«Малгил», «Свадьба» и «Анна Каренина»: на какие спектакли стоит сходить
В Табакерке прошла премьера постановки «Малгил» по произведениям Даниила Хармса – первый спектакль без Олега Табакова. Это спектакль абсурда, есть над чем посмеяться и о чем задуматься. Своеобразный спектакль-коллаборация и в театре «Современник». Постановка под названием «Свадьба» с Аленой Бабенко создана по произведениям нескольких авторов. А на исторической сцене Большого театра – балет «Анна Каренина» хореографа Джона Ноймайера, которого называют классиком наших дней. «МИР 24» узнал, на какие спектакли стоит сходить. Анекдотические персонажи, нелепые ситуации – над постановкой «Малгил» в знаменитой «Табакерке» зритель только и делает, что смеется. Режиссер Александр Марин уверен: это смех над собой. «Складывается жизнь иногда из каких-то очень алогичных вещей, из алогичных событий, которых вроде бы и не должно было происходить, а они происходят», – сказал режиссер Александр Марин. Весь мир – театр Как художники видят сцену В спектакле «Малгил» люди становятся шарами, умеют ходить сквозь стены и летают над Ленинградом. Разглядеть за этим гротеском глубокие мысли непросто. Что общего между Зощенко, Чеховым, Брехтом и Жванецким? У них есть произведения, в которых идет речь о свадьбе. Режиссер Егор Перегудов для театра «Современник» решил соединить все тексты воедино. «Свадьба – это повод, это такая острая ситуация, в которой вскрываются все скелеты в шкафах», – отметил Перегудов. Герои разных текстов как будто «перетекают» из одной истории в другую и предстают перед зрителями в разные периоды своей жизни. Актрисе Алене Бабенко пришлось вживаться в образы четырех женщин. Что такое свадебная церемония, она знает не понаслышке. «Я знаю, что это такое, ты не чувствуешь, что ты невеста/жених, у тебя трясучка, потому что ответственность. Надо это обязательно сделать, и ты даже не понимаешь, весело это или невесело. Жених с невестой даже не выпивают, не могут расслабиться. Они расслабляются только, когда все уходят», – рассказала Алена Бабенко. В итоге все эпизоды спектакля, созданные в жанре комедии, становятся не такими уж смешными. На исторической сцене Большого театра – балет «Анна Каренина». Но привычных декораций и костюмов XIX века там не увидишь. Джон Ноймайер переместил героев в наше время. Анна – светская львица, Каренин – успешный политик, Вронский – мускулистый спортсмен. По словам постановщика, он не пытался проиллюстрировать роман Льва Толстого. Балет «Анна Каренина» – это, скорее, попытка передать те эмоции, которые возникают после прочтения произведения. «Да, я не русский и не претендую на то, чтобы быть русским. Когда я читаю Льва Толстого, я вижу в нем универсальные смыслы, понятные всем. И мне кажется, что величие Толстого в том, что он поднимает вопросы, которые близки совершенно всем людям, вне зависимости от национальности. Как любое великое произведение, роман «Анна Каренина» – вне времени, он всегда актуален», – заявил Джон Ноймайер. Поезд в этом спектакле есть, но он совсем маленький, игрушечный. И все же его появление готовит зрителя к неизбежному трагическому финалу. ПОЗНАЙ ДЗЕН С НАМИПОДПИШИСЬ НА НАС В TELEGRAM
