В Москве открылась выставка о буддийском искусстве

Пушкинский музей представил выразительную экспозицию, посвященную буддизму в России, в Тыве, Бурятии и Калмыкии в частности. Проект был задуман еще Елизаветой Лихачевой, но реализован лишь сейчас, при новом директоре Екатерине Проничевой. Получилось не только красиво и зрелищно, но и крайне познавательно. Рассказываем о самом важном, что нужно знать о новой выставке в ГМИИ.

Спасение утопающих, как известно, дело рук самих утопающих. Но в случае с предметами искусства — дело случая, удачи и неравнодушия. В 1944 году многие из красот, представленных на выставке, попали в собрание ГМИИ благодаря скульптору Сергею Меркурову (тогда — директор Пушкинского музея). В городке Сухой Лог (Свердловская область) на заводе он обнаружил буддийские бронзовые статуи среди металлолома, переплавить красоту он не позволил. Около 230 экспонатов были вывезены и до сих пор хранились в запасниках. Специально к этой выставке более сотни скульптур и ряд живописных произведений были отреставрированы и впервые вышли в свет.

Тематически выставка делится на несколько частей, где центральными являются разделы, демонстрирующие искусство Тывы, Бурятии и Калмыкии, очень разные по стилю. Возникает логичный вопрос: как буддизм вообще попал в Россию? У каждого региона своя история.

В Забайкалье буддизм пришел через Монголию в начале XVIII века, а в 1741 году императрица Елизавета Петровна официально признала эту религию в Российской империи. С Калмыкией история сложнее: религия распространилась среди ойратов, предков калмыков, еще в XVI–XVII веках, придя из Тибета. Когда калмыки переселились в Поволжье, образовав Калмыцкое ханство, светская власть и буддийская церковь «получили официальное оформление». В Тыве и вовсе самые ранние археологические свидетельства буддизма на территории России (744–840 годы, связаны с Уйгурским каганатом). Однако широкое распространение религии случилось так же, как и в Забайкалье, в XVIII веке, когда регион был во власти маньчжурской империи Цин.

В 1930-е годы буддисты, как и последователи других религий, подверглись жестоким репрессиям: уничтожение храмов и культурного наследия, казнь священнослужителей, а позже, в 1943–1957 годах, депортация калмыков, что сделало сохранение, спасение традиций почти невозможным. В Тыве в октябре 1930 ода приняли новую Конституцию, согласно которой служители культа — ламы, шаманы и другие — были лишены избирательных прав, монастыри закрывались. Но в 1980-е годы ситуация изменилась, и все то, что так старательно уничтожали, начали кропотливо, по крупицам возрождать и восстанавливать. 

В центре внимания выставки — зрелищные скульптуры и произведения живописного искусства. Однако, чтобы понять многое из представленного, нужно быть неплохо подкованным с точки зрения теории. Колесо Сансары, например, с которого удобно начать осмотр выставки, — обязательный элемент буддийского храма, встречающий всех в него входящих (любопытно, кстати, что культовые изображения в буддийском храме тоже корректно называть иконами). «Сансара» в переводе с санскрита означает «странствование» и напоминает нам о том, что всё циклично, всё бесконечный круговорот рождений и умираний. И обо всем самом важном и базовом для понимания как буддийской философии, так и искусства здесь подробно рассказывают.

Алмазная колесница (из названия выставки), или иначе ваджраяна, — это одно из направлений буддизма, наиболее распространенное в России; поэтичное метафорическое название — символ молниеносного движения к просветлению. У ваджраяны есть свой пантеон, о котором здесь подробно повествуют в специально разработанном для выставки словарике. Со статьями из него, расположенными на стенах выставки, стоит ознакомиться, чтобы лучше разобраться с произведениями искусства. Но помимо «пояснительной бригады» по части божеств здесь много разъяснений и по другим, ныне очень распространенным в массовом сознании терминам. Например, с мандалами в свое время выпускались целые раскраски-антистресс, но на самом деле это не волшебные картинки, а метафорическое и сложное, многосоставное изображение вселенной, где части этой вселенной соответствуют различным аспектам буддийского учения. Еще одно такое понятие — медитация, ее сегодня принято считать процессом расслабления сознания, очищения мыслей; на самом деле это глубокая духовная практика, крайне важная для буддизма, и это не просто успокоение ума и развитие сосредоточенности, а прежде всего путь к просветлению, где сознание человека постепенно меняется и медитирующий таким образом постигает природу реальности.

Большинство скульптур — творения неустановленных мастеров, но самые завораживающие (на наш субъективный взгляд), как оказалось, имеют кое-что (а точнее, кого) общее — автора. Их создатель — Санжи-Цибик Цибиков (1877–1934). Имя малоизвестное широкой публике, как и многое, связанное с буддийским искусством, но знаковое. Цибиков, оказывается, создатель первой бурятской школы буддийской скульптуры. Наследие у него довольно внушительное, в Национальном музее истории Бурятии хранится более сотни его скульптурных работ и ритуальных предметов, откуда часть из них приехала в Москву. Архитектор, скульптор, иконописец, мастер художественной росписи, он также был ламой, философом, что, кажется, и наделяет его работы особым шармом, делает их магнетическими и завораживающими. Судьба Санжи-Цибика Цибикова оказалась трагична. В 1931 году за ним приехала спецмашина, мастер был арестован и ожидал расстрела. Таких образованных и влиятельных священнослужителей, как Цибиков, обычно расстреливали быстро, но в случае с нашим мастером произошло чудо — сначала он месяц пробыл в тюрьме, а затем и вовсе был отпущен. Однако после заключения художник долго не прожил, скончался в 1934 году.