«Штраус Гала», «Утиная охота» и японская сказка: что интересного подготовили столичные театры

Романтическая комедия «Легкое знакомство» Дата: 15, 23 сентября Время: 19:00 Место: театр «Модерн», Спартаковская площадь, дом 9/1 Возрастное ограничение: 16+ Захватывающий сюжет, тонкий юмор, лирика, глубокое проникновение в человеческую натуру, увлекательный диалог, держащий зрителя в напряжении до последней минуты, — все это есть в романтической комедии «Легкое знакомство» театра «Модерн». В центре спектакля — мужчина и женщина, которые поздно вечером знакомятся в пустом гостиничном ресторане. Первой инициативу проявляет женщина. Кто она и что хочет от незнакомца? В жизни героев все сложно и запутанно, у каждого есть скелеты в шкафу, каждый из них по-своему одинок и стремится преодолеть это состояние. Оба мечтают о любви и боятся ее. Премьера спектакля «Японская сказка. Меч самурая» Дата: 16, 17 сентября, 1 октября Время: 12:00, 15:00 Место: «Театриум на Серпуховке» под руководством Терезы Дуровой, улица Павловская, дом 6 Возрастное ограничение: 6+ «Театриум на Серпуховке» под руководством Терезы Дуровой также начинает сезон премьерой. Юные зрители увидят спектакль «Японская сказка. Меч самурая». Эта история навеяна старинными японскими легендами и рассказывает о мужестве простых людей и коварном зле, которое поджидает где-то рядом, о невероятной силе в душе хрупкой девушки и благородстве, которое проявляет нищий бродяга. В спектакле сплелись единоборства и музыка, магия и восточная мудрость. Однажды в отдаленную японскую деревню, где живут добрые и трудолюбивые люди, пришла беда. Некая таинственная сила в одночасье превратила цветущие сады и созревающие поля в иссушенную пустыню. Древние книги дали ответ: буквально под ногами существует нечто, которому нет дела до судьбы простых крестьян. И пока мудрецы думали, что с этим делать, одна юная девушка решила действовать и прошла через почти непреодолимые трудности. К чему приведет ее безрассудство? Какой ценой она спасет свою деревню? С чем ей придется столкнуться в подземном мире? Все это первыми узнают гости премьерных показов. Спектакль «Приключения Тома Сойера» Дата: 16, 17 сентября, 21, 22 октября Время: 12:00, 16:00 Место: Детский музыкальный театр юного актера, улица Малая Дмитровка, дом 8, строение 4 Возрастное ограничение: 6+ Детский музыкальный театр юного актера покажет спектакль «Приключения Тома Сойера», поставленный по самому знаменитому роману американского писателя и журналиста Марка Твена. Главный герой романа — неистощимый на выдумки неунывающий весельчак. Том Сойер живет у тети Полли, сестры своей покойной матери. За несколько месяцев успевает найти свою любовь в лице Бекки Тэтчер, стать свидетелем убийства, защитить невиновного и разоблачить убийцу, убежать из дома, чтобы стать пиратом и пожить на острове, заблудиться в пещере и благополучно выбраться из нее, найти клад и разделить его со своим другом Гекльберри Финном. Музыку и слова песен написал композитор Виктор Семенов. Премьера состоялась в 2005 году, а обновленная версия увидела свет в 2012-м. В репертуаре театра это любимая постановка актеров, которую с одинаковым интересом смотрят и дети, и их родители. Премьера сказки «Карлик Нос» Дата: 16, 20 сентября, 11, 21 октября Время: 12:00, 15:00, 17:00 Место: театр кукол «Жар-птица», улица Стромынка, дом 3 Возрастное ограничение: 6+ Театр кукол «Жар-птица» подготовил премьеру спектакля «Карлик Нос» по волшебной сказке Вильгельма Гауфа. В городке средневековой Германии живет Травяная колдунья, которая мечтает владеть всем миром. Чтобы осуществить мечту, ей нужен волшебный цветок, который может найти только мальчик с добрым сердцем — Якоб. Он тоже мечтает отыскать цветок, но для того чтобы спасти всех людей, которых заколдовала злая ведьма. Она обманом заманивает к себе маленького Якоба, но тот отказывается участвовать в ее кознях, и в наказание колдунья превращает его в уродливого карлика. Через многие испытания и трудности он проходит с верной подругой — принцессой Мими, превращенной в гусыню. Но сила любви, доброты и дружбы помогает героям одержать победу и спасти всех заколдованных людей. В спектакле используются куклы разных систем. 16 сентября спектакль покажут в 15:00, 21 октября — в 12:00 и 15:00, 20 сентября и 11 октября — в 17:00. Спектакль «Саломея» Дата: 19 сентября, 4 октября Время: 19:00 Место: Театр Романа Виктюка, улица Стромынка, дом 6 Возрастное ограничение: 18+ Премьера спектакля «Саломея» Театра Романа Виктюка состоялась в 1998 году. Это мощная многогранная постановка в красных и черных тонах, визитная карточка театра, по которой можно считывать самые яркие черты стиля Виктюка. Вслед за режиссером Александром Таировым он отказался от историко-бытового воспроизведения сюжета. Введя в знаменитую пьесу биографию самого Оскара Уайльда, постановщик превратил уайльдовскую «Саломею» в завораживающую притчу о пути художника в мире, где соседствуют любовь и смерть. Ведущий актер театра Дмитрий Бозин исполняет сразу две роли — иудейской царевны Саломеи и Альфреда Дугласа, любовь к которому лишила Уайльда всего. Поэтическая драма «Саломея» в России была запрещена царской цензурой, но в 1917 году к ней одновременно обратились Малый театр и Камерный. Премьера фортепианного цикла «Где нас нет. Письма игумении Серафимы» Дата: 20, 22 сентября Время: 19:00 Место: Московский международный дом музыки, Космодамианская набережная, дом 52, строение 8 Возрастное ограничение: 6+ В Московском международном доме музыки состоится премьера нового фортепианного цикла «Где нас нет. Письма игумении Серафимы» с отрывками из писем игуменьи Ново-Дивеевского монастыря Серафимы (Наталии Янсон). По словам исполнителя Антона Батагова, это своего рода продолжение «Писем Рахманинова», написанных под впечатлением от посещения могилы композитора в Америке. На новый фортепианный цикл его вдохновили не менее сильные эмоции, причем тоже в США и тоже связанные с Россией. Их вызвали русский православный Ново-Дивеевский монастырь и кладбище. Там похоронены в основном наши соотечественники и их семьи, которые покинули страну после революции 1917 года, — всего около семи тысяч человек. В отличие от предыдущего цикла в новом сочинении есть невыдуманный сюжет и подлинные письма из архива одной семьи. В них отразилась история русской эмиграции и России, продолжающей жить в людях, которые навсегда сохранили в себе русскую культуру и духовные традиции. Между частями цикла будут звучать отрывки из писем Наталии Янсон (1895 — 1988). После смерти мужа, биолога, педагога, религиозного писателя и общественного деятеля Михаила Янсона (1887 — 1953), она постриглась в монахини под именем матери Серафимы. В последние годы жизни была игуменьей Ново-Дивеевской обители. Музыка не иллюстрирует эти письма. Она существует параллельно как размышление о времени, которое уходит навсегда, а потом возвращается и показывает прошлое в другой форме и в другом ракурсе. Концерт «Штраус Гала. Сказки Венского леса» Дата: 21 сентября Время: 19:00 Место: Московский международный дом музыки (Светлановский зал), Космодамианская набережная, дом 52, строение 8 Возрастное ограничение: 6+ Самые красивые танцы и песни, написанные династией Штраус, прозвучат на концерте «Штраус Гала. Сказки Венского леса» в Московском международном доме музыки. Вместе с симфоническим оркестром Москвы «Русская филармония» на сцену выйдет солистка Большого театра лауреат международных конкурсов и фестивалей Дарья Зыкова. Певица выступала в Австрии, Германии, Италии, Испании, Корее, США и Японии. Иоганн Штраус-отец — автор легендарного «Марша Радецкого». Его музыкальный талант продолжил свое пышное цветение в трех сыновьях. Отец был еще в зените славы, когда Иоганн-младший осмелился на творческое соперничество, и дебют молодого артиста превратился в его триумф. Иоганн Штраус-сын — титулованный король вальса, создатель шедевров венской классической оперетты «Летучая мышь» и «Цыганский барон», автор множества вальсов, полек, галопов и маршей. На концерте прозвучат самые известные его вальсы «Сказки Венского леса», «На прекрасном голубом Дунае», «Весенние голоса», «Кайзер-вальс», польки «Трик-трак», «Пиццикато», «На охоте», «Гром и молния». Его оркестр ждала публика в Вене и Париже, Нью-Йорке, Петербурге и Берлине. Красота и бесконечное разнообразие мелодий, изобретательность, остроумие его танцевальных пьес не оставляли равнодушными слушателей — от жителей городских окраин до знаменитых музыкантов мира. Два его брата, Йозеф и Эдуард Штраус, продолжили семейную музыкальную традицию. В соавторстве с Йозефом появилась популярнейшая «Пиццикато-полька». Более 500 произведений оставил старший, Иоганн, примерно по 300 принадлежит Йозефу и Эдуарду. Премьера спектакля «Утиная охота» Дата: 21, 22 сентября Время: 19:00 Место: Московский драматический театр имени М.Н. Ермоловой, улица Тверская, дом 5/6 Возрастное ограничение: 12+ Премьеру спектакля «Утиная охота» режиссера Евгения Марчелли подготовил Московский драматический театр имени М.Н. Ермоловой. Марчелли разрушает стандартные стереотипы постановки этой пьесы. Зилов, роль которого исполняет Иван Янковский, представлен не разочарованным в себе и в жизни героем, а молодым человеком, полным любви, нежности и жизненной силы. Ему около тридцати лет, и со свойственной молодости энергией он пытается разобраться в своих дружеских и любовных связах и порой невольно причиняет боль себе и окружающим. В спектакле много иронии, а текст, написанный летом 1967 года, звучит очень современно. Имя автора произведения, одного из лучших драматургов страны Александра Вампилова, не случайно для театра Ермоловой. В 1970-е на этой сцене были впервые поставлены другие его пьесы — «Старший сын» (1972), «Прошлым летом в Чулимске» (1973), «Стечение обстоятельств» (1977), в том числе «Утиная охота» (1979). Эти спектакли стали событием и для самого театра, и для всей советской культуры, а также определили десятилетие творческой жизни коллектива. Одним из первых исполнителей роли Зилова в Москве стал народный артист СССР Владимир Андреев. Спектакль «Без солнца» Дата: 22 сентября, 5, 20 октября Время: 19:00 Место: Московский драматический театр «Сопричастность», улица Радио, дом 2 Возрастное ограничение: 12+ Спектакль «Без солнца» по пьесе Максима Горького «На дне» в Московском драматическом театре «Сопричастность» рассказывает о жизни дна общества и стремлении его обитателей сохранить человеческое достоинство. Произведение второе столетие подряд не теряет своей актуальности. В репертуаре Московского драматического театра «Сопричастность» эта режиссерская работа появилась в 1997 году, в преддверии празднования 850-летия Москвы. Она создана по первому варианту пьесы, предложенной Горьким к постановке на сцене МХТ в 1901 году и получившей позднее новое название — «На дне». Режиссер-постановщик — Игорь Сиренко. Комедия «Что угодно, или 12 ночь» Дата: 23, 24 сентября, 14, 22 октября Время: 18:00 Место: Новый московский драматический театр, улица Проходчиков, дом 2 Возрастное ограничение: 16+ Комедию Шекспира «Двенадцатая ночь, или Что угодно?» ставили многие театры, и каждая версия по-своему оригинальна. Новый театр тоже обратился к знаменитой истории, которая в его интерпретации гораздо глубже простой комедии положений. Для режиссера-постановщика Вячеслава Долгачева это первый опыт работы с произведениями прославленного драматурга. Несколько спектаклей по этой пьесе с участием блистательных артистов, включая постановку лондонского театра «Глобус», не дали ответов на многие вопросы. Почему зрители смеются, когда ни в тексте, ни в самих ситуациях сюжета ничего смешного нет? И так ли смешны комедии Шекспира? К тому же все персонажи пьесы не совсем те, какими их видят окружающие. «Я не я, а...» — мог бы произнести каждый из участников этой невероятной истории, в которой может происходить что угодно.