Ещё

«Штраус Гала», «Утиная охота» и японская сказка: что интересного подготовили столичные театры 

Фото: Mos.ru
Романтическая комедия «Легкое знакомство»
Дата: 15, 23 сентября
Время: 19:00 Место: театр «Модерн», Спартаковская площадь, дом 9/1 Возрастное ограничение: 16+
Захватывающий сюжет, тонкий юмор, лирика, глубокое проникновение в человеческую натуру, увлекательный диалог, держащий зрителя в напряжении до последней минуты, — все это есть в романтической комедии «Легкое знакомство» театра «Модерн».
В центре спектакля — мужчина и женщина, которые поздно вечером знакомятся в пустом гостиничном ресторане. Первой инициативу проявляет женщина. Кто она и что хочет от незнакомца? В жизни героев все сложно и запутанно, у каждого есть скелеты в шкафу, каждый из них по-своему одинок и стремится преодолеть это состояние. Оба мечтают о любви и боятся ее.
Премьера спектакля «Японская сказка. Меч самурая»
Дата: 16, 17 сентября, 1 октября
Время: 12:00, 15:00 Место: «Театриум на Серпуховке» под руководством Терезы Дуровой, улица Павловская, дом 6 Возрастное ограничение: 6+
«Театриум на Серпуховке» под руководством Терезы Дуровой также начинает сезон премьерой. Юные зрители увидят спектакль «Японская сказка. Меч самурая». Эта история навеяна старинными японскими легендами и рассказывает о мужестве простых людей и коварном зле, которое поджидает где-то рядом, о невероятной силе в душе хрупкой девушки и благородстве, которое проявляет нищий бродяга. В спектакле сплелись единоборства и музыка, магия и восточная мудрость.
Однажды в отдаленную японскую деревню, где живут добрые и трудолюбивые люди, пришла беда. Некая таинственная сила в одночасье превратила цветущие сады и созревающие поля в иссушенную пустыню. Древние книги дали ответ: буквально под ногами существует нечто, которому нет дела до судьбы простых крестьян. И пока мудрецы думали, что с этим делать, одна юная девушка решила действовать и прошла через почти непреодолимые трудности.
К чему приведет ее безрассудство? Какой ценой она спасет свою деревню? С чем ей придется столкнуться в подземном мире? Все это первыми узнают гости премьерных показов.
Спектакль «Приключения Тома Сойера»
Дата: 16, 17 сентября, 21, 22 октября
Время: 12:00, 16:00 Место: Детский музыкальный театр юного актера, улица Малая Дмитровка, дом 8, строение 4 Возрастное ограничение: 6+
Детский музыкальный театр юного актера покажет спектакль «Приключения Тома Сойера», поставленный по самому знаменитому роману американского писателя и журналиста Марка Твена.
Главный герой романа — неистощимый на выдумки неунывающий весельчак. Том Сойер живет у тети Полли, сестры своей покойной матери. За несколько месяцев успевает найти свою любовь в лице Бекки Тэтчер, стать свидетелем убийства, защитить невиновного и разоблачить убийцу, убежать из дома, чтобы стать пиратом и пожить на острове, заблудиться в пещере и благополучно выбраться из нее, найти клад и разделить его со своим другом Гекльберри Финном.
Музыку и слова песен написал композитор Виктор Семенов.
Премьера состоялась в 2005 году, а обновленная версия увидела свет в 2012-м. В репертуаре театра это любимая постановка актеров, которую с одинаковым интересом смотрят и дети, и их родители.
Премьера сказки «Карлик Нос»
Дата: 16, 20 сентября, 11, 21 октября
Время: 12:00, 15:00, 17:00 Место: театр кукол «Жар-птица», улица Стромынка, дом 3 Возрастное ограничение: 6+
Театр кукол «Жар-птица» подготовил премьеру спектакля «Карлик Нос» по волшебной сказке Вильгельма Гауфа.
В городке средневековой Германии живет Травяная колдунья, которая мечтает владеть всем миром. Чтобы осуществить мечту, ей нужен волшебный цветок, который может найти только мальчик с добрым сердцем — Якоб. Он тоже мечтает отыскать цветок, но для того чтобы спасти всех людей, которых заколдовала злая ведьма. Она обманом заманивает к себе маленького Якоба, но тот отказывается участвовать в ее кознях, и в наказание колдунья превращает его в уродливого карлика. Через многие испытания и трудности он проходит с верной подругой — принцессой Мими, превращенной в гусыню.
Но сила любви, доброты и дружбы помогает героям одержать победу и спасти всех заколдованных людей. В спектакле используются куклы разных систем.
16 сентября спектакль покажут в 15:00, 21 октября — в 12:00 и 15:00, 20 сентября и 11 октября — в 17:00.
Спектакль «Саломея»
Дата: 19 сентября, 4 октября
Время: 19:00 Место: Театр Романа Виктюка, улица Стромынка, дом 6 Возрастное ограничение: 18+
Премьера спектакля «Саломея» Театра Романа Виктюка состоялась в 1998 году. Это мощная многогранная постановка в красных и черных тонах, визитная карточка театра, по которой можно считывать самые яркие черты стиля Виктюка.
Вслед за режиссером Александром Таировым он отказался от историко-бытового воспроизведения сюжета. Введя в знаменитую пьесу биографию самого Оскара Уайльда, постановщик превратил уайльдовскую «Саломею» в завораживающую притчу о пути художника в мире, где соседствуют любовь и смерть.
Ведущий актер театра Дмитрий Бозин исполняет сразу две роли — иудейской царевны Саломеи и Альфреда Дугласа, любовь к которому лишила Уайльда всего.
Поэтическая драма «Саломея» в России была запрещена царской цензурой, но в 1917 году к ней одновременно обратились Малый театр и Камерный.
Премьера фортепианного цикла «Где нас нет. Письма игумении Серафимы»
Дата: 20, 22 сентября
Время: 19:00 Место: Московский международный дом музыки, Космодамианская набережная, дом 52, строение 8 Возрастное ограничение: 6+
В Московском международном доме музыки состоится премьера нового фортепианного цикла «Где нас нет. Письма игумении Серафимы» с отрывками из писем игуменьи Ново-Дивеевского монастыря Серафимы (Наталии Янсон).
По словам исполнителя Антона Батагова, это своего рода продолжение «Писем Рахманинова», написанных под впечатлением от посещения могилы композитора в Америке. На новый фортепианный цикл его вдохновили не менее сильные эмоции, причем тоже в США и тоже связанные с Россией. Их вызвали русский православный Ново-Дивеевский монастырь и кладбище. Там похоронены в основном наши соотечественники и их семьи, которые покинули страну после революции 1917 года, — всего около семи тысяч человек.
В отличие от предыдущего цикла в новом сочинении есть невыдуманный сюжет и подлинные письма из архива одной семьи. В них отразилась история русской эмиграции и России, продолжающей жить в людях, которые навсегда сохранили в себе русскую культуру и духовные традиции.
Между частями цикла будут звучать отрывки из писем Наталии Янсон (1895 — 1988). После смерти мужа, биолога, педагога, религиозного писателя и общественного деятеля Михаила Янсона (1887 — 1953), она постриглась в монахини под именем матери Серафимы. В последние годы жизни была игуменьей Ново-Дивеевской обители.
Музыка не иллюстрирует эти письма. Она существует параллельно как размышление о времени, которое уходит навсегда, а потом возвращается и показывает прошлое в другой форме и в другом ракурсе.
Концерт «Штраус Гала. Сказки Венского леса»
Дата: 21 сентября
Время: 19:00 Место: Московский международный дом музыки (Светлановский зал), Космодамианская набережная, дом 52, строение 8 Возрастное ограничение: 6+
Самые красивые танцы и песни, написанные династией Штраус, прозвучат на концерте «Штраус Гала. Сказки Венского леса» в Московском международном доме музыки.
Вместе с симфоническим оркестром Москвы «Русская филармония» на сцену выйдет солистка Большого театра лауреат международных конкурсов и фестивалей Дарья Зыкова. Певица выступала в Австрии, Германии, Италии, Испании, Корее, США и Японии.
Иоганн Штраус-отец — автор легендарного «Марша Радецкого». Его музыкальный талант продолжил свое пышное цветение в трех сыновьях. Отец был еще в зените славы, когда Иоганн-младший осмелился на творческое соперничество, и дебют молодого артиста превратился в его триумф.
Иоганн Штраус-сын — титулованный король вальса, создатель шедевров венской классической оперетты «Летучая мышь» и «Цыганский барон», автор множества вальсов, полек, галопов и маршей. На концерте прозвучат самые известные его вальсы «Сказки Венского леса», «На прекрасном голубом Дунае», «Весенние голоса», «Кайзер-вальс», польки «Трик-трак», «Пиццикато», «На охоте», «Гром и молния».
Его оркестр ждала публика в Вене и Париже, Нью-Йорке, Петербурге и Берлине. Красота и бесконечное разнообразие мелодий, изобретательность, остроумие его танцевальных пьес не оставляли равнодушными слушателей — от жителей городских окраин до знаменитых музыкантов мира.
Два его брата, Йозеф и Эдуард Штраус, продолжили семейную музыкальную традицию. В соавторстве с Йозефом появилась популярнейшая «Пиццикато-полька». Более 500 произведений оставил старший, Иоганн, примерно по 300 принадлежит Йозефу и Эдуарду.
Премьера спектакля «Утиная охота»
Дата: 21, 22 сентября
Время: 19:00 Место: Московский драматический театр имени М. Н. Ермоловой, улица Тверская, дом 5/6 Возрастное ограничение: 12+
Премьеру спектакля «Утиная охота» режиссера Евгения Марчелли подготовил Московский драматический театр имени М. Н. Ермоловой. Марчелли разрушает стандартные стереотипы постановки этой пьесы. Зилов, роль которого исполняет Иван Янковский, представлен не разочарованным в себе и в жизни героем, а молодым человеком, полным любви, нежности и жизненной силы. Ему около тридцати лет, и со свойственной молодости энергией он пытается разобраться в своих дружеских и любовных связах и порой невольно причиняет боль себе и окружающим. В спектакле много иронии, а текст, написанный летом 1967 года, звучит очень современно.
Имя автора произведения, одного из лучших драматургов страны Александра Вампилова, не случайно для театра Ермоловой. В 1970-е на этой сцене были впервые поставлены другие его пьесы — «Старший сын» (1972), «Прошлым летом в Чулимске» (1973), «Стечение обстоятельств» (1977), в том числе «Утиная охота» (1979). Эти спектакли стали событием и для самого театра, и для всей советской культуры, а также определили десятилетие творческой жизни коллектива. Одним из первых исполнителей роли Зилова в Москве стал народный артист СССР Владимир Андреев.
Спектакль «Без солнца»
Дата: 22 сентября, 5, 20 октября
Время: 19:00 Место: Московский драматический театр «Сопричастность», улица Радио, дом 2 Возрастное ограничение: 12+
Спектакль «Без солнца» по пьесе Максима Горького «На дне» в Московском драматическом театре «Сопричастность» рассказывает о жизни дна общества и стремлении его обитателей сохранить человеческое достоинство. Произведение второе столетие подряд не теряет своей актуальности.
В репертуаре Московского драматического театра «Сопричастность» эта режиссерская работа появилась в 1997 году, в преддверии празднования 850-летия Москвы. Она создана по первому варианту пьесы, предложенной Горьким к постановке на сцене МХТ в 1901 году и получившей позднее новое название — «На дне».
Режиссер-постановщик — Игорь Сиренко.
Комедия «Что угодно, или 12 ночь»
Дата: 23, 24 сентября, 14, 22 октября
Время: 18:00 Место: Новый московский драматический театр, улица Проходчиков, дом 2 Возрастное ограничение: 16+
Комедию Шекспира «Двенадцатая ночь, или Что угодно?» ставили многие театры, и каждая версия по-своему оригинальна. Новый театр тоже обратился к знаменитой истории, которая в его интерпретации гораздо глубже простой комедии положений.
Для режиссера-постановщика Вячеслава Долгачева это первый опыт работы с произведениями прославленного драматурга. Несколько спектаклей по этой пьесе с участием блистательных артистов, включая постановку лондонского театра «Глобус», не дали ответов на многие вопросы. Почему зрители смеются, когда ни в тексте, ни в самих ситуациях сюжета ничего смешного нет? И так ли смешны комедии Шекспира? К тому же все персонажи пьесы не совсем те, какими их видят окружающие. «Я не я, а…» — мог бы произнести каждый из участников этой невероятной истории, в которой может происходить что угодно.
Комментарии
Читайте также
Новости партнеров
Новости партнеров
Больше видео