enclosure url="https://news.store.rambler.ru/img/d37e781851d321ee7af240c35bb7ccba" width="2000" height="1125" description="" type="image/jpeg"/>
      <content>Поп-певица Биби Рекса ввязывается в массовую истерию, а артистка Салем Илезе, наоборот, тянется к искренней любви вдали от чужих взглядов. Металкор-группа Converge готовится выпустить второй за год альбом, а молодые шугейзеры Deary из Лондона мечтают порхать вместе с птицами. «Рамблер» рассказывает об этих и других новинках зарубежной музыки за минувшую неделю.
Синглы
Bebe Rexha — Hysteria
Жанр: заразительный танцевальный поп.
Албано-американская певица Биби Рекса представила уже четвёртый сингл в поддержку альбома Dirty Blonde, выход которого намечен на 12 июня. В этот раз артистка обратилась к теме танцпола и природе музыки, завлекающей слушателей, подобно агрессивной инфекции. Композиция начинается с партии электрогитары, напоминающей лёгкий дурман, но вскоре обрастает яркими электронными битами и превращается в громкий танцевальный хит в стиле Леди Гаги. Похожая на вспышку Hysteria отлично впишется в плейлисты ночных дискотек и наверняка заставит плясать тысячи людей по всему миру.
Billy Ray Cyrus ft. Noah Cyrus — On Our Way Along
Michael Kovac/Getty Images
Жанр: кантри-баллада.
В конце марта Майли Сайрус выпустила трогательную балладу о примирении со своей юностью, а теперь в меланхолию ударились и члены её семьи. Папа и младшая сестра певицы примирились после череды громких публичных скандалов, вызванных новым браком отца семейства.
Свежий трек On Our Way Along символизирует новый виток их отношений без ссор, но с благодарностью за пережитый опыт. По сути, это целиком баллада Билли Рэя Сайруса: его дочь Ноа выступает исключительно на подпевках. Оба артиста обладают низкими тембрами, так что их голоса гармонично наслаиваются друг на друга и без труда вызывают грустную улыбку.
Frank Walker ft. Salem Ilese — All Cried Out
Жанр: безупречный электропоп.
Канадский диджей Фрэнк Уокер пригласил к сотрудничеству молодую американскую певицу Салем Илезе для записи гладкого и элегантного поп-хита. Лирическая героиня свежей композиции заявляет, что выплакала все слёзы и теперь просто нуждается в любви, которая поможет ей вновь ощутить себя живой. Оптимистичная мелодия подчёркивает её решение вырваться из мрачных мыслей, символизируя обретение душевной свободы. Умеренный ритм придаёт композиции лёгкости, а качественные электронные аранжировки превращают All Cried Out в готовый хит в стиле 2010-х. Не пропустите новинку, если вам нравится музыка Давида Гетта, Кельвина Харриса и других мастодонтов мейнстримной электроники.
Floweroflove — American Wedding
Michael Tullberg/Getty Images
Жанр: обманчиво солнечный поп.
Британская инди-поп-артистка Джойс Киссе, она же floweroflove, представила солнечный сингл о мечтах и их несоответствии реальности. В начале композиции певица заявляет, что утомила возлюбленного, но затем погружается в грёзы о рождении детей и «свадьбе в американских традициях». Увы, романтика так и остаётся предметом её воображения: к концу композиции Киссе явственно грустнеет и уже не верит в счастливый финал.
Настроение аранжировки ярко контрастирует с реальностью, превращая лирическую героиню в абсурдного персонажа, не способного видеть вещи такими, какие они есть. Харизма Киссе не позволяет ей скатиться в абсолютную меланхолию, так что и песня остаётся светлым скорбным памятником несбывшимся мечтам. Ироничность артистки и её музыкальные решения позволяют открыто сравнивать её с поп-звездой Сабриной Карпентер — так что если любите её творчество, не пропускайте свежий хит от floweroflove.
Сабрину Карпентер уличили в краже трека у Славы КПСС
Converge — Hum Of Hurt
Жанр: бунтовской металкор.
Не успели поклонники культовой металкор-группы Converge заслушать их мартовский альбом Love Is Not Enough, как команда уже анонсировала новый лонгплей. Следующий полноформатный релиз получил название Hum Of Hurt и выйдет 5 июня. Converge также представили одноимённый сингл, ставший первым примером того, чего стоит ожидать фанатам.
Hum Of Hurt — это маршеподобная композиция о свободе и праве выбора того, кем ты хочешь быть. Выкрики вокалиста Джейкоба Бэннона напоминают выступление на митинге, а шумный скоростной инструментал ещё сильнее подгоняет слушателя задуматься о своей жизни. Энергичный трек без труда замотивирует как бодибилдера, поднимающего тяжеленные штанги, так и офисного работника, готового вырваться из рутины.
Альбомы
Deary — Birding
Соцсети Deary
Жанр: воздушный шугейз.
Для кого: для мечтателей.
Молодая британская группа deary представила дебютный альбом, сочетающий в себе лучшие традиции дрим-поп- и шугейз-музыки. Пластинка записана в мечтательных воздушных декорациях, в которых вокалистка Ребекка Кокрэм размышляет о лёгкости птиц, парящих в небесах, и мечтает добиться такой же беззаботности.
Аранжировки в альбоме одновременно напоминают как классиков жанра вроде Slowdive и Cocteau Twins, так и новичков The Marias и Soft Cell. Красивое эфемерное звучание deary наверняка придётся по вкусу мечтателям, давно желающим воспарить над серой обыденностью.
Jillian Rossi — Tourist
Жанр: дерзкий инди-поп.
Для кого: для тех, кто злится на бывших, но хочет их отпустить.
Американская поп-артистка Джиллиан Росси представила дерзкий поп-альбом, в котором собрала недавние синглы и три новые композиции. Сквозной темой релиза стала едкая насмешка над бывшим партнёром, некогда превращавшим жизнь артистки в ад. Росси грубо называет его самовлюблённым и охочим до внимания, а затем сравнивает всех его девушек и не понимает, как он умудрился их всех покорить.
На протяжении альбома артистка переживает эмоциональное путешествие от агрессии к юмору и освобождению от прошлого. Бодрое поп-рок-звучание неизменно ведёт историю к счастливому финалу. В последней песне Росси даже находит в себе силы посмеяться над тем, что карма хорошо прошлась по бывшему, сделав его совершенно непривлекательным. В целом Tourist нельзя назвать революционным, но это хороший и лаконичный альбом о ярких эмоциях, с которыми рано или поздно сталкиваются все.</content>
      <category>Музыка</category>
    </item>
  </channel>
</rss>
