Новый сезон в галерее "ARGENTO": выставка Василия Власова "Графика и Объекты"
Справка: Власов Василия Николаевич родился 8 мая 1953 года в с. Безенчук Куйбышевской (Самарской) области. С 1973 года живет и работает в Москве. 1968 - 72 Алма-Атинское художественное училище. 1977 - 82 Московский полиграфический институт. 1982 - 87 преподаватель Московского полиграфического института. 1988 - 89 стипендиат Союза художников СССР. 1991 член Союза художников СССР (с 1992 Московского союза художников). Участник более 250 выставок, Куратор всероссийских и международных выставок "Международного объединения "Книга художника". Его картины хранятся в музеях и частных коллекция по всему миру. Выставка очень обширная, от больших полотен до лепорелло, от инсталляций до шуточных карикатур. Начиная с первых картин зрителя погружают в какую-то особую среду искусства. Это не Серов и Шишкин, это Власов, со своим особым видением этого мира. Большая часть работ посвящена Альфреду Шнитке (советский композитор). Они так и называются "А.Шнитке". В галерее представлено 4 холста, 4 части большой серии картин. Многие искусствоведы пишут, что работы Власова – симбиоз живописи и музыки. Он это делает так изящно, что при просмотре картины с названием "Фуга" или "Морская сюита", невольно начинает играть музыка фоном. Но Василий Николаевич сказал, что он ни в коем случае не иллюстрирует музыку, а всего лишь дополняет ее звучание своими работами. Восприятие искусства вещь субъективная. Не всегда можно угадать, что хотел сказать художник, и действительно ли он вкладывал какой-то определенный смысл в свои работы. Но от картин Василия Власова чувствуется музыкальность, тонкие вибрации в душе, когда смотришь на полотно, и однозначно можно сказать, филигранно передано настроение музыки через краски. Если это "Фуга", то видно, как перебегает из одного русла в другое музыка, благодаря мастерству художника, словно музыка через его картины получает второе рождение. Картина "Фуга". Фото: Елизавета Высоцкая Александра (посетительница выставки): "Не могу назвать себя специалистом в искусстве, но мы сейчас с моей знакомой увидели совершенно разные стороны картины. Я увидела девочку, лежащую на подушке, она увидела носорога. Причем, я знаю, что Фуга – произведение очень динамичное. Наверное, эту динамику и пытался передать автор". В следующем году исполняется 85 лет со дня рождения Шнитке. В Москве будет проходить фестиваль, посвященный великому композитору. "Мы затеяли в Москве большую программу, где будет выставка и фестиваль. Соберутся авангардные композиторы-современники, будут играть его и свои произведения. Ведь, Шнитке, был авангардистом" В. Власов Картины "А. Шнитке". Фото: Елизавета Высоцкая Кроме "музыкальных" картин были представлены абстрактные работы. Они не менее колоритные и ритмичные. Василий Власов в своих работах не боится выйти из зоны комфорта, умело сочетает в своем творчестве яркие буйства красок, и практически приглушенные тона. Стоит отметить, что работы художника фактурные, рельефные. К сожалению, их нельзя было потрогать, но сквозь стекло рамы и при хорошем преломлении света видная каждая частичка коллажа, каждый шов. "Был момент, меня пригласили поучаствовать в выставке "Письма Булгакова" , но с опозданием. Через 2 дня выставка. Что я могу успеть за 2 дня?! У меня были какие-то документы, какая-то подборка. Я все это взял и на больших листах прошил. С этого момента все началось. Мне понравилось! Если клеить, все коробится, а с нитками получается все идеально ровно. И я решил, что буду создавать коллажи, сшивая их нитками". В. Власов Фрагмент картины "Визуальная азбука". Фото: Елизавета Высоцкая Техника создания коллажей такова: берется несколько листов бумаги, прокалывается шилом, сшивается, наносится рисунок. Финальный этап – офортный станок. Рельеф картинам придают при помощи него и цинковых досок. Как говорит сам Василий Николаевич, если из тканных лоскутков еще что-то создают в России, то из лоскутов бумаги работы практически не найти. "Сам материал диктует как себя вести. Если бы я просто рисовал, это было бы одно. А когда, я знаю, что будут какие вставки-акценты, и кажется что ничего не произошло. На самом деле очень много произошло, я пространство нарушил, и оно смотрится немножко двояко. Мне это нравится!" В. Власов Картины В. Власова. Фото: Елизавета Высоцкая Василий Николаевич Власов не только уникальный художник. По образованию, Власов иллюстратор На выставке представлено несколько книг – лепорелло и саркастические карикатуры. С его рисунками вышло множество книг, дисков, издания Маяковского и Зощенко. Некоторые книги выполнены в такой же технике, что и основные полотна выставки. В.Власов. Карикатуры. Фото: Елизавета Высоцкая Одна из авторских работ посвящена алма-атинскому поэту Олжасу Сулейменову, а если быть точнее, Василий Власов проиллюстрировал его стихотворение "Я в Лувре видел слепого…". "Книга художника" - что-то среднее между изобразительным искусством и книжными картинками, направление в живописи не очень популярное, но весьма интересное. Сам художник назвал своё произведение "Книга для глаз". Лепорелло состоит из страниц, пространство которых заполнено строками стихотворения и украшено небольшими рельефными зарисовками с литографией. Такую книгу не просто приятно читать, ее интересно рассматривать и с каждой страницей сильнее погружаешься в смысл написанного. "Книга для глаз". Фото: Елизавета Высоцкая Выставка Василия Власов очень многогранна, как и сам художник. Он нестандартный, немного камерный, даже в галерее обстановка слегка интимная, приглушенный свет в зале перекликается с яркими цветовыми пятнами на полотнах художника. Его работы заставляют мыслить нестандартно, какие-то картины будоражат, а какие-то дают душевное тепло. Кажется, что все очень сложно, и нужно искать какой-то глубинный смысл. Но все гораздо проще. Достаточно немного приглядеться или прислушаться к живописным "симфониям" в красках. Выставка продолжит работу до 30 сентября. Галерея "ARGENTO", ул. Минина, д. 17 (вход со двора)
