От Монтеверди до Баха Марги Рихтер
Маэстро Даниэль Райскин рассказал о программе вечера:" Первый импульс сыграть музыку Марги Рихтер, хорошо известную и исполняемую в Америке, менее известную в Европе и совсем неизвестную в России, исходил от Московской филармонии. Идея принадлежит менеджеру концертных программ Елизавете Левиной. Потом мы стали обсуждать с чем сочетать эту музыку в рамках абонемента "Романтические концерты". Затем появился Концерт для скрипки и виолончели с оркестром Брамса, и мы решили, что замечательным мостиком к "Вариациям на темы от Монтеверди до Баха" Рихтер будут "Вариации на тему Гайдна" Брамса для симфонического оркестра. На мой взгляд сочинение Марги Рихтер - это абсолютно романтическая музыка. Вообще, любая форма вариаций сопряжена с фантазией. А фантазия - это романтика." Даниэль Райскин. Фото: meloman.ru Действительно, программа вечера выстроилась логично, прекрасно сочетая романтические и постромантические особенности музыкальной эстетики разных эпох. "Вариации на темы Гайдна" и двойной концерт для скрипки и виолончели Брамса первого отделения легко "шагнули" в другой век второго отделения "Вариаций на темы от Монтеверди до Баха" Рихтер, передав острое романтическое чувство переживания, напряжение эмоций и повышенную экспрессию. На сцене этим вечером присутствовало яркое соцветие солистов, представителей российской исполнительской школы. Наши молодые, но зрелые музыканты, на самом пике творческих сил, что называется лауреаты-перелауреаты, дарили свой талант и мастерство. Скрипач Сергей Догадин – лауреат XIV Международного конкурса имени П. И. Чайковского, победитель десяти международных конкурсов скрипачей. Виолончелист Александр Рамм — обладатель серебряной медали XV Международного конкурса имени П. И. Чайковского, победитель международных и Всероссийского конкурсов, участник федеральной программы "Звезды XXI века". Пианист Филипп Копачевский — лауреат многих международных конкурсов, солист Московской филармонии, участник федеральной программы "Звезды XXI века". Филипп Копачевский. Фото: muzklondike.ru Концерт ля-минор для скрипки и виолончели с оркестром Иоганнеса Брамса, с солирующим дуэтом Догадин-Рамм отдал дань всем традициям романтического концерта. Первоначальная драматическая реплика виолончели в густом низком регистре декламационно и возвышенно воззвала ко всем струнам романтической души. Александр Рамм, превосходный и чуткий партнер, все время держал ансамблевую инициативу в своих руках, передавая окончаниями виолончельных фраз "право голоса", то скрипке, то оркестру. Движения его смычка после снятия со струны будто направляли внимание слушателя на главное, что происходило в музыке в данную минуту. Виолончель была тонкой сцепкой всех участников исполнения. Скрипка Догадина отвечала нежностью высокого регистра и абсолютным пониманием намерений "большого" брата. Идеальный ансамбль двух инструментов, порой, совпадающий даже по распределению длины берущегося обоими исполнителями смычка, давал ощущение единого развития музыкальной фразы, динамики, композиторской мысли и формы. Скрипка и виолончель нашли общий знаменатель инструментальных и исполнительских темпераментов. Александр Рамм. Фото: muzobozrenie.ru "Вариации и интерлюдии на темы от Монтеверди до Баха для скрипки, виолончели и фортепиано с оркестром" Марги Рихтер заняли все второе отделение. "Изначально Марга дала своему опусу название "Около тихих вод на тихом берегу сидел я..." из библейских псалмов. В партитуре она словесно указывает на очень духовные материи, идеи и музыкальные цитаты, например, "Dies irae", начало пролога "Орфея" Монтеверди, прелюдия до-мажор Баха, трансформированная и звучащая в Ре-бемоль мажоре и ре-бемоль миноре," - объяснил дирижер Даниэль Райскин. "Мы не сделали ни одной купюры. Исходили из того, что автору сообщили о нашем исполнении, и если она захочет послушать, то услышит все сорок семь минут своей музыки." Трио солистов Копачевский-Догадин-Рамм настолько серьезно и глубоко преподносили музыкальный материал, что, кажется, добавили еще большей значительности эту масштабному сочинению. После ряда вариационных построений и нескольких разнохарактерных интерлюдий шли развернутые сольные каденции виолончели, скрипки и фортепиано, следующие одна за другой. Сольное высказывание пианиста, яркое по музыкальному материалу и максимально выразительное по подаче слушателю, подготовило грандиозную оркестровую кульминацию. Копачевский "умно" выстроил динамическое и темповое развитие своей каденции, подхваченное дирижером. Сергей Догадин. Фото: nfor.ru Произведение Марги Рихтер, не всегда определенное по форме, порой, имеющее статическое развитие музыкальной мысли, возможно, делающее акцент на философское размышление, все-таки неизменно притягивало слушательское внимание, вызывая интерес. Эту премьеру можно отнести к примечательным событиям музыкальной столичной жизни. "Надо отметить, что без такого замечательного сотрудничества солистов и оркестра, который был хорошо подготовлен, терпеливо и доброжелательно дававший возможность все это слепить, было бы невозможно так сыграть премьеру," - подытожил маэстро Даниэль Райскин.
