В новогодние каникулы ульяновцы могут посетить выставки

Жители и гости города могут посетить выставки, работающие во время январских каникул, информирует uldosug.com. «Это всё Rock-n-Roll», персональная выставка Андрея Бородина работает с 23 декабря в музее «Симбирская фотография». Андрей Бородин – ульяновский фотограф-любитель. Занимается фотографией более 15 лет. Снимает в жанрах репортаж, портрет, пейзаж, стрит-фотография. С 2016 года является членом фото-клуба «Смена». На выставке «Это всё Rock-n-Roll» в музее «Симбирская фотография» представлены работы, снятые в период с 2009 по 2017 год. Автор смог запечатлеть моменты творческого подъёма известных российских и зарубежных музыкантов, исполняющих музыку в стиле рок и джаз. Серия фоторабот «Это всё Rock-n-Roll» - это не просто репортажные фотографии с концерта, это мгновения жизни музыканта на сцене, яркие и живые эмоции, взаимоотношения друг с другом и со зрителем. Серия «Это всё Rock-n-Roll» охватывает лишь малую часть творчества фотографа. Посетители увидят более пятидесяти фотографий известных российских и зарубежных музыкантов. Героями фотоснимков стали неподражаемый, душевный и искренний Гарик Сукачёв, эмоциональный вокалист Михаил Серышев в составе группы «Мастер», яркий Константин Кинчев, интеллектуал Борис Гребенщиков и рок-группа «Аквариум», группа «Пикник» с ожившими персонажами мистического мира, эпатажный Тилль Линдеманн (солист легендарной группы «Rammstein»), джаз-ансамбль «Академик Бэнд» с концертом «Григорич Forever 70:50» (в честь юбилея Олега Зисера), легендарный режиссёр и музыкант Эмир Кустурица со своей фолк-рок-группой «The No Smoking Orchestra», «чисто питерские» и безбашенные Сергей Шнуров с группировкой «Ленинград», Найк Борзов со своей «Маленькой лошадкой», Billy s Band и другие музыканты... В рамках фотовыставки любой желающий сможет перевоплотиться в репортажного фотографа и протестировать тот самый фотоаппарат с объективом, на который были сняты многие фотографии из этой серии. Выставка продлится до 8 февраля 2018 года по адресу: ул. Энгельса, д.1Б, тел.: (8422) 42-03-31 «Красота на кончике кисти», выставка работ ульяновских мастеров лаковой миниатюры Инны Каминской, Ирины Сафоновой и Эльзы Главиной работает с 23 декабря в Выставочном зале «На Покровской». «Красота на кончике кисти» – это выставка в выставке, которая развивает тему современного осмысления традиций миниатюрной живописи, заявленную в действующей экспозиции «Василий Зуев – художник фирмы Фаберже. Возвращение в Симбирск. 1917-2017». На выставке представлены авторские женские аксессуары, выполненные молодыми ульяновскими художницами Эльзой Главиной и Ириной Сафоновой во главе с опытным мастером Инной Каминской. Главным украшением изящных предметов женского обихода является лаковая миниатюра на поделочном камне, дереве и перламутре. Художественная техника мастериц обращена к знаменитой федоскинской миниатюре – народному промыслу, которым на сегодняшний день владеют лишь единицы. В рамках работы экспозиции состоятся мастер-классы по лаковой миниатюре. Первое занятие Инна Каминская проведёт на открытии выставки для учащихся Чердаклинской детской школы искусств. Выставка продлится до 14 января 2018 г. по адресу: ул. Л.Толстого, д. 63, тел. (8422) 32-62-51 «Зима. Новый год. Рождество», выставка художников творческого объединения «Левый берег». Совместный проект Музея изобразительного искусства ХХ-XXI вв. и Фонда современного искусства «Левый берег» работает с 14 декабря в Музее изобразительного искусства ХХ-XXI вв. Небольшое по составу, но мощное по силе звучания объединение «Левый берег» возникло в 1986 году, заняв лидирующее место в андеграунде Ульяновска, став весьма заметным и в России. Художники были участниками многих выставок в стране и за рубежом, их произведения находятся в галереях и частных собраниях России и странах мира. По прошествии времени каждый художник «Левого берега» обрел новые творческие возможности, свой путь в современном художественном мире. Интерес к искусству ульяновского андеграунда, который аккумулировался в объединении, не затихает, более того, обретает новые, уже исторические пространственные впечатления. В экспозиции представлено более 30 живописных и графических работ Алексея Соколова, Рамиля Идрисова, Сергея Маёршина, Евгения Сидорова. Впервые в выставке принимает участие Андрей Щегольков - представитель нового поколения «левобережцев», ученик Алексея Соколова. Основа экспозиции - произведения из коллекции Фонда современного искусства «Левый берег», с которым Музей изобразительного искусства ХХ – ХХI вв. реализовал несколько проектов; частных коллекций, мастерских художников. Представлены работы А.Соколова, Р. Идрисова, С. Маёршина из фондов Ульяновского областного художественного музея. Тематическая экспозиция, состоящая из трех частей, объединена одним, характерным для художников «Левого берега» свойством – искренностью, возможностями интерпретаций, большой амплитудой в выражении эмоций. Сарказм и умиление, вдумчивое прочтение великого прошлого и тонкое понимание настоящего вырастают в причудливые образы. В экспозиции - произведения разных периодов, представляющих особенности творчества каждого художника. В работах присутствует многообразие художественных начинаний, предпочтение отдается не только традициям экспрессионизма, присущим в той или иной степени всем художникам «Левого берега». Это обращение к традициям живописи мастеров старого европейского и древнерусского искусства, искусства реалистического направления. Рождеству посвящены картины С. Маёршина, Р. Идрисова, А. Щеголькова. В праздничных новогодних сюжетах А.Соколова, Р.Идрисова, Е.Сидорова герои словно балансируют на границе прошлого, настоящего, будущего. Одновременно саркастические и наивно-возвышенные образы наполнены стремлением к разнообразным превращениям. Это жизнь, убегающая в кратковременный карнавал, безудержный праздник, в котором каждый может выступить в любой роли. Это музыка и музыканты, факиры и наивные участники новогоднего праздника. Понимание музыки как составляющей феерического действа – особенность творчества художников объединения. Каждый создает собственный мир из причуд природы, реалий, где главное место занимают мощные, резкие или очень трогательные, пронзительные переживания. Это и абстрагированное чувствование мира, и прорыв, словно непреднамеренный, в реальные схемы бытия. В зимних пейзажах и жанровых композициях С.Маёршина и Е.Сидорова, выполненных в реалистической манере, главенствует успокоенность, гармония мироздания. Сарказм превращается в легкую улыбку. Стихийность уступает место осознанной реальности мира. Что объединяет художников неформального объединения «Левый берег»? Отсутствие назидательности, присутствие ассоциаций, которые более важны для «сотворчества» художника и зрителя. Собственно, ассоциативность является основой творчества художников. Все они вышли из новой волны экспрессионизма, вписывая его знаки в современные творческие возможности. (Елена Сергеева, зав. Музеем изобразительного искусства ХХ- ХХI вв., куратор выставки). Адрес Музея изобразительного искусства XX-XXI вв.: ул. Льва Толстого, 51 Тел.: 42-05-76 Время работы: 10.00 – 18.00, выходной день – вторник. «Зимняя сказка», выставка творческих работ учеников Областной детской школы искусств работает с 12 декабря в Детском музейном центре Музея-заповедника «Родина В.И. Ленина». На протяжении многих лет Детский музейный центр представляет яркие завораживающие художественные творения ребят одной из самых старейшей школы нашего города. Областная детская школа искусств была открыта ещё в 1940 году и не прекращала свою деятельность даже в годы Великой Отечественной войны. До 1958 года оставалась не только единственным образовательным учреждением в сфере художественного образования, но и одним из важнейших культурных центров Ульяновской области. Основными задачами в развитии школы является сохранение лучших традиций классического базового художественно-эстетического образования и выявление особо одаренных детей. Школа искусств принимает участие в региональных и межрегиональных конкурсах, фестивалях, выставках. В канун Нового года выставочные залы Детского музейного центра вновь украсят более 2-х десятков живописных, графических и декоративно-прикладных творческих работ на зимнюю тему. Выставка продлится 8 января 2018 года. Вход свободный. Ждём Вас по адресу: ул. Л.Толстого, д.49, тел. (8422) 42-05-00 Выставка «Советская пластинка» откроется 7 декабря в 16.00 в музее «Симбирские типографии» в преддверии 95-й годовщины образования Советского Союза и раскроет историю двух взаимосвязанных символов советской эпохи - проигрывателя пластинок и самой пластинки. По утверждению героя романа Анатолия Иванова «Вечный зов» Поликарпа Матвеевича Кружилина, патефон наравне с велосипедом являлся признаком благосостояния населения. В дореволюционной России существовало несколько фабрик по производству отечественных дисков, в частности фабрика в Подмосковном селе Апрелевка. После революции имущество существующих частных фабрик было национализировано. Апрелевская фабрика стала называться «Апрелевская фабрика грампластинок памяти 1905 года». На протяжении первой послереволюционной пятилетки здесь был налажен выпуск пластинок с записями речей Ленина, Троцкого, но были и музыкальные диски. В 1950 году на территории СССР стали производить виниловые пластинки. В 1964 году была создана государственная всесоюзная фирма «Мелодия». В состав фирмы вошли существующие к этому времени крупные заводы по производству пластинок, в том числе и Апрелевский; а также относительно крупные студии звукозаписи. Позже в её подчинение переданы специализированные торговые базы и магазины грампластинок. Практически все представленные на выставке советские виниловые пластинки отмечены знаком фирмы «Мелодия» и записаны на Апрелевском ордена Ленина заводе. Также здесь представлены пластинки, записанные на Рижском и Ташкентском заводах грампластинок. Кроме того, посетители увидят гибкие пластинки. Получалась такая пластинка посредством нанесения на фотографию специальной плёнки, а сверху по плёнке делалась запись на специальном аппарате с помощью резца. Выпуск гибких пластинок был распространён на курортах Крыма и Кавказа. На них записывались аудиоприветы отдыхающих и отправлялись родным домой. В рамках работы выставки будут проводиться мастер-классы, в ходе которых старые пластинки получат путёвки в новую жизнь, но уже в новом качестве. Выставка продлится до 5 января 2018. Ждём Вас по адресу: ул. Ленина, д. 73, тел.: (8422) 41-27-46. Новая выставка «1857» работает с 16 ноября в музее «Почтовое дело Симбирска-Ульяновска». 1857 год - это начало истории почтовых марок в России. Почтовая марка - особый документ, повествующий об исторических событиях, которые находят отражение не только в самих сюжетах почтовых марок, но и в различных надпечатках, свидетельствующих об изменении государственной принадлежности или формы правления. 10 декабря 1857 года был выпущен первый экземпляр российской почтовой марки достоинством в 10 копеек. На марке был изображён российский герб, сделана марка была по эскизу старшего гравёра почтовой экспедиции Ф.М. Кетлера. В настоящее время у коллекционеров-филателистов первая русская марка считается чрезвычайной редкостью. Говорят, что сохранилось всего 300 писем с первой российской маркой. В экспозиции музея, посвящённой 160-летию первой русской почтовой марки, представлена филателистическая коллекция известного ульяновского филателиста, члена Союза филателистов России Демида Александровича Устинова. В его собрании - уникальные экземпляры российских марок второй половины XIX века, а также юбилейные серии, маркированные конверты и ряд других интересных филателистических экспонатов. Выставка продлится до 31 января 2018 года. Ждём Вас по адресу: ул. Ленина, д. 50а, тел.: (8422) 30-09-60 Выставка «Сияние лака» работает с 17 ноября в музее «Пожарная охрана Симбирска-Ульяновска», где будут представлены лаковые шкатулки и миниатюры из фондов Музея-заповедника «Родина В.И. Ленина». Выставка продолжает проект «Прошедшие через огонь», цель которого показать огонь созидающий. Название выставки говорит о том, что демонстрируются живописные картины, выполненные, как правило, на шкатулках из папье-маше и по лаку. Цветной и прозрачный лаки служат не только полноправными материалами росписи, но и важнейшим средством художественной выразительности произведения. Краскам они добавляют глубину и силу и в то же время смягчают, объединяют их, как бы вплавляя изображение в самую плоть изделия. Федоскино, Палех - росписи, которые у всех на слуху, но не все знают о технологии изготовления чудесных шкатулок. О том долгом пути, что проходит этот предмет. От многих слоев бумаги первоначально, через печь и определенную температуру, к художнику, чтобы стать предметом восхищения. На выставке представлены шкатулки из Китая и Японии конца XIX века, советского периода и изделия декоративно-прикладного искусства конца ХХ века. Выставка продлится до 31 марта 2018 года. Ждём вас по адресу: ул. Ленина, д.43, тел.: (8422) 32-89-36. «Василий Зуев – художник фирмы Фаберже. Возвращение в Симбирск. 1917-2017». С 27 октября в Выставочном зале «На Покровской» работает выставка, посвященная жизни, творчеству и увековечению имени выдающегося русского художника-миниатюриста, уроженца Симбирской губернии Василия Ивановича Зуева (1870˗1941). Являясь сотрудником фирмы Фаберже с 1902 по 1917 годы, Зуев исполнил миниатюрные портреты в 12-ти Императорских пасхальных яйцах и 120 миниатюр для Кабинета Его Величества. После 1917 года художник, спасаясь от голода и преследований, вернулся на Родину и до самой смерти прожил в селении Чердаклы (ныне административный центр Чердаклинского района Ульяновской области). Основу выставки составили материалы Музея В.И. Зуева, с 2015 года действующего при Чердаклинском Центре дополнительного образования. Коллекция сформирована при деятельном участии Мемориального фонда Фаберже (Санкт-Петербург) и личных усилиях почётного академика Российской академии художеств, кандидата искусствоведения Валентина Васильевича Скурлова. Это уникальные произведения изобразительного и ювелирного искусства художников России и ближнего зарубежья, увековечивающие память Василия Зуева и Карла Фаберже и продолжающие художественные традиции выдающегося миниатюриста. Центральным экспонатом коллекции является точное воспроизведение «Военного стального яйца» с акварельной миниатюрой работы В.И.Зуева, оригинал которого был поднесён Императором Николаем II Императрице Александре Фёдоровне в 1916 году. На выставке представлены мемориальные материалы из личных коллекций родственников В.И. Зуева, в том числе портреты и эскизы, исполненные художником в Чердаклах в 1920˗1930-е годы. Выставка дополнена материалами из собрания Музея-заповедника «Родина В.И. Ленина», среди которых коллекция дореволюционных почтовых открыток с видами Симбирска, а также декоративные пасхальные яйца, выполненные мастерами XIX˗XX веков. На открытии выставки «Василий Зуев – художник фирмы Фаберже. Возвращение в Симбирск. 1917˗2017» выступят официальные лица муниципального образования «Чердаклинский район», создатели Музея В.И. Зуева, состоится представление авторского спектакля «Судьба личности в революции» в исполнении участников образцового детского объединения «Театр три Н» Чердаклинского Центра дополнительного образования. В рамках работы экспозиции запланированы творческая встреча с учёным секретарём Мемориального фонда Фаберже, историком ювелирного искусства, автором книг о В.И. Зуеве Валентином Васильевичем Скурловым (Санкт-Петербург), культурно-просветительные мероприятия с участием чердаклинских и ульяновских краеведов, экскурсии, лекции и беседы по теме выставки. Выставка продлится до 14 января 2018 г. Ждём Вас по адресу: ул. Л.Толстого, д. 63, тел.: (8422) 32-62-51 На правах рекламы